Профессии, связанные с музыкой: список и описание

Кому подходят

Профессии, связанные с музыкой, подходят в первую очередь тем, кто не представляет свою жизнь без этого искусства. Мало кто, ступая на эту стезю, изначально думает о карьере и заработках, речь идет о раскрытии своего таланта.

Чтобы работать в музыкальной сфере от человека требуется ряд личных качеств:

• искренняя любовь к музыке и увлеченность нею;
• талант;
• образованность и широкий кругозор;
• прекрасный музыкальный слух и чувство ритма;
• трудолюбие и целеустремленность;
• напористость и лидерские качества;
• способность работать в команде;
• терпеливость и готовность преодолевать трудности;
• коммуникабельность.

Для поддержания своей конкурентоспособности в избранной сфере деятельности людям, связанным с музыкой, необходимо постоянно совершенствоваться в профессиональном плане. Кроме того, нужно следовать современным трендам или самому участвовать в формировании новых течений, проявляя творческую инициативу.

К плюсам музыкальных профессий можно отнести возможность заниматься любимым делом, реализацию своего потенциала, общение с известными людьми, шанс стать богатым и знаменитым. Минусы – риск потерпеть фиаско, нестабильные заработки, проблемы в личной жизни, связанные с постоянными гастролями и широкой известностью.

Плюсы и минусы

Плюсы

1. Профессия престижная и высокооплачиваемая.
2. Музыкальным менеджером может стать человек, который любит творчество и имеет железную деловую хватку.
3. Огромное количество деловых знакомств.
4. Популярность как в узких, так и в широких кругах.
5. Менеджер может создать собственное агентство, студию звукозаписи и т. д.

Минусы

1. Звезды подвержены профессиональному выгоранию, они могут быть капризными – все эти проблемы должен нивелировать музыкальный менеджер.
2. Ненормированный рабочий день и постоянные стрессы.
3. Музыкальным менеджером могут работать лишь те люди, которые имеют связи и опыт взаимодействия с шоу-бизнесом.

Лучшие вузы для обучения

Среди большого количества высших учебных заведений, готовящих музыкантов, остановимся на некоторых наиболее престижных:

• Российская академия музыки имени Гнесиных – заветная мечта многих творческих людей. Здесь готовят исполнителей и вокалистов на четырех факультетах. Кроме того, в Гнесинке можно получить образование дирижера, продюсера, композитора, звукорежиссера, теоретика и историка музыки. При академии есть музыкальная школа и два училища. На базе вуза регулярно проводятся всевозможные фестивали и конкурсы, организовываются концерты.
• Московская государственная консерватория им. П. И. Чайковского – один из ведущих музыкальных вузов страны. Здесь кроме исполнительского мастерства обучают и по специальностям «этномузыкология», «музыкальная журналистика и редакторская деятельность в СМИ», «музыковедение», «композиция» и др. При консерватории функционирует около 30 творческих коллективов, работающих в различных жанрах.
• Государственный музыкально-педагогический институт им. М. М. Ипполитова-Иванова – подразделение Московской консерватории. Этот вуз заканчивали такие знаменитые артисты, как Алексей Айги, Михаил Воскресенский, Алла Пугачева, Левон Оганезов и др. В институте можно повысить мастерство игры на фортепиано, струнных, духовых, народных инструментах, стать музыкальным педагогом.
• Санкт-Петербургский государственный институт культуры на факультете музыкального искусства эстрады обучает режиссеров и артистов мюзиклов и шоу-программ, джазовых вокалистов и исполнителей эстрадных оркестров. На факультете искусств предлагают получить диплом в области народного и хорового пения, игры на ударных и духовых инструментах, фортепиано.
• Уральская государственная консерватория им. М. П. Мусоргского (г. Екатеринбург) имеет в своей структуре два крупных факультета: инструментального исполнительства и вокально-хорового искусства, композиции, музыковедения и звукорежиссуры, а также кафедру фортепиано. Здесь ведется обучение иностранных студентов из стран Латинской Америки, Китая, Южной Кореи, Монголии, активно развивается научная мысль.

Среди средних специальных учебных заведений можно выделить Московский государственный колледж музыкального исполнительства им. Ф. Шопена, колледж музыкально-театрального искусства им. Г. П. Вишневской, государственное музыкальное училище эстрадного и джазового искусства.

Современная музыка далеко не всегда требует наличия специального музыкального образования. Так, многие блюзмены, рокеры и джазмены с детства осваивали инструменты, сочиняли и исполняли свои композиции, даже не будучи толком знакомыми с нотной грамотой. Мик Джаггер до создания Rolling Stones учился в школе экономики и брал уроки пения, впоследствии кроме вокала освоил пианино, гитару и губную гармонику. Пол Маккарти из The Beatles без особого успеха учился играть на фортепиано и немного пел в церковном хоре, пока в руки ему не попала гитара. Сейчас он благодаря музыке рыцарь Британской империи и автор многих песен, входящих в число самых популярных в истории рок-музыки.

Дирижёр

Дирижер

Одна из самых сложных музыкальных профессий. Дирижёр — ответственный за слаженную работу всего музыкального коллектива: оркестра или хора. Задача дирижера — интерпретировать мысль композитора и донести ее до каждого инструменталиста или хориста. Он распределяет партии и контролирует их звучание, подбирает репертуар, проводит репетиции, отслеживает звучание каждого инструмента. Дирижёру нужно управлять процессом исполнения композиции: для этого он с помощью рук, пальцев и мимики подает особые знаки своим подопечным.

Дирижёр — профессия штучная, для которой нужны исключительные характеристики и навыки: идеальный музыкальный слух, высшее музыкальное образование, выносливость, навыки композиторской деятельности, координация движений и многие другие. Длительное и сложное обучение начинается с обязательной музыкальной школы и продолжается либо в училище, где можно освоить хоровое дирижирование, либо в вузе, где можно освоить управление оркестром.

Звукорежиссер

Звукорежиссер

Звукорежиссер создает музыкальное оформление для кинокартин, рекламы, музыкальных клипов. Эта работа одновременно творческая и техническая. Отвечает звукорежиссер и за качество звуковой дорожки, и за её целостность: звук должен соответствовать замыслу режиссера и общей концепции картины. Один из главных навыков – подбор звука под любое действие, будь то журчание реки или захлопывание двери. В процессе съемок звукорежиссер должен отслеживать чистоту звукозаписи и не пропускать звуковой брак.

Звукорежиссеры незаменимы в киноиндустрии, так как успех фильма во многом зависит от качества звукового оформления. Но кино не единственная площадка для реализации звукорежиссеров: им также найдется место на радио, в театре, в ток-шоу и на различных мероприятиях.

Профессию звукорежиссера можно освоить только в вузе, пройдя обучение по специальности «Звукорежиссура». Стандартные расценки на профессиональную деятельность звукорежиссера: 30 — 50 тысяч рублей.

Обучение

Итак, путь к головокружительным высотам исполнительского мастерства, как правило, начинается с музыкальной школы и репетиторов или самоучителя. Второй вариант заканчивается положительно, только если учащийся осваивает инструмент для игры в поп- или рок-группе. Таких людей можно смело причислять к музыкантам-любителям, но не принижать за это их достоинства – среди подобной публики также встречаются самородки. Однако речь сейчас не о самоучках – у них другие цели и потому трудности, с которыми им приходится сталкиваться, оказываются несколько иного рода.

Что же качается человека, решившего посвятить свою жизнь музыке, то его ожидают долгие годы упорного и беспрерывного труда. Даже если учащийся «горит» музыкой, интересные и полезные занятия с преподавателями будут у него уравновешиваться скучнейшими упражнениями на технику, которым по всем правилам стоит уделять не менее полутора часа в день. Общее время ежедневных занятий – от трех до восьми часов.

Если кому-то кажется, что изучить понравившееся произведение можно сразу, разобрав ноты и сыграв его на своем инструменте, то он глубоко ошибается. Разумеется, речь идет не о популярных песнях и мелодиях. Одна из импровизаций Чарли Паркера? Соната Скарлатти? Выучите за день? Предположим. Но хорошо сыграете только через полгода. Для начала необходимо будет добиться полного автоматизма в игре и только после этого приступать к поиску верных интонации.

Короче говоря, с лету сыграть с душой не получится. Не получалось даже у выдающихся музыкантов.

Если человеку вздумалось учиться музыке в провинции, перед ним возникнет еще одна проблема – выбор толкового педагога. Чем дальше населенный пункт расположен от столицы и крупных городов, тем меньше шансов найти действительно хорошего учителя. В случае с маленькими городами вступает в силу негласный закон: кто умеет, тот делает; кто не умеет, учит других. Такие преподаватели не только горазды путать Баха с Бетховеном, но и способны в буквальном смысле нанести вред своим ученикам. Например, нередки случаи, когда в процессе обучения у детей формировалась неправильная посадка, что могло привести к развитию сколиоза и остеохондроза. Не лучший из побочных эффектов обучения музыке. Подобных педагогов, к счастью, не так уж и много, но они еще встречаются в учебных заведениях, поэтому надо быть крайне осторожным при выборе наставника.

Также следует понимать, что если желание стать музыкантом застало вас врасплох уже в юношестве, то развивать технику игры может быть мучительно трудно. У детей организм только формируется и потому все возлагаемые на них нагрузки способствуют развитию слуха, гибкости суставов и подобному. Но уже подросткам приходится в процессе обучения бороться с собственным телом. Как бы то ни было, даже для достижения среднего результата придется много и упорно работать в течение длительного времени.

Музыкальный продюсер

Музыкальный продюсер

Эта музыкальная профессия относится к организационным. Музыкальный продюсер управляет большими процессами в индустрии развлечений: начиная от творческих и заканчивая финансовыми.

В первую очередь саунд-продюсер отвечает за производство музыкального материала. Часто продюсирование становится следующим этапом для композиторов и аранжировщиков. Работа заключается в записи и сведении музыкального произведения, а также подготовка к записи и окончательный мастеринг. Процесс записи и сведения довольно гибкий — цифровые технологии предоставляют много возможностей.

Изготовление музыкального продукта включает:

• анализ музыкального рынка;
• разработка концепции проекта;
• поиск исполнителей и источников финансирования;
• подбор звукоинженеров и студии для записи.

Часто продюсер идет рука об руку с музыкантом на всех этапах становления карьеры последнего. Среди его второстепенных задач, также связанных с административными функциями:

• раскрутка артиста;
• продумывание его имиджа;
• организация выступлений;
• подписание договоров с авторами песен и композиторами.

Профессия музыкального продюсера полна разъездов, динамики и общения. Она существует на стыке творчества и бизнеса: музыкальный талант должен подкрепиться в этой сфере предпринимательской жилкой. Быть саунд-продюсером — значит иметь шанс занять прочное место в нише шоу-бизнеса, завести знакомства, путешествовать и хорошо зарабатывать.

Научиться этому нелегкому делу можно в вузах и на специальных курсах. Показатель средней заработной платы по России в этой сфере — 60 тысяч рублей.

Вокалист

Вокалист

Вокалисты — это те, кто в совершенстве овладел своим собственным неповторимым инструментом — голосом. Исполнять они могут как чужие, так и свои музыкальные произведения. Певец — самая известная разновидность вокалиста.

Различают лидер-вокалиста, который исполняет основные вокальные партии, и бэк-вокалиста, которому поручено исполнять дополнительные партии. Голоса тоже имеют свою классификацию. Самая распространенная —- по половой принадлежности и диапазону голоса, по которой к женским относятся:

• сопрано;
• меццо-сопрано;
• контральто;

а к мужским:

• тенор;
• баритон;
• бас.

По манере исполнения различают:

• джазовый вокал;
• академический вокал;
• эстрадный вокал;
• народный вокал.

Чтобы стать профессиональным певцом, понадобятся:

• знания по теории музыки и вокала;
• знания по сценическому искусству;
• навыки актерского мастерства.

Некоторым певцам приходится разучивать и хореографические элементы для выступлений. Всё-таки певец — это артист, который переплетает в себе несколько смежных видов искусств, и многие, кто занимаются музыкой, увлекаются также и танцами.

Петь можно в музыкальных коллективах, в театрах, в кино, на мероприятиях. Средняя заработная плата музыкантов-вокалистов в России колеблется между 20 и 30 тысячами рублей. Если певец становится известным, собирает полные клубы слушателей, выпускает альбомы, то тогда гонорары за выступления и выручка с продажи альбомов могут насчитывать миллионы рублей.

На вокалистов обучаются и в музыкальных школах, и в музыкальных училищах, и в вузах. Специальность «Вокальное искусство» широко представлена в отечественных консерваториях и академиях.

Чем конкретно занимается музыковед

Причем знакомят слушателей с музыкальным наследием нашей и зарубежных стран не только при помощи периодики, но посредством телевизионных и радиопередач.

При подготовке таких передач музыковеды используют различные способы подачи информации:

1. беседуют со специально приглашенными гостями,
2. берут у них интервью,
3. сочиняют собственные рассказы,
4. дают комментарии к музыкальным новинкам.

Музыковедов можно встретить в таких местах, как:

• музыкальные редакции и издательства, где они имеют дело с печатной продукцией, к примеру, редактируют ноты;
• филармонии, где деятельность музыковеда сводится к составлению концертного репертуара и наблюдение за уровнем программ и исполнителей;
• музыкальные училища, где они осуществляют преподавательскую деятельность, готовя себе на смену новых сотрудников.

В этой профессии перспективы роста неразрывно связаны с постоянным личным обучением. Музыковед, который всегда в курсе событий и не останавливается на достигнутом, сможет многого достичь стать, к примеру, известным музыкальным критиком или занять высокий пост в аспирантуре.

Требования к профессии музыкант

Не стоит забывать, что музыка – это в первую очередь искусство, а значит, музыкант – профессия творческая. Творческие люди особенные, ими сложно управлять и почти невозможно что-либо от них требовать. Поэтому как таковых критериев к профессии музыканта нет. Прежде всего, чтобы стать хорошим музыкантом нужно иметь талант, врожденные способности к занятию музыкой. Сложно быть музыкантом, не имея хорошего слуха и голоса.Но любой талант нужно развивать. Только исключительно одаренным личностям удается самостоятельно вырасти в профессионального музыканта.

Способов получить музыкальное образование масса – от музыкальных кружков и индивидуальных занятий с репетитором до трехступенчатой системы музыкального образования, включающей музыкальные школы, специализированные училища и профильные институты. Это верный способ систематизировать знания, усовершенствовать умения и постоянно расти в профессиональном плане. К сожалению, даже самое лучшее образование не гарантирует успех и популярность музыканта. Главный риск этой профессии – опасность остаться невостребованным. Слава музыканта – явление сложно объяснимое, не зависящее от каких-то определенных факторов. Музыкантом надо родиться, эту профессию нужно искренне любить и посвящать ей себя целиком, иметь особую харизму и нести интересный и нужный публике позыв – только так можно реализоваться в такой многогранной и интересной профессии, как музыкант.

Инструменталист

Инструменталист Так как музыка бывает вокальной и инструментальной, то выделяют такие музыкальные профессии, как инструменталист и вокалист. Обе профессии относятся к исполнительным.

Когда речь заходит о музыкантах, первое, что приходит на ум, — это, конечно, человек, владеющий игрой на каком-либо музыкальном инструменте. Именно такого человека и называют инструменталистом. От выбора инструмента зависит направление и название такого музыканта:

1. Клавишные инструменты (пианист, баянист).
2. Струнные инструменты (гитарист, скрипач, контрабасист).
3. Духовые инструменты (трубач, саксофонист, флейтист).
4. Ударные инструменты (барабанщик, перкуссионист).

Музыканты-инструменталисты могут выступать соло, в группах или в оркестре. Для того, чтобы строить карьеру инструменталиста, нужно освоить как минимум один музыкальный инструмент в совершенстве. В юном возрасте сделать это можно в музыкальной школе или детской школе искусств, по окончанию которых ученики получают документ о дополнительном образовании. Взрослые же могут брать индивидуальные уроки, заниматься в специализированных школах-студиях или учиться самостоятельно. Очевидно, что те, кто закончил или хотя бы учился в музыкальной школе, имеют преимущество перед самоучками, так как в течение 3 — 8 лет учителя закладывают сильнейшую теоретическую и практическую базу в будущих музыкантов.

Музыканты-инструменталисты в среднем зарабатывают в России порядка 20 — 40 тысяч рублей. Варьироваться сумма будет в зависимости от инструмента и репертуара артиста.

Певец

Заработная плата: зависит от специфики деятельности.

Необходимое образование: нет, среднее или высшее.

Певец – это собирательное название широкого круга профессий. Например, это может быть певец в оперном театре, исполнитель популярной музыки любого жанра, участник кавер-группы, и даже влогер.

Десятилетия назад для того, чтобы стать популярным певцом, было недостаточно просто таланта и усердия – требовались еще и внушительные связи. Сейчас, благодаря популярности Youtube, Instagram и других интернет-площадок, где можно делиться своим творчеством и искать аудиторию, такой необходимости нет. Достаточно лишь быть талантливым, харизматичным и трудолюбивым. Впрочем, у некоторых певцов вирусными стали буквально одни из их первых роликов, и слава к ним пришла быстро.

Звукооператор

Звукооператор

В подчинении у звукорежиссера находятся звукооператоры, непосредственно отвечающие за производство качественной записи. Звукооператор создает эту запись из нескольких аудиодорожек, контролирует уровень шумов, балансирует звуки, и таким образом добивается идеального звучания. Если звукооператор сопровождает концерт, то ему нужно отслеживать качество живой акустики. А если его местом работы выступает телекомпания, то работать ему приходится не только с записями, но и в прямом эфире.

Вот список наиболее важных навыков, которые понадобятся звукорежиссеру и звукооператору:

• отменный слух;
• умение запоминать различные источники звуков;
• понимание, как устроена акустика помещений;
• выносливость и хорошая реакция;
• умение микшировать;
• умение обрабатывать звук до идеального состояния;
• умение разбираться с аудиоаппаратурой;
• умение расставлять микрофоны для записи.

На звукооператора можно идти учиться после 9 класса: поступление в один из колледжей на специальность «Театральная и аудиовизуальная техника» даст возможность строить карьеру в этой профессиональной области. Работа звукооператора оплачивается суммой, равной 25-35 тысячам рублей.

Сколько получают

Величина доходов музыканта привязана к множеству факторов: уровень таланта, опыт, место трудоустройства, регион, жанр и стиль, в котором он работает и, конечно же, немалую роль играет везение. На интернет-ресурсах разброс очень велик: от 15 до 90 тысяч рублей в месяц, но нужно рассматривать каждый отдельный случай. Так, оклад исполнителя в симфоническом оркестре – от 26 до 42 тысяч рублей, артиста городского оркестра – около 15 тысяч, солисты и концертмейстеры имеют доход выше – от 80 до 100 тысяч рублей, не считая гастрольных гонораров.

Эстрадные музыканты и рокеры в плане денег более мобильны. Зачастую они не имеют никакого постоянного дохода (оклада) и всецело полагаются на продажу своего творчества. Работа в ресторанах, на свадьбах и юбилеях дает возможность свести концы с концами. Если группа или певец уже заявили о себе, то есть шанс, что солидные фирмы будут приглашать на корпоративы, или удастся организовать концертный тур. Для этого нужен хороший и широкий репертуар (собственные композиции и кавер-версии хитов). При наличии таланта можно писать песни и продавать их разным исполнителям. Еще один способ заработка – обучение игре на музыкальных инструментах всех желающих (кружки или индивидуальные уроки).

Кроме традиционной продажи дисков, сейчас распространяются новые методы монетизации своего таланта – это размещение композиций на онлайн-сервисах потоковой музыки (Amazon, Bandcamp, iTunes), которые продают их разным ресурсам (Deezer, Spotify, Rhapsody, YouTube, Apple Music и др.). За каждое прослушивание трека автору начисляется маленькая сумма (около 0,005 доллара), чем больше аудитория, тем выше заработок. Но более солидный доход приносит частичная продажа авторских прав на свои композиции или получение за их использование роялти.

Киноиндустрия

В кино специалисты работают как в студиях, так и на съемочной площадке. В съемке принимают участие звукооператор и микрофонщик: первый следит за уровнями записи и управляет микшером, второй отвечает за оборудование, держит микрофоны, закрепляет петлички на актерах. В студиях за звук отвечают звукоинженеры, композиторы, шумовики, актеры озвучки.

Фото Vancouver Film School / CC BY

Звук в коммерческом кино состоит из сотен дорожек, которые можно поделить на три главные категории — музыка, спецэффекты и речь. Часто друг на друга накладываются, казалось бы, несовместимые звуки — например, звук скрипки и звук взрыва. Поэтому отследить все конфликтующие частоты крайне сложно. Звукоинженеру нужно скомбинировать их таким образом, чтобы всё звучало органично. Также нельзя забывать, что кинозвук существует в тесной связке с видеорядом, и должен дополнять его, раскрывая историю кинокартины.

При этом недостаточно просто использовать аудио с площадки. У меча, доставаемого из ножен, на самом деле нет звонкого лязга, а божья коровка садится на листик абсолютно бесшумно. Для того, чтобы эти вещи звучали так, как мы их представляем, необходимо записывать или находить такие звуки, и интегрировать их в картину. Этим занимаются шумовики.

Фото Vancouver Film School / CC BY

Озвучка фильмов — также непростой процесс. Условия съемки не всегда позволяют записать голоса актеров прямо на съемочной площадке. В таких случаях речевая составляющая записывается в студии. Случается, что режиссера не устраивает голос или акцент актеров. Тогда приглашают актера озвучивания, чтобы он стал новым голосом персонажа.

Основная деятельность актеров озвучивания — синхронный перевод или дубляж. В синхронных переводах новая звуковая дорожка накладывается поверх оригинального аудио с целью передачи смысла сказанного и сохранения возможности услышать оригинальную, более эмоциональную подачу. В дубляже речь актеров, изначально озвучивавших фильм, полностью заменяется на перевод, и актеру озвучки необходимо полноценно вжиться в роль.

Для озвучки фильма на другом языке недостаточно просто перевести текст: нужно его отредактировать и подогнать под длительность оригинальных реплик и мимику актеров. Этим занимаются редакторы переводов и укладчики (подробнее о них, а также о феномене «гнусавых» переводов в 80-е и 90-е мы рассказывали ранее).