Режиссер

Актриса театра

Театр представляет собой древний вид искусства, весьма специфический, но чарующий. От актрисы театра требуется создавать богатый эмоциями, чрезвычайно яркий образ на сцене театра, при этом на нее взирают сотни пар глаз зрителей. В этом заключается важнейшая особенность работы на сцене: взаимодействие со зрителем происходит в реальном времени, напрямую. На актрисе театра лежит большая ответственность: нужно идеально отрепетировать роль, заучить каждое слово и каждое движение персонажа. Во время представления профессиональная актриса театра не может ошибиться: запутаться в репликах или забыть, из какого угла сцены появится партнер. Учитывая, что человек не может никогда не ошибаться, в случаях, когда оплошность на сцене допущена, профессиональных актрис спасает умение импровизировать и харизматичность. Первое из этих качеств можно в себе развить, когда второе все-таки закладывается при рождении.

Какие предметы нужно сдавать?

Итак, если вы твердо решили поступать в театральный вуз, то вам необходимо пройти вступительные испытания. Кстати, многие известные актеры в своих воспоминаниях называют экзамен одним из самых страшных моментов в их жизни. Конкурсы в такие институты зашкаливают, поэтому лучше всего подать документы сразу в несколько мест

Шанс поступить на обучение выпадает только один раз в году и очень важно постараться не упустить его

Как правило, абитуриенты проходят несколько испытаний:

• творческий номер;
• собеседование:
• тест по русскому языку;
• экзамен по литературе.

Особое внимание нужно уделить подготовке номера для творческого испытания, подбирать его нужно индивидуально с учетом личных способностей, темперамента, сильных и слабых мест. Минимальный набор — это стихи, басня и проза

Желательно подготовить несколько номеров, так как члены комиссии нередко просят представить что- то еще в другом жанре.

Даже если вы не планируете стать певцом или танцором, обязательно приготовьте простой танец и легкую песню. С большой долей вероятности вам предложат продемонстрировать свои хореографические и вокальные данные.

Показ своих работ

Public domain / pixabay.com

Некоторые начинающие режиссеры, сняв свои первые ленты, начинают складывать их в шкаф как трофеи. Это большая ошибка, так как сейчас можно показать свою работу на всевозможных конкурсах и фестивалях, а не прятать их, надеясь на благоприятный момент. Чем больше конкурсов увидит лента, тем больше вероятность, что и её и вас заметят, а молодому интересному режиссеру смогут сделать интересное предложение.

Чтобы показать свои работы большому количеству людей, есть телевидение и кинотеатры. Хотя здесь есть одно «но». Большие кинотеатры могут не согласиться показывать короткометражку, а на телевидении заплатят совсем небольшие деньги, если вообще заплатят. Единственным выходом для новичка будет использование интернет-ресурсов. Первым делом, для этого стоит открыть собственный канал на YouTube. Сначала канал может не приносить дохода, но при правильном продвижении, работы кинохудожника смогут увидеть большое количество людей. В помощь каналу можно открыть свой собственный блог, который более широко раскроет личность режиссера и расскажет о его работе.

Плюсы и минусы профессии

Одним из главных преимуществ профессии режиссёра является возможность полностью реализовать свой творческий потенциал. Амбициозному и тщеславному человеку придётся по душе возможность поработать с признанными мастерами своего дела и известными специалистами, а также обрести популярность в определённых кругах. Совокупность таланта и работы рано или поздно должна привести к хорошим доходам

Важной составляющей престижной профессии является возможность путешествовать по стране и всему миру, а также знакомиться с большим количеством новых людей

Недостатком профессии режиссёра можно назвать довольно сложный путь к успеху. Специализированные учебные заведения каждый год выпускают сотни молодых режиссеров, но лишь единицы в итоге добиваются славы. В результате многие из них вместо того, чтобы блистать на премиях, занимаются организацией праздников, работают в камерных театрах или снимают короткометражки. Нужно добавить, что определённые сложности вызывает даже подготовительный этап — само поступление в вуз. На одно место, как правило, может претендовать более 25 человек.

Эмоциональное перенапряжение и ненормированный график часто приводят не только к творческим кризисам, но и к серьёзным проблемам со здоровьем. Наконец, нужно упомянуть, что довольно сложные условия работы иногда оказываются несовместимыми с семейной жизнью.

Сколько нужно учиться лет?

Ответить на вопрос о том, сколько лет нужно учиться для того, чтобы стать актером, сложно. Наверное, проще сказать, всю жизнь. Актёр — это постоянная работа над собой, своими личными качествами и профессиональным мастерством.

Научиться этому в домашних условиях непросто, лучше всего пройти обучение в таких известных вузах, как ВГИК, ГИТИС, а также МХАТ. Это крупнейшие вузы в России, которые выпустили большинство известных отечественных кинозвезд. Впрочем, во многих крупных городах есть не менее известные театральные студии, училища и актерские курсы, которые имеют высокий рейтинг в киноиндустрии. Если вы твердо намерены стать звездой кино — выбирайте самое лучшее образование.

Однако здесь есть довольно существенное ограничение. Дело в том, что в театральные вузы не получится поступить в любом возрасте. Так, мужчин принимают до 24- 26 лет, а женщин и вовсе до 22, максимум до 23 лет. Взрослым людям в 30-40 лет доступ туда закрыт. Если вы столкнетесь с таким препятствием, лучше поискать возможность получения образования в коммерческих институтах и курсах профессионального актерского мастерства, куда принимают практически всех.

Имейте в виду, что конкурс в престижные вузы составляет порядка 200-400 человек на место, потому отбор станет хорошим опытом, даже если он будет неудачным.

Поступить в театральную школу подросткам довольно сложно — в возрасте 14- 15 лет у них слишком много комплексов, они плохо переносят неудачи и легко замыкаются в себе. Помочь им раскрыться помогут индивидуальные занятия с репетитором, такая форма обучения азам актерской профессии особенно актуальна в маленьких городках, где возможность посещать актерскую студию отсутствует.

Кстати, многие театры летом открывают лагеря для будущих актеров. Такие мероприятия можно и нужно посещать любому ребенку, который мечтает в дальнейшем поступить в театральный институт.

Особенности профессии

Во время создания картины режиссер собирает специалистов, знакомится со сценарием, планирует бюджет и выбирает один из видов анимации, учитывая требования заказчика и выделенный на работу бюджет:

• классическая рисованная анимация;
• живопись на стекле или перекладная анимация (не слишком популярные, практически не используются сегодня);
• современная анимация 2Д и 3Д (компьютерная);
• кукольная или пластилиновая анимация;
• песочная, силуэтная;
• комбинированный вариант.

Работа режиссера-аниматора тесно связана с миром компьютерных технологий, с помощью которых оживляется сюжет будущей ленты, создаются персонажи, накладывается звук и т. д. Именно режиссер будет контролировать создание мультипликационного или художественного фильма с элементами анимации, координируя действия всей команды.

Режиссер, специализирующийся на анимации, может трудоустроиться в частную студию, работать в отечественных проектах или же выполнять частные заказы (создание рекламных роликов, видео для «Ютуб», музыкальных клипов и других продуктов).

Через Мосфильм

Практически все кинокартины страны снимаются в столице. Поэтому именно туда придется поехать для начала карьеры. Главная студия России в Москве, и даже улица ее расположения называется Мосфильмовской.

Как пройти пропускной пункт здания:

1. Запишитесь в экскурсионную группу по студии. На сайте киноконцерна есть информация о цене, программе и сервис для покупки билетов.

Скриншот сайта Мосфильма

1. Участвуйте в телевизионных передачах в качестве зрителя.
2. Устройтесь работать в съемочную команду.

Совет! Подготовьте личное портфолио с приложением фотографий. Лучше сделать профессиональные снимки. В анкете укажите опыт и навыки, акцентируйте на достоинствах — нужно зацепить тем, чем вы отличаетесь от сотен других претендентов.

После того, как пройдете пропускной пункт Мосфильма, направляйтесь в производственный корпус и стучите во все двери подряд, предлагайте фото. Будут отказывать, грубо выгонять, но все же кто-то возьмет портфолио, поэтому имейте с собой несколько экземпляров.

Чаще всего новичков приглашают в исторические проекты для батальных сцен, в лучшем случае — позовут на небольшую эпизодическую роль, но многие звезды так стартовали.

Справочно! Звезды кино в СССР получали больше 5 000 сов. руб. за главную роль

Стоит ли становиться режиссером

У режиссуры, как и у любой другой профессии, есть преимущества и недостатки. Как и в личностных качествах, здесь будут рассмотрены лишь основные аспекты.

Вы сможете в полной мере раскрыть свой талант

К преимуществам относится:

1. Перспектива. Учитывая тот факт, что кинематограф развивается и навряд ли исчезнет из жизни людей, существует определенная перспектива карьеры. Технический прогресс позволяет каждому начать снимать картины, не имея в наличии большого бюджета. Качественно сделанная работа дает перспективу для роста и дальнейшей карьеры, но уже с многомиллионным бюджетом, профессиональными актерами и масштабными проектами.
2. Раскрытие своего потенциала. Да, несмотря на то, что кино является бизнесом – его можно назвать творческим бизнесом. Режиссер, располагая определенными ресурсами, может сделать проект таким, каким его видит он. Не идя на компромиссы и четко следуя своему вкусу, выдать уникальный проект под силу каждому. Раскрытие творческого потенциала для режиссера является не менее важным аспектом, чем для актера.
3. Престиж и признание. Безусловно, быть известным режиссером – значит иметь определенный статус. Он определяет дальнейшую карьеру, взаимоотношение и мироощущение. Благодаря этому статусу человека приглашают на все кинофестивали, зовут на приемы и обсуждают в информационном поле.

Важные личные качества

1. Желание узнавать что-то новое на протяжении всего времени работы.
2. Умение анализировать и давать оценку, как сценариям, так и литературным произведениям.
3. Наличие связей и умение подобрать специалистов, которые будут задействованы в творческом процессе.

4. Усидчивость и коммуникабельность.

5. Отлично развитая фантазия.
6. Способность генерировать новые идеи, отсутствие шаблонного мышления.
7. Художественный вкус, приветствуется знание иностранных языков.
8. Умение работать в коллективе, организаторские способности и коммуникабельность, ведь у режиссера в подчинении минимум 3 человека со своим видением творческого процесса.
9. Желание искать новые темы и направления, которые заинтересуют потенциального зрителя.
10. Умение слушать как коллег, так и заказчиков, готовность исправить практически готовую работу из-за того, что заказчик видит картину по-другому.

Что нужно для того, чтобы стать режиссером

Хорошим специалистом в этой сфере дано быть не каждому. И не существует точного рецепта, который сделал бы вас таковым. Но по опыту многих предшественников можно составить примерную пошаговую инструкцию под названием «Чтобы стать режиссером, нужно…». Вы можете желать быть режиссером-сценаристом, кино или театра, мультфильмов или монтажа, но до этапа, когда вы обретете одну из этих специализаций, вам все равно надо будет пройти путь, который объединяет всех режиссеров:

1. Воспринимать любой фильм или сценарий как механизм, который нужно понять, разобрав на мелкие детали.
2. Начать создавать короткометражные фильмы и становиться в этом все лучше и лучше.
3. Научиться актерскому мастерству.
4. Пройти курсы или поступить в университет.
5. Войти в состав съемочной группы и на практике понять все детали работы режиссера.
6. Научиться коммуницировать и руководить большим количеством людей.
7. Участвовать в кинофестивалях.
8. Наработать портфолио.

В интернете

Третий путь — непосредственное участие в кастингах или, чаще всего, в массовках. Объявления размещаются:

• в соцсетях;
• на крупных сайтах набора массовки, актеров (дублеров, зрителей);
• на порталах телеканалов, которые снимают телесериалы, и кастинг-агентств.

Скриншот объявлений с информацией за октябрь

На заметку! Уточняйте все детали работы по телефону, в том числе размер оплаты, на месте массовкой никто не занимается. Будьте готовы потратить 5-10 часов на весь процесс, при этом нет гарантии, что попадете хоть в один кадр.

В холодное время года берите с собой теплые вещи, иногда — одеяло (если снимают на улице), выполняйте все задания режиссера, забыв о робости и своем обычном поведении.

Где находить проекты для практики

Работодатели всегда смотрят на портфолио, прежде чем взять человека на работу. Портфолио особенно актуально людям, у которых буквально есть, что показать — поэтому режиссеру видеомонтажа обязательно нужно собрать примеры его работ в кучу. 

Если вы начинающий специалист — никто не будет ждать в портфолио голливудские кинокартины и афиши с вашим именем. Но все-таки примеры быть должны. Вот, где можно найти проекты для практики и портфолио: 

1. Поговорите с друзьями, друзьями друзей, знакомыми и предложите свои услуги. Сарафанное радио работает очень хорошо. Особенно, если люди знают, чем вы занимаетесь. Начните продавать себя — рассказывайте о себе в соцсетях, напишите сначала друзьям, потом более незнакомым людям и предложите сделать видеомонтаж за символическую цену или бесплатно. 

2. Видеомонтаж — это та сфера, где постоянно нужно кропотливо учиться, развивать насмотренность и вкус. Это быстрее получится сделать под наставничеством опытного человека, который сразу укажет на неточность в работе. Дорого пытаться пройти весь путь самостоятельно —  на обучении ваш труд быстрее окупится. Например, на онлайн-курсе Бруноям «Режиссёр видеомонтажа» вы получите профессионального наставника и 7 проектов для готового портфолио. Практика начнётся с самого первого занятия. На курсе пройдем весь путь по созданию видеоролика: от работы в Adobe Premiere Pro и After Effects до композиции, принципов монтажа и работы со звуком. А еще дадим сертификат и научим находить первых клиентов.  

3. Заведите свой блог на YouTube, Vimeo, TikTok или другой площадке. Это подходит особо заряженным ребятам — блог требует ресурсов и времени, но необязательно делать уровень Дудя или Яна Топлеса. Личный блог — это отличный проект и палка о двух концах: никто не будет требовать укладываться в дедлайны и приносить сюжеты только на монтаж. Может вы сможете выступить еще в роли сценариста, оператора и актёра, а может просто будете монтировать трибьюты как Максим Шишкин — даёшь свободу творчества. 

Продвижение

Соцсети

Важно посмотреть на себя со стороны – какое впечатление
производят ваши соцсети? Понятно ли из фейсбука, что вы актер? За вами
интересно наблюдать вашим подписчикам? Большой ошибкой будет заводить отдельные
рабочие аккаунты – такие профессиональные страницы-портфолио отправляются в
спам, у известных актеров нет разделения на личное и рабочее

Не стоит бояться
публиковать смешной и искренний контент – это то, что удерживает внимание и
создает эмоциональную связь. Инстаграм и ютьюб можно использовать как собственные
площадки для творчества и импровизации, как в свое время сделали кумиры
миллениалов Антон Лапенко и Ирина Горбачева

Сайт. Современные конструкторы сайтов помогут с
нуля и бесплатно собрать свой стильный сайт-визитку без программирования и по
готовому шаблону, снабдив его всеми необходимыми материалами и контактами. Вы
не понесете издержек, а на выходе получите эффективный инструмент для
самопрезентации.

Актерское резюме немного отличается от резюме геолога. Главное в таких резюме – ваше профессиональное фото,
возраст, рост, вес, контакты и опыт работы. Можно включить туда дополнительные
навыки и преимущества вроде знания языков, водительских прав, умения фехтовать
или ездить на лошади, плавания, танцев или каскадерского опыта. Такие резюме
можно прикреплять к письмам кастинг-директорам.

Портфолио – это папка профессиональных фото артиста, состоящая из двух
частей: эмоциональной карты, где актер поочередно изображает диапазон эмоций, и
образных портретов разной крупности. Фотографии должны быть студийными и
выдержанными в минималистичной стилистике.

Видеовизитка позволяет
закрепить впечатление об актере у режиссера и кастинг-директора. В визитке-презентации
актер представляется и рассказывает основную информацию о себе.
Визитка-«зеркало» снимается в формате интервью. Если видео записывается для
конкретной роли или под определенный типаж, уместно будет прочитать
стихотворение, монолог или исполнить песню.

Бумажная визитка должна содержать ваше фото, контакты,
ссылки на соцсети и сайт, лучше в виде QR-кодов.

Шоурил, в отличие от визитки, это клип, который содержит нарезку из
наиболее выигрышных кадров и сцен с актером для знакомства с его лучшими
проектами.

Агенты. Актерский агент – это поручитель и главный помощник
актера. Актерское агентство выполняет те же самые функции, являясь юридическим
лицом. Агент ищет подходящие проекты в кино, на телевидении и в рекламе,
организует рабочее расписание, непрерывно поддерживает с вами связь. Более
крупные организации могут помогать клиентам с образованием, пиаром и с продвижением
в индустрии. Как это работает? Вы заключаете со своим агентом контракт, и после
заключения договора агент берет 10-20% комиссии с вашего дохода. Зачем нужны
актерские агенты? Если вы хотите посещать больше кастингов и проб, повысить
уровень своих проектов, заключать выгодные контракты и делегировать задачу по
сведению рабочих графиков, то актерский агент сможет вам помочь.

Кастинги. Большинство рекламных и кинокастингов проходит
только в Москве. Информацию о кастингах можно получать от своего агента или
искать в интернете самостоятельно. Конкуренция на кастингах огромная, и можно повысить
свои шансы, только если вступить в базу во все актерские агентства Москвы, и
загрузить свою анкету и фото на все сайты, посвященные кастингам в Москве.
Необходимо будет ежедневно заходить на кастинг-порталы, где публикуют объявления
о кастингах, просматривать новые предложения и предлагать свою кандидатуру на
участие в самых разных съемках.

Описание

В наши дни режиссура имеет колоссальное развитие. Теперь это не один человек, а целый спектр специалистов, которые подчиняются режиссеру-постановщику. В зависимости от типа работ определяется суть профессии. Существуют такие направления режиссуры:

• Режиссер-постановщик. Это глава всей команды. Именно он отвечает за результат и принимает все ответственные решения. Данный специалист с легкостью может внести свои авторские коррективы в сценарий. Подбор актеров и контроль их игры – тоже его работа.
• Режиссер. Обычно это человек, который помогает постановщику. Он задействован в крупных проектах. Специалист занимается подбором актеров массовки и съемкой второстепенных сцен. Данный специалист учится у постановщика.
• Ассистент режиссера. Это самая низшая цепь режиссуры. Все выпускники мечтают попасть на данную должность. Она открывает возможности обзавестись необходимыми связями для дальнейшего развития карьеры.
• Режиссер монтажа. Это гений, сидящий за пультом и просматривающий отснятый материал. Именно от него зависит та картинка, которая предстанет перед зрителем. Часто в данной процедуре принимает участие и постановщик.
• Звукорежиссер. Озвучка всех сцен для улучшения качества голосов проходит отдельно в студии. Звукорежиссер говорит, как и что нужно говорить. Это эксперт в интонациях. Он позволяет умело соединить звуковую дорожку с картинкой так, чтобы вызвать максимум переживаний у зрителя.
• Театральный режиссер. В театре все совсем не так, как в кино. Это абсолютно другая специфика игры актеров. Данный вид искусства требует абсолютно другой передачи эмоций. Соответственно, режиссер обучается и мыслит иным способом.

Сутью профессии режиссера является управленческая работа съемочными процессами. Он видит картинку в целом и четко понимает, каким должен быть каждый персонаж. Режиссер является интерпретатором сценария, который доносит задумку автора до актеров и следит за ее выполнением.

На каких специальностях учиться

Для того чтобы получить шанс устроиться на работу режиссером, следует выбрать одну из таких специальностей:

• Режиссура театра.
• Режиссура игрового кино.
• Режиссура неигрового кино.
• Режиссура анимационного фильма.
• Кинорежиссура.
• Режиссура неигрового кино- и телефильма.
• Режиссура театрализованных представлений и праздников.
• Режиссура шоу-программ.
• Режиссура эстрады.
• Режиссура цирка.
• Режиссура.

Все выше перечисленные специальности позволят работать режиссером. Выбирать следует исходя из того, в какой сфере вы бы хотели проявить свой талант: кино, театр, телевидение, цирк, эстрада и т.д.

Чем приходится заниматься на работе и специализации

Каждый режиссер выполняет целый спектр управленческих обязанностей:

Режиссер во всем спектре своих обязанностей выступает связующим звеном между всеми составляющими съемочного процесса. Хорошая режиссура – гарантия успеха любого фильма или шоу.

Кому подходит данная профессия

Данная профессия подходит сильным и волевым людям. Режиссер должен быть прирожденным лидером и уметь управлять огромным количеством персонала одновременно. Он должен быть профессионалом своего дела и обладать огромным творческим потенциалом

Режиссер беспристрастен и не заводит любимчиков – это важно в творческом коллективе. Данный специалист должен быть начитанным, артистичным и интеллектуально развитым

Широкий кругозор – лучший помощник постановщика.

Какие бывают режиссеры

Режиссер-постановщик

Режиссер-постановщик — это главное лицо, которое отвечает за все происходящее на съемочной площадке или на сцене. Ему подчиняются актеры, операторы, звукорежиссеры, сценаристы, декораторы и прочие специалисты — он их организует и отвечает за конечный результат. Потому слово «постановщик» в его отношении употребляется не всегда.

Режиссура и коммерция

Разумеется, все эти приемы прекрасно работают и в коммерческой съёмке, поэтому для создания семейного фильма или рекламы режиссер необходим. Пожалуй, единственное отличие режиссера коммерческих продуктов в том, что он, как правило, умеет работать с заказчиком, деликатно предлагая свое видение и прислушиваясь к чужому.

К примеру, чтобы реклама сработала, она должна цеплять. Съёмка рекламы это точно такой же процесс создания фильма, но сложность в том, что основную мысль нужно уместить в 1-1,5 минуты. Режиссер подскажет, на каких словах и планах нужно точно сделать акцент, поможет с выбором актёров и раскадровкой. Это не то, чем можно пренебречь при создании рекламного ролика, а значит, лучше довериться профессионалу.

В работе над семейным фильмом также требуется организация процесса. В таком фильма задействовано большое количество людей. И нужно не только скоординировать их взаимодействие, но и при монтаже понять, в каком порядке будут рассказаны их истории. Какова будет драматургия фильма, какой будет его атмосфера. Так семейный фильм получится трогательным и запоминающимся.

Нечто среднее – это съёмка блогера, когда необходимо презентовать его деятельность, но также и не забывать, что за этой деятельностью стоит личность. К тому же, в случае с блогерами хорошо бы снимать и в статике, и в динамике, использовать при этом экшн-камеру, и чтобы продукт в итоге не получился негармоничным из-за разности планов и скоростей лучше возложить работу по созданию такого ролика на режиссера.

Режиссер театра

В задачи режиссера театра входит организация и проведение всех мероприятий по постановке спектакля — от работы над текстом пьесы, подбора исполнителей и декораций до постановки произведения, синхронизации действий актеров и их соответствия и сюжетной линии, и художественному замыслу (причем как автору пьесу, так и своему).

Режиссер монтажа

Профессия режиссера монтажа (или киномонтажа) скрывает под собой обычного монтажера, который куски съемки сводит в одно произведение (фильм, телепередачу, рекламный ролик, клип). Конечно, это не обычный техник, который нажимает кнопки на компьютере, а специалист, работающий бок о бок с режиссером, знающий все тонкости и нюансы будущей картины и помимо этого умеющий выполнять все технические функции.

Главная задача режиссера монтажа сделать на выходе то, что ожидает главный режиссер.

Телережиссер

Профессия телережиссера в России появилась сравнительно недавно. Раньше этой профессии не обучали в профильных ВУЗах. Но сегодня существуют специальные курсы и школы, где можно стать дипломированным телережиссером.

На курсах телережиссеров студенты знакомятся с технической составляющей профессии, изучают различные специализированные программы монтажа и учатся работать с профессиональной аппаратурой.

Телережиссер обязан иметь представление о смежных специальностях, поэтому обучение включает в себя ознакомление с такими профессиями, как тележурналист и драматург, сценарист и ведущий программ на телевидении. В процессе работы телевизионному режиссеру придется работать с множеством сотрудников, поэтому он должен понимать специфику их работы.

Обучение этой профессии не обходится без изучения учебно-методических материалов и участия в практических занятиях. Много времени уделяется теоретической части.

Курсы телережиссеров будут интересны:

• специалистам, уже имеющим опыт работы и соответствующий уровень знаний (видео- и телеоператор, видеоинженер-монтажер);
• всем, кто желает получить творческую специальность или дополнительное профильное образование;
• ассистенту режиссера, сценаристу, автору видеоконтента, и иным специалистам, желающим расти в профессиональном плане;
• специалистам, которым интересно развиваться в сфере создания авторских программ и телепередач.

В процессе обучения студенты знакомятся с такими понятиями, как сценарный синопсис и авторская идея, режиссерская экспликация и репетиционный период.

Учащиеся изучают зависимость стиля работы от материалов и типа передачи, получают навыки работы в прямом эфире и вникают в азы работы творческой группы.

Телережиссер работает с ведущими, сценаристами и журналистами. В процессе обучения будущих специалистов учат правильно ставить задачу перед коллективом.

На занятиях подробно разбираются следующие понятия:

• кадр и мизансцена;
• построение и доминанта кадра;
• режиссерская разработка и ракурс;
• устойчивость и эмоциональные ресурсы;
• «золотое сияние» и синтез композиции.

Телережиссер должен знать, понимать и уметь использовать преимущества и возможности монтажа. Он дорабатывает в случае необходимости сценарий, нередко делает зарисовки того, что должно происходить на экране, управляет съемочной группой.

Качества, необходимые успешному телережиссеру:

• организаторские способности;
• творческое мышление;
• хорошая эрудиция;
• дипломатические навыки;
• умение видеть будущий образ на экране и грамотно выстраивать кадр.

Режиссер телевидения должен уметь найти подход к каждому члену команды. Эта профессия подойдет амбициозным людям, которые готовы много работать. Гонорары известных телережиссеров измеряются внушительными суммами, а их имена на слуху в профессии. Но путь к славе невозможен без определенного количества успешных проектов. Чем больше работает режиссер телевидения, тем больше опыта он получает, и тем более серьезную работу ему доверяют.

Телережиссер — увлекательная, но сложная профессия. На каждом проекте у этого специалиста разные задачи. Режиссура документальной передачи подразумевает работу с репортажами. Режиссер постановочных проектов работает с артистами, цветовой гаммой, звуковыми эффектами и композицией. Режиссер шоу и различных передач зачастую занимается и монтажом.

На больших федеральных проектах работает огромное количество людей. Продюсеры, хореографы, постановщики, операторы, ассистенты. Со всеми этими профессионалами режиссеру необходимо уметь договариваться и доносить свои пожелания. Участие в такой масштабной телепередаче является одной из наивысших ступеней в профессии.

Рабочие права и обязанности режиссера

В обязанности режиссера входит координирование всего процесса создания фильма, потому именно он получает награды или терпит полнейший крах в случае провала своей картины. Работа режиссера предполагает полную самоотдачу, поскольку специалист не только тщательно отбирает сценарий, адаптирует его под свое видение и мироощущение, то есть создает режиссерский сценарий, подбирает оптимальный актерский состав, который станет идеальным воплощением тех или иных образов, находит к каждому из них подход.

После окончания съемочного процесса, работа режиссера не заканчивается, поскольку он обязан контролировать монтаж, наложение звука и спецэффектов. Последние часто играют решающую роль в качестве и популярности картины. Только посоле того, как все работы завершены и фильм вышел в прокат, режиссер может считать свою работу выполненной и ждать похвалы или критики со стороны специалистов и рядовых зрителей.

Типичная должностная инструкция режиссера включает права и обязанности, обычно она содержит еще пункт об ответственности сторон контракта. К должностным обязанностям режиссера театра, например, относят разработку репертуара, постановку спектаклей, организацию учебной работы. Составление расходной сметы и плана поступлений денежных средств также зачастую поручают режиссеру.

Вообще, функции режиссера представляют собой набор обязанностей хорошего управляющего, а режиссура как профессия подразумевает соответствующее мышление и отличные организаторские способности

Навыки и знания

Режиссер обязан в идеале реализовывать имеющиеся теоретические знания в сфере режиссуры и актерского мастерства на практике, знать ключевые азы сценического и музыкального оформления, разбираться в канонах драматургии.

Приветствуется владение на должном уровне иностранными языками.

Преимущества профессии режиссер

Большое удовольствие режиссеру доставляет возможность самореализации и воплощения в жизнь его идей, которые, в случае успеха, будут признаны публикой, и он обретет популярность и признание.

Специалисты высокого уровня не нуждаются в поиске работы – она сама их находит. Большинство известных режиссеров очень востребованы и получают большие гонорары, сумма которых обычно не разглашается. Естественно, уровень их зарплаты напрямую зависит и от масштабов проектов, но, в основном, они могут самостоятельно устанавливать размер вознаграждения за свой труд.

Профессия является весьма увлекательной, благодаря тому, что режиссеры очень часто путешествуют и участвуют в различных мероприятиях. Кроме возможности увидеть мир, не менее привлекательным моментом в работе является знакомство с известными людьми и налаживание связей, которые, несомненно, принесут большую пользу.

Что входит в обязанности

Ключевыми обязанностями любого режиссера можно назвать создание режиссерского сценария (адаптирование полученного сценария под собственное видение), подбор актеров и съемочной группы, руководство ими на протяжении всего процесса создания произведения.

Однако в остальном обязанности режиссеров театра и кино сильно отличаются. Если первый заканчивает свою работу после генеральной репетиции, то второй, отсняв материал, отправляется руководить его монтажом. Так из сырых отрывков он делает кино, которое должно отражать его видение картины. В ходе этой утомительной работы накладываются звук и спецэффекты, которые сейчас так много значат для популярности картины.

Что касается требований к режиссеру, то перечислим основные:

• организаторские способности;
• профильное образование;
• знание основных принципов работы в отрасли;
• понимание принципов работы камер, оборудования, программ для записи и монтажа.

Последний пункт отсылает нас к тому факту, что часто режиссерами становятся бывшие актеры или операторы, которые знают, что такое техническая подготовка к съемкам не понаслышке.

Мы собрали на нашем сайте лучшие курсы для тех, кто хочет стать режиссером. Вы можете выбрать обучающую программу по таким параметрам как стоимость, сроки обучения, наличие диплома и т.п. Также у нас можно почитать отзывы выпускников онлайн-школ.