Профессия: дизайнер

Какие предметы нужно сдавать, чтобы поступить на дизайнера?

Как отмечают эксперты, хорошими дизайнерами имеют шансы стать те, для кого любимые школьные предметы — это:

русский;
математика и черчение;
литература;
история;
информатика (в профессии много графики);
обществознание;
физика (важно для тех, кому интересен дизайн среды).

Не спешите пугаться. Да, список предметов длинный, но для тех, кто намерен поступать в колледж после 9 класса, есть хорошая новость. Все перечисленные дисциплины сдавать на ОГЭ не нужно.

Поступить можно и без этого — по высокому среднему баллу аттестата. Он для каждой образовательной программы устанавливается конкретным учебным заведением. А вот если школьные оценки низкие, повысить шансы на поступление можно с помощью ОГЭ по нескольким из перечисленных предметов.

Важное уточнение: пойти в колледж или на факультет СПО можно и без вступительных экзаменов. Но для этого в пакете документов, которые абитуриент подает в выбранное учебное заведение, должен быть оригинал аттестата

Его выдают при успешной сдаче ОГЭ по русскому и математике. Так что их нужно будет сдать.

Кроме того, в некоторых случаях (не для всех специальностей) поступление предполагает собеседование и творческие испытания. Их сдают не по школьным предметам, а по правилам конкретного образовательного заведения. Вопросы, связанные с творческим испытанием, нужно уточнять отдельно.

Графический дизайнер

Графика в дизайне — это:

  • брендинг (логотипы, фирменный стиль);
  • создание шрифтов;
  • реклама;
  • работа с полиграфической продукцией;
  • оформление книг, плакатов, постеров, газет, журналов и многое другое.

Направление очень интересное, подходит людям с гуманитарными и техническими способностями. Требует, правда, немалых усилий. Часто для поступления на такую специальность нужно пройти творческое испытание — подготовить эскиз, чертеж, проект.

Если среднего балла аттестата недостаточно для поступления, могут потребоваться ОГЭ по русскому, математике, физике, информатике. Реже колледжи хотят видеть высокие баллы по обществознанию и иностранному языку.

Web-дизайн

Это профессия будущего, представители которой уже остро востребованы в настоящем и получают от 80−100 тыс. рублей в месяц. Для работы над созданием сайтов или компьютерных игр требуется хорошее знание информатики и математики (предметы для ОГЭ, если вдруг не проходите по баллу аттестата). Творческого испытания нет.

Промышленный дизайнер

Представители этого направления заняты оформлением самых разных объектов — от пачек чая до холодильников и автомобилей. Профессия сложная, но очень престижная и авторитетная. Требует хороших знаний математики, физики, обществознания (психология покупателей) и информатики (поскольку сегодня практически все дизайнерские проекты создаются при помощи специализированного софта).

Ландшафтный дизайнер

Ландшафтный дизайнер занимается проектированием, строительством, авторским надзором. Выпускники колледжа смогут профессию, связанную с архитектурой. А девятиклассникам для поступления на ландшафтный дизайн достаточно хороших знаний в области истории, математики, географии и биологии. Опять же, ОГЭ необязательны, если средняя оценка аттестата достаточно высокая.

Дизайнер интерьеров и одежды

Хотите работать в сфере одежной моды? Тогда вам нужно хорошее знание русского языка, литературы, обществознания и истории. Здесь приоритет — навыки художника, часто требуется пройти творческое испытание. Для поступления на дизайн интерьеров нужен тот же набор предметов, плюс базовые навыки в программировании (информатика и ИКТ).

Условия поступления

Чтобы поступить в один из дизайнерских вузов, нужно сдать такие предметы, как русский и литература. Далее, в зависимости от выбранного профиля, могут понадобиться результаты экзаменов по информатике/математике/физике. Также абитуриентам надо быть готовым пройти творческий конкурс (в зависимости от выбранного института).

Ну что, вы готовы посвятить свою жизнь дизайну и искусству? Даже если нет, попробовать все равно нужно, потому что эта сфера требует очень хороших специалистов и не жалеет денег на оплату их труда.

Почему бы именно вам не стать таким? Ну а если учеба будет даваться слишком тяжело, не отчаивайтесь: рядом для подстраховки всегда будет сервис студенческой помощи.

Оплата труда

Компании для трудоустройства по профессии «Web-дизайнер»

Заработная плата зависит от престижа студии, опыта работы дизайнера и количества заказов. Разброс цен на дизайн сайтов очень большой — все определяется качеством работ и услуг. Есть определенные «наборы услуг» с фиксированной ценой, но они только приблизительно определяют цену и качество дизайна. Одну и ту же работу можно сделать и за 50 и за 1 500 $. 

Карьера и перспективы

Талантливый начинающий дизайнер в будущем может претендовать на должности: web-программист, баннер-мейкер, менеджер проекта, арт-директор.

Для вдохновения

Артемий Лебедев, один из самых известных российских web-дизайнеров. Родился 13 февраля 1975 года. Сын писательницы Татьяны Толстой и филолога Андрея Лебедева. После школы поступил на факультет журналистики МГУ им. М. В. Ломоносова, который так и не окончил, отчислившись со 2-го курса. Летом 1992 года основал с партнером студию «А-квадрат», в которой работал до конца года. В январе 1993 года основал самостоятельную студию «Артографика», в которой занимался графическим, полиграфическим, каллиграфическим и другими видами бумажного дизайна. Принимал участие в создании книг, журналов. С 1993 по 1995 по совместительству работал арт-директором компании «МакЦентр». В 1995 году основал студию WebDesign (в 1998 году переименованную в «Студию Артемия Лебедева»). Это одна из первых и крупнейших студий веб-дизайна в Рунете. С 2001 года Студия Артемия Лебедева стала также заниматься промышленным дизайном.

Артемий Лебедев основал студию, на счету у которой более 1 000 работ, среди которых фирменные стили, книги, журналы, знаки, логотипы, графические и физические интерфейсы, сайты, объекты промдизайна и промграфики, витрины. Лебедев не только дизайнер — большую часть времени он тратит на постановку задач, разработку информационной архитектуры, исследования в области эргономики и удобства пользования сайтами. Дизайнерские находки его студии широко используются в Рунете.

Книги по web-дизайну

Если вы хотите стать веб-дизайнером, прочтите книгу по html (HTML — язык гипертекстовой разметки. С помощью него создаются все документы в интернете).

Однако html — это еще не веб-дизайн. Это просто язык для создания web-странички. Но чтобы страничка смотрелась красиво и правильно, нужен вкус и чувство стиля. В этом вам поможет книга Дмитрия Кирсанова «Веб-дизайн» — одна из лучших книг по web-дизайну.

Новые смыслы дизайна

Слово «дизайн» в русском языке появилось относительно недавно. Пришло оно из итальянского языка и в переводе имеет множество значений. Disegno — это замысел, план, намерение, цель, чертеж, эскиз, набросок, рисунок, узор, модель, шаблон, лежащая в основе схема, композиция. В связи с бурным развитием современных технологий понятие дизайна приобрело новый, более широкий смысл и теперь применяется во всех областях современной деятельности человека. Дизайнер должен обладать знаниями во многих предметных областях и умело применять их на практике. С уверенностью можно сказать, что дизайн — это современное искусство художественного конструирования, разработка образцов рационального построения предметной среды.

В основе web-дизайна лежат все те же основные принципы, что и в основе других разновидностей дизайна:

  • принцип функционализма: «что функционально, то красиво»;
  • принцип конструктивизма: построение не композиции, а конструкции.

Кроме того, сайт, продуманный в техническом смысле, должен быть проникнут духовной идеей, и лишь тогда он сможет конкурировать с другими. 

Тренды промышленного дизайна

Генеративность

Генеративный дизайн возник с развитием искусственного интеллекта. При таком подходе разрабатывать новые проекты и решения человеку помогают программы.

Дизайнер формирует задачу, задает характеристики продукта, который нужно получить. Искусственный интеллект генерирует и визуализирует решения, объекты. Дизайнеру остается выбрать наиболее удачные варианты и при необходимости скорректировать их.

Что мы знаем о Generative Design — самом перспективном тренде промдизайна

Главное преимущество генеративного дизайна — оптимизация производственных процессов. В производстве самолетов искусственный интеллект помогает уменьшить вес изделия за счет изменения деталей, не влияющих на скорость полета и надежность конструкции. Например, кронштейнов, на которые крепятся отделения для ручной клади. Программа предложит сделать их полыми, чтобы уменьшить вес самолета в целом.

От редакции: Такой подход используют многие компании. Например, летом 2017 года Nutella выпустила 7 млн банок шоколадной пасты с уникальным рисунком на каждой. Их сгенерировали с помощью алгоритма, который комбинировал цвета и графические шаблоны.

Программа AutoDesk Within Medical помогает создавать костные импланты, которые повторяют пористую шероховатую структуру настоящих костей.

Минимум отходов

Современные промышленные дизайнеры пытаются создавать новые продукты с минимальными затратами ресурсов, сокращать производственные отходы.

Скульптор и художник эпохи Возрождения Микеланджело Буонарроти говорил: «Я видел ангела в куске мрамора. И резал камень, пока не освободил его». Так же были устроены технологии производства. Токарные станки срезали заготовку, пока не получалась нужная форма. Оставалось много мрамора, стружки и других отходов.

Сегодня компании стремятся к тому, чтобы как можно больше ресурсов было использовано в производстве и как можно меньше становилось мусором. В программе легко задать нужную форму и распечатать объект на 3D-принтере — никаких обрезков и стружки.

Причем изготовить можно вообще все, что удалось придумать, а не только то, для чего приспособлен токарный станок. Если дизайнер знает, как работает принтер, то легко распечатает даже гамбургер с идеальным соотношением хлеба, мяса и соуса.

Кастомизация

В эпоху изобилия товаров и услуг мы понимаем, что дорогой ноутбук или автомобиль не делает нас особенными

Но нам все еще важно быть индивидуальностями, отличаться от других людей

Промышленный дизайн предлагает решение — кастомизацию. Это возможность адаптировать продукт под предпочтения каждого отдельного покупателя. Например, на свой смартфон вы можете надеть золотой чехол с бриллиантами — и он уже будет немного отличаться от миллионов других смартфонов.

Кастом-сервис на сайте Nike позволяет создавать свой уникальный дизайн кроссовок

(Фото: nike.com)

Плюсы и минусы профессии

Плюсы

  • Промышленный дизайн — одна из самых высокооплачиваемых отраслей в этом сегменте.
  • Работа сложная, но достаточно интересная.
  • Перспективы карьерного роста.
  • Специалисты этой профессий востребованы как в России, так и за рубежом.
  • Можно получить образование в любом регионе РФ.
  • Представитель профессии исследует уже готовые продукты, поэтому ему необходимо лишь усовершенствовать их.
  • Можно работать удаленно или в офисе, что делает профессию более привлекательной.

Минусы

  • Работа нервная, а специалист привязан к требованиям заказчика и рынка.
  • Работа может отнимать много времени, ведь заказчик устанавливает срок, а если дизайнер не успевает, то придется работать и днем, и ночью.
  • В маленьких городках специалисту этого профиля сложно найти работу.
  • Необходимо очень много работать за компьютером, что может негативно сказаться на состоянии здоровья, в частности зрения.
  • Нужно постоянно совершенствовать свои знания, изучая разные направления (дизайн, материаловедение, маркетинг и другие).

Где учиться на дизайнера

Чтобы получить высшее образование в этой области, нужно поступать в вуз на направление «Дизайн» (код: 54.03.01). 

Профили, которые чаще всего встречаются на этом направлении:

  • «Графический дизайн»,
  • «Промышленный дизайн»,
  • «Коммуникационный или медиадизайн»,
  • «Дизайн костюма»,
  •  «Гейм-дизайн и виртуальная реальность»,
  • «Дизайн среды».

В большинстве случаев в вуз придется не только предоставить результаты ЕГЭ по русскому языку, а также по литературе, истории, обществу или математике (перечень зависит от профиля и вуза), но и пройти дополнительное творческое испытание. Чаще всего это композиция, рисунок и живопись.

5 вузов Москвы и Санкт-петербурга с направлением «Дизайн»

Вуз Факультет Направление подготовки Что сдавать Проходной балл в 2020
СПбГУ Факультет искусств Графический дизайн/Дизайн среды ЛитератураРусский языкТворческое испытание (рисунок, композиция, живопись) 183 балла170 баллов(за предметы ЕГЭ)
НИУ ВШЭ Школа дизайна Профили (всего 14): Гейм-дизайн и виртуальная реальность CGI и визуальные эффекты Дизайн и рекламаПредметный и промышленный дизайнДизайн среды и другие  ЛитератураРусский языкТворческое испытание 291
Санкт-Петербургский государственный университетпромышленных технологий и дизайна Институт графического дизайна ДизайнГрафика Профессиональное испытание (рисунок, живопись, композиция) Творческое испытание (история искусства и культуры) Литература Русский язык 400
Московский энергетический институт (НИУ МЭИ) Гуманитарно-прикладной институт Графический дизайнДизайн предметно-пространственной средыДизайн интерьераМедиадизайн ЛитератураРусский языкТворческое испытание (рисунок + портфолио) 165 баллов за предметы ЕГЭ
Московский политехнический университет Транспортный факультет Транспортный  и промышленный дизайн Рисунок автомобиля Академический рисунокОбществознание/История (на выбор)Русский язык 210
Институт графики и искусства книги им. В.А.Фаворского Графический дизайн мультимедиа Рисунок и колористикаДекоративно-шрифтовая композиция Литература Русский язык 386

Также получить профессию дизайнера можно в колледжах или на платных курсах.

Какие бывают дизайнеры

Профессия дизайнера впервые появилась в российских вузах 20 лет назад. Сфера дизайна не была так развита, как сейчас. Многих современных направлений просто не существовало, поэтому университеты выпускали графических дизайнеров, которые могли разработать и вывеску, и обложку, и дизайн простого сайта. Сегодня более востребованы дизайнеры, которые специализируются на одном из направлений и знают все тонкости.

У работодателя чаще всего есть конкретная задача, например, нужен сайт. Искать он будет веб-дизайнера

Для заказчика важно, чтобы специалист мог сам выполнить проект. Такой подход экономит время и бюджет

Основные и востребованные на рынке специализации: графический дизайн, веб-дизайн, промышленный дизайн, дизайн среды, дизайн интерьера и дизайн одежды. Давайте разберёмся, чем занимаются специалисты каждого из перечисленных направлений.

Графический дизайнер

Отвечает за внешний вид наружной рекламы, брендированных упаковок и печатной продукции: продумывает концепцию, подбирает цвета, шрифты и изображения.

Графический дизайн — базовое направление, из которого выросли все современные специализации. Графический дизайнер воплощает свои идеи в иллюстрациях, фотографиях, анимации и графике. Такие специалисты работают в самых разных сферах:

  • бренд-дизайн — баннеры, вывески, логотипы, визитки и любые рекламные материалы для брендов;
  • презентации;
  • дизайн печатной продукции — книги, открытки, каталоги и справочники;
  • дизайн упаковки.

Графический дизайнер может специализироваться на одном направлении, например, разрабатывать логотипы, а может быть универсальным бойцом, который умеет делать всё.

Веб-дизайнер

Специалист, который разрабатывает сайты. Цель веб-дизайнера — сделать ресурс красивым, функциональным и удобным. Он изучает поведение пользователей на сайте, пытается предугадать их действия и побудить к покупке. Помимо творчества в такой работе предстоит серьёзно заниматься аналитикой.

Смежные с веб-дизайном направления:

  • моушн-дизайн — создание анимации,
  • интерфейсы мобильных приложений и игр.

Дизайнер среды

Дизайнер среды создаёт гармоничное пространство, окружающее нас в повседневной жизни. Он разрабатывает эстетичный внешний вид объектов и наполняет их функциональными предметами и деталями. Это молодая и перспективная специализация, которая появилась на пересечении архитектуры и искусства. Есть несколько направлений дизайна среды:

  1. ландшафтный дизайн;
  2. дизайн жилых и общественных помещений;
  3. дизайн выставочных стендов.

Дизайнер среды может с успехом совмещать работу по всем направлениям или сосредоточиться на одном, более близком для себя.

Промышленный дизайнер

Специалист, отвечающий за внешний вид и функциональность окружающих нас предметов:

  • бытовой техники,
  • приборов и профессионального оборудования,
  • автомобилей,
  • предметов мебели и интерьера,
  • гаджетов,
  • и многого другого.

Промышленные дизайнеры работают на стыке маркетинга, технологий и психологии, разрабатывают концепцию предметов, которая понравится и запомнится потребителю. Согласитесь, что пастельные тона и приглушённый свет в доме уместны, они помогут расслабиться и отдохнуть

В интерьере магазина, наоборот, важно выделить определённые зоны цветом и освещением, чтобы вызвать у покупателя интерес и помочь сориентироваться. Знания современных технологий, психологии человека, основ маркетинга и продаж активно применяют в своей работе промышленные дизайнеры

Дизайнер интерьера

Работает с внешним видом помещений. Задача дизайнера — сделать функциональный, безопасный и привлекательный интерьер в доме, квартире, офисе или любом другом помещении.

Дизайнер костюма

Его ещё называют художником по костюму или модельером. Дизайнер костюма создаёт авторские коллекции одежды.

Он может создавать гардероб полностью или сосредоточиться на чём-то одном:

  • верхней одежде,
  • вечерней одежде,
  • головных уборах,
  • белье,
  • сценических костюмах,
  • аксессуарах — перчатках, шарфах, галстуках.

Художник по костюму не может равнодушно относиться к моде. Он любит всё, что с ней связано: ткани, фурнитуру, аксессуары, нитки и иголки. Его переполняют идеи, он может создать эксклюзивную вещь из любых подручных материалов. В этой профессии предстоит следить за модными тенденциями, а может, научиться диктовать тенденции в своих работах.

Основные этапы

 

 
Проектирование строится на нескольких основных этапах. 

  1. Первое — определить потребности и цели, для которых должен быть создан элемент (аудит проекта). Это может быть желание улучшить и модернизировать существующий продукт или создать что-то совершенно новое, отвечающее определенной потребности. 
  2. Второй этап — подготовка брифа, общей. Момент, когда устанавливаются основные предположения и требования, которым будет соответствовать будущая вещь. Необходимо спроектировать и создать прототип, позволяющий проверить работу разработанного решения. 
  3. Следующим этапом является собственно промышленный дизайн, включающий подготовку выкройки и структуры объекта. Последующая работа основана на подготовке строительно-монтажной документации, технических файлов инструкций. Дизайнер выбирает технологию, в которой будет реализован проект, подготавливает документацию, контролирует реализацию проекта и поддерживает последующую продажу. 

Цель профессии — создавать предметы, которые хорошо выглядят и соответствуют конкретным дизайнерским и экономическим целям. В результате создаются модные, броские и узнаваемые вещи, эргономичные и с высокой степенью функциональности. Можно сравнить с прикладным искусством, эффективно отвечающим реальным потребностям.
 
 

Ксения Дарчия, дизайнер-фрилансер, иллюстратор

Долгое время я занималась только дизайном сайтов и интересовалась разработкой. Когда покорила определённые для себя вершины, расширила свою работу до брендинга — сотрудничала с брендами в России и за её пределами. Нежно люблю кейсы для Johnson & Johnson, работала с компанией «Лукойл», особенно запомнила проект с брендом Teva — люблю дизайнить для фармацевтики. Считаю эту область близкой себе по духу.

Кстати, в иностранных проектах подход к работе дизайнера отличается от нашего. В России к тебе относятся как к человеку-софту, который просто умеет работать в нужных программах. А в Швейцарии, например, на дизайнера смотрят с доверием, как на специалиста вроде стоматолога или автомеханика, который точно знает, что нужно делать.

Иллюстрации Ксении для сертификатов кофейни «Келди»

С самого начала моей работы в дизайне я смотрю на неё как на процесс улучшения или создания чего-либо. Это происходит автоматически: могу просто идти, увидеть будущую концепцию или ассоциацию и начать мысленно рассуждать. Навыки дизайнера помогают мне видеть не категориями «чёрное / белое», а расширять мышление до полутонов. Очень помогает знание психологии поведения — это пришло из веб-дизайна. Интернет и жизнь стали неразрывно связаны, так что иногда действия моих знакомых можно объяснить и предугадать с помощью рабочих алгоритмов. 

Я была не самым аккуратным джуном, а о навыках в типографике вообще лучше промолчать. Потом попала на стажировку к крутому арт-диру, который вёл себя как в армии — приближал мой макет на 500 % и искал ошибки. Типографика была моим страшным сном, а арт-директор просто садился и экспрессом рассказывал про числа, правила, исправлял работу по десять раз, закатывал глаза. В общем, было сложно, дома я плакала от эмоциональной нагрузки

А потом до меня дошла важность этого всего, и всё изучилось само собой

От типографики и пикселей зависит многое: от понимания продукта до эстетики. Я думаю, чем проще и организованней сделана работа, тем лучше она для восприятия и понимания. Без грамотной типографики не обойтись. Попробуйте отформатировать условного «Гарри Поттера» до капса и убавить межстрочное расстояние до 1 или 0,5. Если прочитаете без особых проблем и нервов… то не прочитаете. 

Я действительно всматриваюсь в пиксели. Стараюсь даже помогать скринами и разъяснять ошибку максимально доступно. Во мне живёт разумный перфекционизм, который стараюсь привить ученикам на курсе. 

Даже если у вас навык на уровне «палка, палка, огуречик» — это просто стилистика, которую можно почувствовать и развить. Например, Пикассо: его картины не блещут реалистичностью, но он считается гением своей эпохи. 

У меня в работе есть фишка: сначала могу нарисовать скетч сайта на айпаде, а потом перенести его в Figma. Мне сложно держать в голове много идей: что-то забывается, а что-то кажется крутым, но на деле не работает. Понимать последовательность информации и грамотное распределение по блокам тоже помогает наглядность. Что до иллюстраций в брендинге, то мне по душе придумывать маскотов или ставить уже существующих персонажей в какие-то актуальные для бренда ситуации.

Иллюстрации Ксении для сертификатов кофейни «Келди»

Графический дизайнер должен «уметь в софт». Я рекомендую покопировать чужие работы — не для плагиата, а для себя. Это научит работать быстро и видеть многослойность композиции. Вы перестанете бояться делать сложные крутые вещи и поднимите планку: если получилось пересобрать чужой шедевр — значит, ваш будущий будет круче. 

Ещё я рекомендую развиваться психологически и в плане мышления. Часто советую джунам такое упражнение: возьмите любой предмет в доме и придумайте ему 100 назначений. Можно даже клинически фантастические. Это разовьёт креативность и поможет оперативнее придумывать свежие идеи, без часовых походов на Pinterest. Психология особенно актуальна для веб-дизайна. Зная, как люди воспринимают цвета и шрифты, можно создавать рабочие продукты, которые найдут успешное применение. 

Карьера и оплата труда

Компании для трудоустройства по профессии «Дизайнер интерьера»

Талантливый начинающий дизайнер интерьера, участвующий в коллективном проекте, в будущем может сам стать автором проектов и создать собственную дизайн-студию.

Заработная плата зависит от престижа студии и опыта работы дизайнера. В немалой степени доход определяется количеством заказов. Разброс цен на дизайн интерьеров большой – на суммы влияет несколько факторов: объем заказа (размеры помещения), технологии и качество материалов, проектировочных и отделочных работ.

Место работы

  • дизайн-студии;
  • мебельные фабрики, фирмы и магазины;
  • архитектурные бюро, компании;
  • индивидуальная деятельность дизайнера интерьера.

Личные качества

творческие и художественные способности;
развитый эстетический и художественный вкус;
креативность;
способность к восприятию пространственного соотношения предметов;
тонкое цветовое восприятие;
внимание к деталям;
способность к созданию образа по словесному описанию;
способность к зрительным представлениям, умение предвидеть результат;
абстрактность, ассоциативность и гибкость мышления;
интуитивное мышление;
навыки черчения;
способность к конструированию и проектированию;
умение предвидеть результат;
чувство вкуса, гармонии и симметрии.

Кафедра Архитектура и дизайн

Выпускающая кафедра «Архитектуры и дизайна» МИТУ-МАСИ транслирует передовой опыт преподавания и является площадкой, где отрабатываются современные технологии обучения. Кафедра реализует образовательные программы по направлениям «Архитектура» и «Дизайн» с целью подготовки востребованных кадров в области проектирования, урбанистики, средового, промышленного и графического дизайна.

Студенты и преподаватели кафедры активно вовлечены в процесс конкурсной деятельности. Ежегодное участие кафедры в таких выставках как АРХ Москва, Зодчество, Всероссийском конкурсе «Моя страна – Моя Россия», проектных интенсивах Университета НТИ 20.35, международных смотр-конкурсах лучших выпускных квалификационных работ свидетельствует о творческой активности и позволяет студентам ощутить свою причастность к профессиональной архитектурной жизни.

Мы гордимся успехами наших студентов, ведь уже несколько лет они стоят на пьедестале Чемпионата WorldSkills в компетенции «Архитектура», «Графический дизайн», что делает их фамилии известными в профессиональной среде!

Заведующая кафедрой
Булгакова Елена Александровна
+7 916 555 09 44
Bulgakova.E@masi.ru

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Adblock
detector