Профессия моушн дизайнер

Знания и навыки, необходимые для работы моушн-дизайнером

Профессия motion-дизайнер хоть и интересная, но очень сложная. Только овладеть программами по графическому дизайну будет недостаточно. Специалист должен знать и уметь очень многое. Но обо всем по порядку, вот основные навыки:

  • основы типографики (оформление текста и подбор шрифта);
  • теория цвета (разбираться в цветах и их сочетаниях);
  • правила композиции (размещение объектов в кадре);
  • основные компьютерные программы (Adobe After Effects, Adobe Photoshop, Adobe Illustrator);
  • основы сторителлинга;
  • желательно знать основы сценарного или режиссерского искусства.

Создание анимационного ролика это своего рода искусство. Поэтому, кроме технических знаний и умений, специалист должен обладать чувством стиля и художественным вкусом, быть креативным и находить нестандартные решения в сложной ситуации, быть коммуникабельным и уметь анализировать и обрабатывать информацию.

И еще одно немаловажное качество, которым должен обладать моушн-дизайнер (впрочем это  можно отнести и к любой другой профессии), это желание постоянно учиться и узнавать что-то новое в своей профессии

Кто такой моушн-дизайнер

Дадим очень интересное определение того, чем занимается моушн-дизайнер. Этот человек не просто оживляет статическую картинку – подобное действие называется анимированием. Настоящий специалист может оживить изображение и заставить его рассказать историю, наполняет движение глубоким смыслом. Это суть профессии, которую может постичь только мастер своего дела!

Моушен нужен, чтобы передать мысль в доступной и эффектной форме, ведь через зрение информация усваивается быстро и легко. Кроме того, подобный способ общения с потребителем позволяет:

Уложиться в ограниченный период времени;
Раскрыть сложную идею в очень простой форме;
Вложить огромное количество информации в несколько секунд;
Удержать внимание и зацепить зрителя.

Моушн-дизайнер в 2D и 3D создает анимированную графику и работает во многих областях – это кино, сериалы и клипы музыкальных исполнителей, рекламные видеоролики, обычные ролики. Не стоит забывать презентациях, гайдах и видеоуроках, 3D-mapping. Отдельно выступает интерактивный дизайн, куда относятся иконки, прототипы, микровзаимодействия, прелоадеры, оформление кейсов. Используются навыки специалиста также и в геймдизайне. Как видите, спектр применения знаний очень широк!

Вы видите анимационную графику везде – это титры в фильме, рекламные блоки между передачами по ТВ, «активные» иконки на разных сайтах, фрагменты обучающих видео. Продолжать можно бесконечно.

Зернистая текстура

Чистые, сугубо геометрические фигуры могут быть великолепны.
Нет ничего лучше, чем белое офисное помещение или изысканная простота японской
эстетики. Но иногда мы хотим немного оживить это. Тут появляется «зернистость» –
тренд, используемый в моушн дизайне для придания шума визуальным элементам,
которые в противном случае могли бы казаться плоскими и безжизненными.

Использование зернистой текстуры на следующем видео от Allen
Laseter добавляет ощущение грубости, которая дополняет звуковую часть ролика.

Mumblephone от Allen Laseter

На следующем примере от Space Valley зерно используется для преобразования простых 2D-фигур в формы с текстурой и чувством глубины. Это создает ретро атмосферу, которая дополняет ностальгический стиль анимации.

Spave Valley Opening от Osc Lorenzo Florissi

20.

КУРСЫ GEEK BRAINS MOTION-ДИЗАЙН

Название курса

Срок обучения

Сертификат

Рассрочка

Цена

18 мес.

Да

Да

От 3878 руб.

ФАКУЛЬТЕТ МОУШЕН-ДИЗАЙНА – Перейти на сайт

Информация о курсе

Моушен-дизайнер — это специалист по созданию динамичной анимации в 2D и 3D. Компьютерная графика используется в разных сферах: телевидение, веб-сайты, бизнес, реклама, игры и т.д.

Факультет моушен-дизайна ориентирован на изучение Premiere Pro, After Effect, Cinema 4D, Moi 3D и других программ. Материал курса подходит для новичков, желающих начать знакомство с CG-индустрией и работать в данной области. В течение обучения студенты собирают портфолио, обеспечивая себе возможность дальнейшего трудоустройства.

Что входит в программу обучения:

  • Введение в моушен-дизайн, знакомство с CG-индустрией;
  • Погружение в 2D;
  • Углубленное изучение инструментария моушен-дизайнера, разбор реальных проектов;
  • Проверка боем — работа над реальным проектом;
  • Дополнительные материалы.

Преподаватели

В ведении курса участвует команда из 8 педагогов — экспертов в области моушен-дизайна. У каждого имеется опыт работы в качестве арт-директора, лайтера или веб-разработчика в различных крупных компаниях. Для большинства фриланс является основным источником дохода.

Формат курса

Программа, рассчитанная на 18 месяцев обучения, состоит из вебинаров и практических занятий. Формат проведения обеспечивает студентов обратной связью и взаимодействием с педагогами. Онлайн-уроки проходят 3-4 раза в неделю вечером по Московскому времени.

Стоимость

Сейчас на сайте действует скидка -20%, позволяющая приобрести курс за 3878 рублей в месяц. Помимо этого, участники могу получить скидку -10% за оплату обучения одним платежом. Если удобнее платить за учебу постепенно, есть возможность оформить беспроцентную рассрочку до 36 месяцев от банка-партнера.

Преимущества:

  • Программа обучения адаптирована для новичков;
  • Общение между преподавателями и студентами;
  • Создание собственных проектов под руководством компетентных наставников;
  • Записи пропущенных занятий можно посмотреть в личном кабинете;
  • Возможность оформления рассрочки;
  • После окончания учебы участники получают диплом о профессиональной переподготовке;
  • Помощь с поиском вакансий.

Недостатки:

  • Ограниченный срок действия 20% скидки;
  • Количество мест на курс ограничено.

Отзывы

Профессия Моушен-дизайнер идеально подходит для людей с техническим, но и в то же время творческим складом ума. Основываясь на своем опыте, преподаватели мастерски преподносят материал без лишней «воды». Мне уже приходилось работать в Премьер Про, но информация курса все равно оказалась полезной, так как были затронуты некоторые «фишки» программы. Огромный плюс за то, что полученные знания подтверждаются дипломом и можно спокойно устраиваться по специальности.

Алина Костарева

Потрясающая программа! Для освоения моушен-дизайна с нуля самое то! Круто, что помимо изучения теории предоставляется возможность попрактиковаться. Именно на этапе разработки проектов понимаешь, где есть пробелы, и о чем нужно проконсультироваться с наставниками.

Кстати, при регистрации на курс оформлял рассрочку, и никаких проблем не возникло, все без переплат. Рекомендую!

Максим Васильев

Курс понравился тем, что раскрываются основы фриланса, его плюсы и минусы, возможности продвижения. Конечно же, сама тематика обучения очень актуальна на сегодняшний день, ведь компьютерная графика используется во многих сферах. Об этом очень подробно рассказали педагоги, которые имеют опыт работы в веб-дизайне. Сразу чувствуется, что люди понимают, о чем говорят))

Олег Асташов

Особенности профессии

Для создания эффективной анимации кроме таланта и вдохновения необходимо выполнение следующих действий:

  • определить целевую аудиторию, для которой создаётся моушн-графика — анимационные изображения будут абсолютно разными для учебного центра, например, и для крупного производственного холдинга;
  • четко определить цели и стиль проекта, представить конечный результат анимации и в соответствии с этим выбрать технологии, средства и инструменты для создания моушн-графики;
  • разработать техническое задание, где четко прописаны требования к проекту: главная идея, сведения о продукте, продолжительность ролика и заставки, сроки исполнения, способы оплаты и т. п.;
  • для продуктивной работы перед началом анимации в Adobe After Effects необходимо заранее создать набросок, так называемый сториборд каждой сцены;
  • в процессе создания анимации необходимо соблюдать правильную организационную структуру для слоёв, фотографий и прочих элементов;
  • не увлекаться визуальными возможностями After Effects, засоряя анимацию избыточными эффектами, которые мешают восприятию основной идеи ролика. Моушн-графика предназначена для передачи ключевой идеи и главной концепции, и это должно быть сделано максимально ясно, просто и понятно.

Отрасли, виды и стили

К сожалению, большинство людей по ошибке называют Motion designer как одну профессию. На самом деле ее стоит расценивать как целую индустрию, так как она состоит из большого количества видов и подвидов, неоднозначных на первый взгляд.

Есть отдельные самостоятельные и вспомогательные отрасли.

Для лучшего понимания можно сделать интерпретацию кино. Все думают, что для кинопроизводства нужны, условно, только оператор, актер, режиссёр, но это не так. Люди забывают о визажистах, костюмерах, команде осветителей, водителей, каскадеров и так далее. По этому этот вид дизайна, словно экранное кино, над которым трудится не один человек.

Отрасли:

Теледизайн (бродкаст дизайн) – распространен в телевидении в основном в качестве новостных заставок. Состоит из отдела оперативной графики (визуализация) и отдела по написанию сюжета контента.

Изометрия (isometric) – принадлежит к классическому стилю, где все стороны объекта и линий расположены четко под углом, который равен 30 градусам. Направление впервые появилось в играх жанрах PNG.

Пиксельная графика – 8–16 битные ролики применяются везде, начиная от трейлеров сезонных фестивалей и заканчивая обычной рекламой. Популярность получили благодаря играм.

Чернила и каллиграфия – нестандартный, но очень манящий стиль. Характерен для некоммерческой сферы.

Всплывающая (pop up animation) – наблюдается сильный контраст между элементами, которые, словно всплывают из одного ряда.

Флэт-моушен – начальный уровень для фрилансеров, преобладает в 2-D формате, используется для презентаций, кратких иллюстраций или перечня услуг (для компаний, организаций или агентств), а также в управляющих элементах (стиль IOS). Относится к минималистическому стилю. Такие приемы как тень и объёмные фигуры не используются, но преобладают красочные и запоминающиеся оттенки.

Строковый стиль – один из популярных минималистических стилей, в нем все фигуры без заливки. Благодаря этому приему видео выглядит достаточно просто и легко воспринимается. Популярен в образовательной сфере.

Stop motion – гибрид покадровой анимации. В качестве строительной единицы используют фотографии.

Кеинг – слияние stop motion и покадровой анимации.

Шейповая анимация – оживление геометрических фигур, линий и других элементов типографики.

Низкополигональный стиль – отличительной чертой является небольшое количество полигонов (некий многоугольник с минимальной поверхностью для визуализации тела), из-за чего он выглядит необычно и угловато. Со стороны напоминает фигурки из оригами.

Комиксный стиль – иллюстрации хорошего прорисованы до мельчайших деталей. Выглядят оригинально, необычно. Нашел применение буквально везде, даже в бизнес индустрии.

Жидкий motion – одно из популярных графических направлений на сегодня. Используются плавные переходы (перетекание одного элемента в другой), с характерными брызгами, каплями, расплескиванием. Распространены яркие (временами ядовитые) цвета. Трансформация тел в движении называется морфингом.

Покадровая – рисуются отдельные рисунки, применяются в концептуальных либо в необычных видео.

3-D Motion – видеоролик, сделанный полностью на компьютере, направленный на рекламные цели.

VFX (Visual Effects Artist) – комбинация реальной сьемки с добавлением компьютерной графики (добавление или имитация «убедительных» спецэффектов: дым, пыль, огонь, вода, следы от снега, потертости, взрывы, отдельные персонажи, предметы). Применяется в рекламе, киноиндустрии.

Персонажная анимация – выделяют в отдельную группу из-за высокой сложности. Основной задачей является убедить зрителя, что персонаж двигается физически корректно (необходимо знание анатомии). Распространен в мультипликации.

Этапы создания online-курса «Супер Моушн»

После выбора кандидата в преподаватели вся команда приступила к созданию видеокурса. Это процесс был разделен на три этапа, каждый из которых был исключительно важен.

Этап 1

На первом этапе был создан проект online обучения, чтобы даже новичок в программе After Effects мог полностью освоить информацию из занятий. Также было решено использовать только новую и уникальную информацию. Весь курс создавался без материала из старых видеоуроков. Ключевым решением стал почти полный отказ от теории и сосредоточение внимания исключительно на освоении практичных навыков.

Этап 2

Во время этого этапа больше всего внимания уделялось техническим аспектам создания обучения. Команда Videosmile позаботилась о наличии профессионального оборудования, из-за чего качество картинки и звука вплотную приблизилось к идеалу.

Этап 3

Последний этап был обращен к шлифовке курса. Здесь преподавателю помогала команда из 5-ти человек. Был закончен монтаж видео и обработка звука, после чего создатели обучения решили дополнить обучение несколькими полезными бонусами, которые несомненно стали сюрпризом для всех учащихся.

И вот свершилось! После целого года работы команда VideoSmile представляет полный онлайн видеокурс по созданию 2D-графики!

Плавные переходы

Плавные, бесшовные переходы – это одна из тенденций, которая будет близка сердцу всегда. В 2021 дизайнеры внедрят эту изящную технику с более современным подходом. Отсутствие четких переходов между сценами делает видео плавным, а сцены тонко смешиваются друг с другом.

На видео ниже Le Cube’s The Confidante переходы становятся центральным мотивом, поскольку сцены
плавно переходят в новые

Одна часть видео действует как приманка для глаз,
привлекая внимание зрителей, в то время как другие элементы изменяются на
заднем плане, превращаясь из бесформенных фигур в персонажей и объекты

The Confidante от Not To Scale

Тот же эффект применен в музыкальном клипе Tamara Qaddoumi от
автора ролика Pablo Lozano. Эмоциональное видео отправляет нас в путешествие с
абстрактными формами и сюрреализмом.

Tamara Qaddoumi — Flowers Will Rot от Pablo Lozano

18.

Что такое моушен дизайн

Давайте начнем с основного вопроса, по названию статьи: что такое моушн дизайн? Если в двух словах, то это графический дизайн, приведённый в движение. Графический дизайн использует визуальные образы для передачи сообщения, а умело встроенные движения могут подчеркнуть это сообщение, добавив энергии и визуального интереса. Кроме того, моушн дизайн не только помогает передать сообщение, но и сам может быть этим сообщением.

Придумано десятки способов moushen design для улучшения сюжета, упрощения сложных идей или прорисовки визуальных эффектов.

Приёмы моушен графики:

  1. Тайминг: графические элементы должны двигаться, встряхивать, покачиваться и скользить в нужные моменты. Зрители замечают, когда действие происходит поздно или рано, поэтому старайтесь сделать это правильно.
  2. Продолжительность. Как и в видеопроизводстве, слишком быстрое мигание изображения на экране может вызвать раздражение и не передать сообщение. И наоборот, если оставить изображение на экране слишком долго, аудитория может потерять интерес.
  3. Темп: скорость повторяющихся движений и музыки. Любой ритм создает эмоциональный эффект, и должен вписываться в сценарий видеоролика и постановку.
  4. Переходы: то, как автор переходит от одной сцены или изображения к другому, влияет на то, как зрители интерпретируют сообщение. Переходы должны соответствовать тематике, чтобы аудитория оставалась погруженной в историю. Для плавных переходов вручную или в программах — редакторах.
  5. Естественное движение: старайтесь, чтобы движения были органичными и естественными. Пример моушн дизайна — движение автомобиля. Он не сразу переходит от остановки к полной скорости — между ними есть много шагов. То же самое относится и к приёмам motion graphics. Чем естественней движения, тем убедительней они будут для зрителей.

Анимационный дизайн

На ютубе публикуют моушн ролики, называемые анимацией, и бывает трудно отличить одно от другого. Грань между анимацией и моушн дизайном размыта.

Традиционные анимационные фильмы рисуют персонажей в своих историях, в то время как моушн дизайн чаще использует графику для продвижения сюжета.

Кроме того, моушн видео использует более абстрактные и нелинейные сценические постановки, в отличие от анимационных фильмов, которые следуют за центральным героем.

Почему моушн дизайн работает

По исследованиям Массачусетского технологического университета, человек может обрабатывать визуальную информацию всего за 13 миллисекунд.

Вот почему маркетологи применяют моушен графику, чтобы успешно привлечь внимание своей аудитории. Вот каналы, где моушен дизайнеры применяют анимационный дизайн:

Вот каналы, где моушен дизайнеры применяют анимационный дизайн:

По исследованию Tubular Insights, 64% зрителей мотивируют к покупке просмотры видео в соцсетях.

Как моушн дизайн влияет на взаимодействие со зрителями

Маркетологи упорно работают, чтобы придумать эффективную стратегию контента, которая совмещает статьи, инфографику и видео. Однако нельзя отрицать, что люди предпочитают видео больше, чем любой другой формат.

По опросу WyzOwl, 81% бизнесменов добавляют видео на сайт в качестве маркетингового инструмента, потому что это стимулирует вовлеченность.

Как мы писали в блоге.

Вот 4 атрибута моушен дизайна для продвижения продуктов:

Motion дизайн создаёт эмоциональный материал

Помимо того, что моушн видео привлекает внимание зрителей, оно играет жизненно важную роль в захвате эмоций. Это физиологическая реакция

Благодаря феномену эмоционального заражения зрители сопереживают тем чувствам, которые изображены на экране.
Помогает понять сложные процедуры. Моушн графика подаёт информацию так, что её легко понять обычному зрителю. Данные легче усваиваются и запоминаются, когда они отображаются визуальным способом. Вот почему моушен графику добавляют в видео о сложных процессах, визуализации абстрактных идей.
Отражает индивидуальность бренда. Motion design показывает индивидуальность бренда. Если бренд игрив или серьезен, анимация должна показывать то же самое. Хотя рисованные персонажи в брендинге не новая деталь, сегодня моушн анимация и становится обычным явлением.
Анимация лаконична. Длина моушн видео в диапазоне от 30 секунд до 3 минут, что очень полезно, когда моушн дизайнеру нужно быстро произвести впечатление на зрителя.

Графика использует способности среднего человека к обработке информации и воздействует на зрителей меньшим количеством информации.

Это альтернатива для тех случаев, когда автору не хочется быть многословными, но при этом необходимо кратчайшим путём донести информацию до зрителя.

Изометрическая графика

Трехмерные пространства и объекты на двухмерных экранах в
последние годы стали предметом большого интереса и дискуссий. Дизайнеры
постоянно ищут новые способы презентации разных объектов, как ноутбуки или
микрофоны, в растущем количестве мобильных приложений. Моушн дизайн не отстает
от последних трендов, и изометрическая графика втиснулась туда вместе с другими
стилями, в поисках найти новый способ представления 3D-элементов на экране.

Разные функции приложения Pikotea визуализируются в
изометрическом мире на следующем видео. Так создается цифровая и игривая
атмосфера, соответствующая функционалу приложения.

Pikotea от Nacho Velasco

Детализированный виртуальный мир представлен в Guerlain:
Météorites от JVG с его изометрическим стилем высокого разрешения. Рисунки
арт-директора и пользователя Wix Питера Тарка были включены во вращающуюся
трехмерную воронку для Guerlain Paris.

Guerlain от JVG

22.

Онлайн-курс «Анимация интерфейсов» от Skillbox + aic.

Продолжительность: 16 недельСтоимость: 40 000 руб.Преподаватели: Сергей Попков, Сергей Киреев, Сергей Кондык, Николай ИвановКому подходит курс: UI/UX-дизайнерам, motion-дизайнерам и арт-директорам

На курсе моушн-дизайна студенты получают навыки работы в программах: Adobe After Effects, Principal, Atomic.io и Webflow. После изучения теории предстоит выполнять домашние задания с индивидуальной проверкой.

Сегодня мало кто разрабатывает интерфейсы приложений и
веб-сайтов без эффектных анимаций и переходов. Поэтому моушн-дизайнер
интерфейсов – это самая востребованная отрасль анимированной графики. Обучение
начнется с анимации
простых объектов, как иконки, кнопки. В конце курса вы
научитесь создавать впечатляющие шоурилы и практичные интерфейсы.

Уроки моушн-дизайна онлайн собраны в 16 учебных и 4 бонусных
блока. В ходе обучения вы разберете:

  • Тренды, виды и сферы применения моушн-дизайна.
    Принципы анимации Walt Disney Studios. Моушн-дизайн в UI/UX.
  • Особенности работы в After Effects. Создание анимации с
    нуля, прелоадеры, иконки material design.
  • Особенности работы в Principle.
  • Особенности работы в Webflow.
  • Особенности работы в Atomic.io.
  • Анимация концепции. Видеопрезентации,
    видеобаннеры.
  • Профессия моушн-дизайнер. Особенности работы,
    кейсы, шоурилы.

Авторами курса являются арт-директоры и дизайнеры студии аіс. В уроках они передали свой практический опыт по созданию интерфейсов. После обучения вы можете сразу приступать к работе. Также выпускники курса получают возможность стажировки в компаниях-партнерах Skillbox и аіс.

04.

Что такое моушн-дизайн

Моушн-дизайн – это создание анимационной графики, которая помогает подать важную информацию легко и доступно. Такой эффект широко используется в играх, кино, бизнесе, образовании и рекламной сфере

Моушн-дизайн сочетает в себе изображение, текст и звук, привлекая внимание

Компания Kaprion Vision подготовила интерактивное видео с наглядным объяснением:

Обратите внимание! В эпоху коронавируса все ищут дополнительные возможности заработка. Удивительно, что альтернативными способами зарабатывать можно гораздо больше, вплоть до миллионов рублей в месяц

Один из наших лучших авторов написал отличную статью про заработок на играх с отзывами людей.

Софт в моушн-дизайне

Базовое (обязательное) программное обеспечение:

  • After Effects;
  • Cinema 4D;
  • Nuke – по большей части применяется в VFX при сложном композитинге (сборка);
  • Houdini – полностью используется для VFX-конструкций для специфических симуляций жидкостей, пыли, частиц и так далее;
  • Illustrator, Premiere Pro, Photoshop – вспомогательные технические инструменты, дополнительная (не обязательная) правка.

Дополнительные (продвинутый уровень) технические ресурсы.

Для графики:

  • Adobe Photoshop;
  • Adobe Illustrator;
  • Adobe Flash.

Для обработки видео материала:

  • Autodesk Combustion;
  • Apple Motion;
  • Adobe Premiere Pro.

Для разработки анимации:

  • Autodesk Maya;
  • Autodesk 3ds Max;
  • Blender;
  • LightWave 3D.

Какие направления включает в себя Motion Design

Моушн дизайн включает в себя множество направлений. Давайте рассмотрим несколько из них с примерами: 

1. Покадровая анимация

Этот метод оживления пришел из мультипликации, здесь каждый кадр прорисовывается отдельно  как при создании старых мультфильмов (например “Ну, погоди”).Это непростая и долгая работа, но иногда результат стоит того:

2. Стоп-моушн

Метод очень похож на покадровую анимацию, только здесь мы не рисуем каждый кадр, а фотографируем, далее собираем все кадры в анимацию.

Buhito from Maria T. Domenech on Vimeo.

McDonald’s Made of Love — Beef (DC) from EMENES GmbH on Vimeo.

Starbucks Coffee Perfection from Rogier Wieland on Vimeo.

А здесь показан процесс создания анимации с использованием технологий стоп-моушн и кеинг — когда на съемке используют зеленый/синий экран, далее этот цвет вырезают и рисуют нужный фон (часто используется в кинематографе).

3. Шейповая анимация (shape motion)

Анимация простых геометрических фигур, чаще всего используется для графических заставок. Отличный пример простой, но наглядной анимации с использованием линий, фигур и типографики:

What is Branding? from David Brier on Vimeo.

Фигуры можно преобразовывать и так:

KST — Factory from Homeboy on Vimeo.

Ну а это уже использование векторных изображений (они же тоже их фигур))

Explainer / Optimized Checkout from Artemii Pogodin on Vimeo.

В дополнение к шейпам добавился такой тренд, как liquid motion — движение жидкости. Этот стиль подразумевает «перетекание» одного элемента в другой, сопровождается брызгами, каплями или волнами.

Autentica Cuba from Daniel Mikhailov on Vimeo.

4. Трехмерная анимация

Все можно сделать объемным и конечно же анимировать. Смотрится очень эффектно:

Isometric motion graphics from Gennady Dobrynin on Vimeo.

Кто такой моушен дизайнер

Моушн дизайнер — это маг и волшебник, который оживляет статичные объекты, превращая их в нечто увлекательное, например вот так:

Russian Motion Design 2013 from Designcollector Network on Vimeo.

Моушен дизайн уже захватил 2D и 3D миры, поэтому есть те, кто занимается анимацией двухмерной графики, есть те, кто занимается трехмерной и есть конечно же универсалы. В любом случае хороший специалист должен разбираться не только в анимации, но и, в первую очередь, в графическом дизайне, а также композиции, типографике, теории цвета, психологии цвета и даже программировании (не стоит пугаться, всему учимся постепенно, наращивая скилы).

Как научится делать моушн-видео?

Научиться делать качественные ролики с моушн-графикой может каждый. Звучит конечно невероятно, но несмотря на бешеную популярность моушн-графики, в интернете практически не было обучающих курсов по этой теме. Но с появлением курса «Супер моушн» все изменилось.

Авторы курса сделали уроки по моушн-графике доступными и понятным каждому. Видеокурс наполнен качественным и полезным контентом, чтобы он был интересен как новичкам, так и более продвинутым пользователям программы After Effects.

Чтобы эффкт от курса был максимальным, все занятия в курсе состоят только из практических уроков. Никакой занудной теории, только практика. После изучения каждой главы курса вы создадите готовый видеоролик.

В подтверждение своих слов приведу обзорный ролик одной из глав курса по моушн дизайну.

Глядя на эти ролики может показаться,что сделать что-то подобное вам не под силу, но в самом деле это проще чем кажется. В этом Вы можете убедиться сами посетив страницу с курсом и почитав отзывы реальных учеников.

Есть еще одна вещь на котороую я хотел бы обратить ваше внимание — это отсутствие конкуренции на рынке моушн-дизайна. Но пройдет еще пару-тройку лет появится больше специалистов в этой области и ниша моушн дизайна будет занята

Если вы человек творческий и решили стать первым среди тех, кто хочет попробовать себя в новом перспективном  виде дизайна — действуйте. А видеокурс «Супер Моушн» вам поможет!

P.S. Как применить промокод читайте здесь →

Ретро-графика

Все новое – это хорошо забытое старое. Ретро-графика была популярна весь 2020 год, но ее стремительное развитие предсказывается и на 2021. Тенденция не обошла и моушн дизайн. Ретро представляет собой совершенно другой стиль по сравнению с современным дизайном, и в этом заключается его основное преимущество. Ретро-эффекты в движении выглядят круто, они пробуждают ностальгические воспоминания и способны привлечь гораздо больше аудитории, чем ожидалось.

Drink & Sport от Jambo

MyDFS platform от Lemon Digital

Особо смелые дизайнеры могут объединять ретро-графику с VFX,
чтобы добиться максимально привлекательной картинки, как на примере ниже.

SweeTARTS Endless Variety Gummies от VelveSpectrum

13.

«Моушн-дизайн для начинающих» от Нетология

Продолжительность: 3 месяца, 36 часов видеоСтоимость: 24 900 руб.Преподаватели: Павел Борейко, Ирина Доценко, Андрей Литвиненко, Алексей Анацкий, Владимир ЛукояновКому подходит курс: начинающим дизайнерам, фотографам, операторам

Онлайн-курс «Моушн-дизайн для начинающих» научит создавать эффектные
ролики для рекламы и презентаций. Кроме теории, вы получите практические навыки
создания шейповой анимации и моушн-графики для телевидения и видеодизайна. Лекции
выходят два раза
в неделю, после которых нужно выполнить домашнее задание.
Преподаватель поможет со сложными вопросами в режиме онлайн.

Программа обучения motion-дизайну состоит из 3 блоков и
дипломного проекта:

  1. Базовые понятия моушн-дизайна: настройка
    композиции, что такое динамичный кадр, цветовая гамма, типографика и другие.
    Знакомство с интерфейсом, инструментами и рабочим процессом в After Effects.
  2. Шейповая анимация: трансформация и
    взаимодействие объектов, анимация текста. Продвинутые принципы анимации для
    создания видеороликов.
  3. Видеодизайн: этапы создания ролика, стили и настройки,
    сториборд, раскадровка. Построение кадра и монтаж планов, переходы.
  4. Дипломная работа: создание рекламного ролика или
    инфографики с применением флэт-анимации или видео.

Преподаватели уроков моушн-дизайна – сотрудники ведущих компаний,
как ТК «Россия 1», Матч ТВ и Vizard. Чтобы выпускники курса имели возможность
быстро трудоустроиться в авторитетную компанию, они получают поддержку Центра
развития карьеры. Это помощь в составлении резюме, консультации по поиску работы,
возможность стажировки и трудоустройства в компаниях-партнерах.

05.

Как стать моушен-дизайнером?

Как уже было сказано выше, на сегодняшний день не существует полноценных программ высшего образования или онлайн-курсов, которые помогут вам стать профессиональным моушен-дизайнером. В связи с этим ваше образование находится полностью в ваших руках.

Так, вы можете окончить университет или колледж, получить диплом, а затем специализироваться в своей сфере. Однако в то же время стоит иметь в виду, что большая часть работодателей не выдвигает строгих требований по отношению к образовательному уровню соискателей, куда более важную роль играют ваши профессиональные навыки и умения.

Соответственно, совсем необязательно затрачивать большое количество времени и ресурсов на получение традиционного образования. Все необходимые знания вы можете получить самостоятельно и смело приступать к работе.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Adblock
detector