Профессия «иллюстратор»

Иллюстратор

Иллюстратором называют человека, создающего образ, в основе которого находиться какая-либо история, либо написанный каким-нибудь автором текст. Именно эти люди трудятся над созданием тематических картинок для книг и журналов.

Самыми первыми иллюстрациями принято считать рисунки, оставленные первобытными людьми, наскальную живопись. Они были созданы непосредственно ручным трудом.

Времена шли, с развитием мира цивилизованного активно развивались и новейшие технологии. В таких древних странах, как Египет, Греция и Римская Империя, росписи на стенах играли очень важную роль, они даже несли своеобразную ценность.

В эпоху Средневековья живопись была весьма непопулярным проведением свободного времени. В почете были лишь изображения, относящиеся к каноническим церковным мотивам, да портреты знатных монархов и их многочисленных вельмож-вассалов.

Все что создавалось за пределами этих тематик, было принято считать сатанинским проявлением, что в свою очередь пыталась искоренить Святая Инквизиция. Обычно найденные иллюстрации, не относящиеся к разрешенным тематикам, предавались судом сожжению, такая же участь ожидала и их создателя.

Ситуация кардинально изменилась, когда наступила великая эпоха славного времени – Эпоха Возрождения. В этот период происходит расцвет деятельности легендарных личностей, которых принято называть самыми знаменитыми на все века иллюстраторами:

• Леонардо Да Винчи.
• Рафаэля Санти.
• Микелеанджело Буанаротти и так далее.

Живопись с течением времени стремительно развивалась и наполнялась разнообразными жанрами, от нее отделяется искусство создания иллюстрации.

Самой первой иллюстрацией принято считать жизнеописание египетских фараонов, которые находили археологи, как в роскошных могилах – пирамидах, так и в храмовых комплексах.

В XX веке иллюстрация заняла свое весомое место в сфере изобразительного искусства.

Плюсы и минусы профессии художник-иллюстратор

К преимуществам направления можно отнести такие моменты:

для начала работы нужны только талант и желание. Образование по профилю не является обязательным, но станет преимуществом при трудоустройстве;

при правильном подходе к построению карьеры можно выйти на высокий уровень дохода;

сотрудники такого профиля востребованы в разных отраслях, при желании всегда можно найти работу или подработку;

большинство художников-иллюстраторов работают удаленно по удобному для себя графику;

при наличии предпринимательской жилки можно отказаться от трудоустройства в пользу самостоятельной занятости;

удаленная работа открывает массу перспектив для жителей регионов, самые талантливые составляют конкуренцию зарубежным мастерам.

У направления нет очевидных минусов. Есть особенности, которые могут стать причиной сложностей.

Во-первых, на старте карьеры мастеру придется постараться, чтобы его заметили.

Во-вторых, исполнители обязаны учитывать пожелания заказчиков, что не всегда дается просто творческим людям.

В-третьих, сотрудничество редко проходит гладко, неизбежны конфликты, споры, недоразумения.

Наконец, художники обязаны придерживаться сроков, а у них могут быть сложности из-за личных обстоятельств, отсутствия вдохновения.

Что это за профессия

Профессия иллюстратор – с чего начать знакомство? С определения деятельности – это упростит процесс понимания специфики работы.

Чтобы стать успешным иллюстратором, нужно четко понимать главное правило – зависимость от коммерческой составляющей. Специалист всегда работает под определенное задание, следует ТЗ заказчика. Это действительно творческий труд, но ограниченный рамками установленных требований.

Что нужно, чтобы стать иллюстратором – знать основной принцип работы. Изображение должно визуализировать текст, создавать полное представление о написанном. Одного взгляда на картинку должно хватить, чтобы уловить основную мысль.

Иллюстраторы бывают разными – прежде чем думать, как стать художником-иллюстратором, стоит изучить основные направления деятельности:

• Художественная иллюстрация. Это оформление книг, статей, рекламы
• Техническая – чертежи, схемы.

На практике вариантов больше, четкого разделения нет. Большинство специалистов выбирают профиль и стиль рисования после нескольких лет плодотворной работы и экспериментов с разными направлениями.

Сначала ответьте себе на вопрос, какой вид работы вас интересует – тогда вы поймете, как стать иллюстратором с нуля. Можно создавать изображения для книг, можно работать с полиграфией, рекламой, инструкциями, геймдизайном… Список очень велик.

Обязанности

Поскольку художник-иллюстратор как отдельная должность встречается достаточно редко, то и инструкция с должностными обязанностями зависит от деятельности организации и совмещения со смежными профессиями. В солидных компаниях, как правило, есть возможность нанять обширный штат сотрудников, где каждый будет выполнять только свою работу. В небольших организациях нужно быть готовым к дополнительным обязанностям. Если речь идет о фрилансе, то круг действий исполнителя целиком зависит от его компетентности.

Подобный список, характеризующий деятельность художника-иллюстратора, может включать следующие функции:

• создание и редактирование изображений в соответствии с полученными от заказчика (автора) данными о сроках выполнения, целевой аудитории, используемых материалах и прочих требованиях;
• разработка эскизов к текстам, а также вариантов оформления книг, журналов, рекламных буклетов;
• создание оригинальных персонажей, коллажей, схем, графиков;
• разработка макетов иллюстраций и текстовых блоков;
• подбор и обработка фотографий;
• использование редакторов для создания компьютерной графики;
• подготовка готовых и согласованных файлов к печати;
• принятие участия в разработке стилей оформления публикаций.

Специфика профессии

Несколько лет назад иллюстрации создавали вручную. Теперь у представителей специальности есть масса инструментов для работы, но многие из них до сих пор делают первые наброски с помощью карандашей, красок, фломастеров. К последующей обработке рисунка с целью доведению его до нужного состояния подключают компьютеры или графические планшеты.

Несмотря на доступность и эффективность современного программного обеспечения, художник-иллюстратор обязан хорошо рисовать. Он должен уметь работать в разных жанрах живописи, иметь развитую фантазию. Главная цель его работы — создание тематического, а не просто красивого изображения. При этом вариантов должно быть несколько, чтобы заказчик мог выбрать из них подходящий.

Обучение

Если начинать с традиционного пути, то первой ступенью, как правило, становится художественная школа. В школах искусств дети могут заниматься с дошкольного возраста в несколько этапов. Это не даст гарантии, что ребенок непременно станет художником, но полученные знания и умения точно не будут лишними. Подготовку можно осуществлять и посредством индивидуальных занятий с преподавателем.

Профессиональное образование можно получить в колледжах или высших учебных заведениях. Для того чтобы поступить, нужно выдержать творческий конкурс, а также сдать экзамены по русскому языку, литературе или истории. Эти требования зависят от учебного заведения, поэтому узнать о них и начать подготовку стоит заранее.

Некоторые, уже состоявшиеся в своей профессии художники-иллюстраторы говорят о том, что образование на самом деле не так уж и важно. Человек, который на протяжении нескольких лет получал стандартные навыки и знания, часто не может отойти от академических шаблонов, становящихся препятствием на пути свободного видения

Чтобы быть в тренде, достаточно таланта, а все остальное можно освоить самостоятельно. В крайнем случае – окончить короткие курсы-программы по подготовке, которых довольно много в крупных городах.

В этом направлении активно предлагаются курсы, которые можно закончить онлайн. Сдавать для этого ничего не нужно. Зато, помимо удобства и низкой стоимости, есть возможности широкого выбора – от изучения основ графики до погружения в определенный стиль.

Коммерческая иллюстрация: что это такое

Сразу хочу пояснить, в какой сфере требуются такие специалисты. В первую очередь, это сайтостроение, компьютерные игры, дизайн, 3D анимация и книгоиздательство. Во вторую, это рекламные проекты. За последние 5 лет профессия стремительно набрала обороты, и, естественно, из-за дефицита кадров спрос на таких специалистов значительно вырос. Те, кто сумел вовремя сориентироваться и перепрофилироваться в «художники», сейчас неплохо зарабатывают. Однако анализ рынка труда говорит о том, что специалистов катастрофически не хватает.

Уровень дохода коммерческого иллюстратора на HH.ru

Чтобы лучше понять, кто такой коммерческий иллюстратор, я решила проанализировать различные предложения о работе. Я уже третий год профессионально изучаю алгоритмы составления резюме для различных профессий и поэтому определить ключевые направления данной профессии не составило для меня особого труда. Как оказалось, в коммерческой анимации есть несколько векторов.

Художественная иллюстрация

Как правило, иллюстрация, это какая-то картинка с определенным смыслом. Если говорить о книгоиздательстве, то в этой области иллюстрации, это художественные образы, которые помогают читателю визуализировать прочитанное. В коммерции дело обстоит с точностью наоборот. Главная цель журнальных или рекламных иллюстраций вызвать определенные эмоции, настроить подсознание читателя на определенный алгоритм последовательных действий.   

Дизайнерское иллюстрирование

Помимо красочных изображений иллюстраторы нередко занимаются созданием различных чертежей и схем. Это не только технические проекты

Например, в сфере дизайна последовательное построение схем является важно частью процесса создания готового объекта. Именно в этом направлении наблюдается максимальная востребованность в специалистах, которые умеют визуализировать задуманные проекты

Умеют схематично изобразить нужную конструкцию в различных ракурсах.

Векторное иллюстрирование

Умение работать с векторной и растровой графикой, это золотое дно для специалиста. Создание универсальных цифровых изображений значительно расширяет горизонты востребованности, потому что в таких картинках нуждаются рекламщики, фотографы, модельеры, дизайнеры, принтшопы.

Востребованность в изображениях, которые можно увеличить до больших размеров без потери фотореалистичности, огромна. Векторные и растровые иллюстраторы работают над проработкой светотеней, текстуры, продумывают мельчайшие детали форматирования.

Анимационное иллюстрирование

Анимация, это последовательность изображений с определенным смыслом. В современном бизнесе такие продукты очень востребованы, так как позволяют делать визуализацию товара или объекта более яркой. Цифровые картинки с движением активно используются в рекламной сфере, соответственно приносят хороший доход своим создателям.  

Что нужно знать о специальности

Специалисты такого плана – это узкопрофильные художники. Они создают иллюстрации с оглядкой на текстовую часть материала. Изображение в этом случае помогает читателю лучше понять написанное. Некоторые считают, что в данной профессии как таковой креатив отсутствует: есть текст – нужно оформить для него аннотирующую картинку и только.

На самом деле у иллюстраций много направлений и стилей, где художник может раскрыть себя, вот лишь часть из них:

• минимализм;
• реализм;
• наив;
• декор;
• гротеск.

Каждый стиль отличается техникой исполнения. Современные направления берут на вооружение компьютерные программы и различные гаджеты. Тогда как для оформления иллюстрации в классическом стиле используется такой же классический инструментарий: кисть, холст, краска и т.п.

Именитые иллюстраторы стараются придерживаться авторского стиля, оттачивая свои навыки до совершенства. Но это совсем не значит, что они не могут работать в другом направлении. Начинающий художник обязательно должен освоить несколько техник исполнения, иначе найти свой стиль будет сложно.

Профессия Коммерческий иллюстратор

Вы научитесь профессионально создавать коммерческие иллюстрации, персонажей и анимацию. Узнаете, как продвигать личный бренд, сделаете портфолио и начнёте зарабатывать творчеством уже во время обучения

Личные качества

Такой выбор профессии подойдет креативной, активной личности с сильным творческим началом. У ее представителя должны быть развитая фантазия и безграничное воображение. Среди обязательных практических качеств на первом месте стоят терпение, усидчивость, упорство. Мастера нередко тратят массу времени на изучение специфики издания, сталкиваются с отсутствием вдохновения, капризностью заказчиков. Эти факторы не должны мешать им выполнять свои обязанности. Еще художник-иллюстратор должен уметь работать в команде, адекватно воспринимать критику, стремиться к получению новых знаний.

Актуальность профессии в настоящее время

Иллюстраторы ценятся на рынке труда. Специалисты востребованы в рекламных компаниях, интернет-изданиях и в сфере сайтостроения. Также нельзя списывать со счетов обычные книги: некоторые предпочитают бумажные фолианты цифровым носителям.

Печатные и онлайн-издания

Онлайн-журналам, коммерческим блогам и новостным веб-изданиям всегда требуются оригинальные, а вместе с тем злободневные обложки статей. Задача последних – заинтересовать посетителя в прочтении материала.

В обязанности коммерческих иллюстраторов также входит работа над содержанием внутри статьи: оформление технических или художественных аспектов, чтобы визуально разъяснить какие-то сложные моменты.

Веб-интерфейсы

Иллюстраторы также востребованы в сфере сайтостроения. Как такового бума минимализма в интерфейсах веб-ресурсов не произошло, поэтому работа для художника найдётся всегда. К примеру, если пользователь пришёл на сайт за каким-то конкретным товаром, то изображения его интересуют в меньшей степени, а только выжимка характеристик.

Тогда как новый посетитель при знакомстве с компанией гораздо охотнее воспринимает информацию именно посредством иллюстраций, а не текста. Оригинальные изображения, дополняющие функционал и коммерческое наполнение сайта, привлекут больше пользователей, чем обычные стоковые картинки.

Фирменный стиль в рекламе

Привлечь нового пользователя одним лишь изображением товара с парой текстовых строчек достаточно сложно. К такой форме рекламы все привыкли и практически не обращают на неё внимания. Другое дело – рисованные картинки: их хочется рассмотреть и понять замысел художника. Созданием подобной рекламы как раз и занимается коммерческий иллюстратор.

Печатные издания

Засилье гаджетов и повсеместная интернетизация стали причиной снижения спроса на учебную и художественную литературу. Людям гораздо проще, да и дешевле ознакомиться с информацией с цифрового носителя. Бумажные книги покупает лишь незначительный процент от общего числа страждущих знаний и развлечений.

Тем не менее, два направления на рынке остались востребованными – подарочные и детские издания. В обоих случаях наполнение обязывает к красочным иллюстрациям.

Коммерческий иллюстратор книжных изданий должен обладать навыками допечатной подготовки. К примеру, важные элементы картинки не должны располагаться слишком близко к краю листа из-за возможных погрешностей при подгонке макета и последующей обрезке.

Фриланс-биржи

Первый и, пожалуй, самый распространенный способ работы на фрилансе для иллюстратора — это работа на биржах. Лучше выбирать англоязычные биржи, так как заказчиков там больше, а ценник — выше.

Их очень много, но я предпочитаю Upwork и Freelancer.com.

Если вы не хотите работать с компаниями напрямую, то есть самостоятельно писать им письма и развивать свой личный бренд, Upwork будет для вас идеальным вариантом. Если вы хотите иллюстрировать книги, работать с небольшими компаниями и частными клиентами, там вы сможете взять подходящие заказы.

Что касается «официальной» части, то для работы на Upwork не обязательно регистрировать ИП — они не обязывают к этому. Но это нужно вам как налогоплательщику.

На биржах можно найти работу «для души», но чтобы выйти на нормальный уровень заработка, нужно либо «упахиваться» и работать с клиентами, которые платят объективно мало (условно, $7 за иллюстрацию), но дают большой объем работы, либо тщательно выискивать более дорогие заказы. Или же пытаться успеть везде, совмещая все и сразу.

Например, однажды я работала с клиентом над книгой. Это был дешевый заказ, он стоил около $300 и занял много времени — больше месяца. Но это был заказ «для души» — заказчик хвалил все иллюстрации и не вносил правок, что бывает нечасто. И в этот же месяц пришел заказ на раскраску — это уже был «лайтовый заказ»: он стоил $200, при этом работы было на пару дней.

Фото: Unsplash

Сколько зарабатывают иллюстраторы?

Зарплата штатных специалистов в Москве составляет от 50 до 100 тыс. рублей в месяц, в регионах – от 30 до 60 тыс. рублей.

Доходы на фрилансе зависят от профессионализма, известности и умения находить клиентов, а также от уровня заказчиков. Например, на западных биржах иллюстраторы могут получать от $30 до $60 в час, что в пересчете на рубли по текущему курсу составляет от 2250 до 4500 руб. За рабочий день можно заработать от 12 до 25 тыс. рублей.

Российские клиенты платят меньше. Например, за отрисовку 2D персонажа можно получить 5 тыс. рублей. На эту работу потребуется примерно 1 день. В месяц на вольных хлебах реально зарабатывать порядка 100 тысяч рублей при условии полной загрузки.

Описание

Первое определение, которое толковый словарь Ушакова дает слову «художник»: «человек, творчески работающий в какой-нибудь области искусства». Это уже звучит шире нашего привычного понимания термина. Во втором пункте словарной статьи, правда, уже появляется уточнение, упоминающее живописцев и маринистов. Но даже в нем рядом с ними стоят скульпторы, архитекторы, которых мы привыкли воспринимать как представителей других профессий. Таким образом, уже один взгляд на статью из толкового словаря дает нам понять, что сфера деятельности художника куда шире, чем принято думать.

Эта профессия делится на множество специализаций, представитель каждой из которых делает что-то свое. Упаковки продуктов, дизайн персонажей компьютерных игр, образ героев кино, интерфейсы программ, которыми мы каждый день пользуемся – ко всему этому приложили руку художники из различных областей. В истории чаще все остаются художники, создающие представленные в музеях картины. Но это далеко от истины. Углубившись в историю театра, рекламы или дизайна, мы увидим множество имен авторов, чьим полем для творчества был отнюдь не холст. Но лучше рассмотреть все на конкретных примерах, а перед этим – взглянуть на ключевые плюсы и минусы профессии.

Особенности профессии

Современные компьютерные программы намного упрощают процесс создания мультфильмов:

3ds Max (3d Studio Max)

• Maya;
• Cinema 4D;
• LightWave;
• Softimage XSI;
• Blender.

Но есть такие виды творческих работ, которые не могут выполнить компьютерные программы. На стадии подготовительного этапа художник-мультипликатор:

• создает концепты и эскизы персонажей и декораций;
• подбирает вместе с режиссёром художников разных специализаций;
• организует, распределяет работу между всеми специалистами и осуществляет контроль за работой художников по созданию персонажей и фонов для мультфильма.
• На стадии производственного этапа художник-мультипликатор:
• организует процессы создания персонажей и фонов, прорисовки, заливки;
• занимается проработкой движений, мимики, раскадровкой и колорированием;
• анимирует ключевые и промежуточные фазы;
• принимает участие в создании чистовых компоновок.

Не художник — особая разновидность человека,

а каждый человек — особая разновидность художника.

Важные качества

Профессия художник-мультипликатор требует хорошего вкуса, чувства стиля, понимания принципов движения и динамики, умения увидеть и передать суть характера, пространственного мышления и воображения, наблюдательности, глазомера, чувства экранного времени (кинематики).

Для качественного выполнения работы понадобятся работоспособность, ответственность, целеустремленность, аккуратность, терпение. Не лишними будут оптимизм и умение работать в команде.

Навыки и знания

Чтобы создавать хорошие мультфильмы, мало уметь рисовать. Художник-мультипликатор – это тот, кто знает теорию мультипликации и законы творчества, разбирается в искусстве и психологии, освоил актерскую технику и знаком с особенностями разных видов искусства.

Перспективы и карьера

Мультипликатор может совершенствовать свои способности и попасть в команду по созданию полнометражного мультфильма.

Если говорить о карьерном росте, то он имеет шанс стать руководителем проекта, а затем директором студии мультипликации.

Следуйте вашему плану

Это самое сложное, но постарайтесь заниматься регулярно — в то время, которое вы запланировали.

Однако все мы ошибаемся, когда строим планы, поэтому будьте и гибки тоже. Вы не на переправе, и лошадей менять можно. Если стало понятно, что вам нужно больше времени, — добавьте его или перераспределите. Если какие-то книги или курсы оказались неудачными — замените их на другие. Но, сделав это, вновь придерживайтесь плана — уже нового.

Постарайтесь не делать долгие перерывы в занятиях: пока вы новичок, незакреплённые навыки быстро теряются. И тогда вы не только не развиваетесь, но даже идёте вспять.

Как обычно строится карьера

Карьера иллюстратора обычно заключается в работе на дому. Вы можете заработать уважение начальства, и вас назначат удаленным куратором группы художников. Вы будете отправлять сформулированные технические задания исполнителям, принимать их, редактировать или отправлять на доработку. Такой иллюстратор служит связующим звеном между руководством и исполнителями.

В случае трудоустройства в офисе карьеру построить вполне возможно. Набравшись опыта и проявив свои лидерские качества, вы можете получить должность руководителя художественного направления.

Также работа иллюстратором позволит вам изучить все тонкости профессии и открыть собственное художественное агентство.

Направления деятельности

Так как иллюстрирование идей и текста находит применение в самых разных сферах, то и направлений деятельности художника-иллюстратора может быть несколько.

Виды иллюстраций:

1. Литературно-художественная. Рисунки к романам, повестям, рассказам, поэтическим произведениям.
2. Детская. Рисунки к детским книгам и мультфильмам.
3. Ботаническая. Изображения для учебников, энциклопедий, научных статей.
4. Архитектурная. Визуализация деталей архитектурного проекта по чертежам.
5. Коммерческая. Оформление баннеров, флаеров, буклетов, меню и макетов. Создание брендов и логотипов.
6. Плакатная. Рисование плакатов, книжных и журнальных обложек, постеров и афиш.
7. Fashion. Создание рисунков для всего, что связано с индустрией моды, – обложек модных изданий, скетчей с изображением аксессуаров, моделей одежды и т.п.
8. Комиксы. Повествование в рисунках, которые чередуясь, должны рассказать читателю небольшую увлекательную историю.

Многообразие направлений позволяет художнику переключаться, если какой-то вид деятельности надоедает, и проявлять свои способности в той сфере деятельности, которая наиболее интересна.

Размещение работ на стоках

Этот вариант пользуется популярностью не только у иллюстраторов, но и у фотографов и видеографов. Есть множество разных стоков, в числе самых известных — Depositphotos, Shutterstock, Adobe Stock. Лучше заходить в крупные стоки, так как они более популярны у аудитории и шанс того, что вашу работу купят, увеличивается.

Особенность такого способа заработка в том, что вы рисуете или снимаете то, что интересно именно вам. Хотя, конечно, если вы хотите, чтобы ваши иллюстрации действительно покупали, вам все равно придется мониторить рынок и смотреть, что сейчас востребовано и какие стили актуальны. Чтобы зарабатывать от $500 в месяц, надо заливать примерно по 100 картинок.

На мой взгляд, основная проблема стоков — это загрузка ваших файлов на сайт. На площадках существует модерация: вашу работу проверяют на авторские права и на то, что вы верно оформили описание и теги (в случае с Shutterstock, все это на английском). Часто работы отклоняют по совершенно непонятным причинам (например, указывают на «нарушение авторского права», хотя иллюстрация полностью придумана вами), и приходится заливать их по несколько раз, на что уходит слишком много времени. И хорошо, если у вас есть человек, который готов делать это за вас.

Если обобщить, то это своеобразный пассивный доход, так как одну и туже картинку могут покупать очень много раз. Но при этом, если вы не готовы тратить много времени на техническую часть, вам надо искать способ делегировать это кому-то другому.

Фото: Unsplash

Полное описание

Программа Adobe Illustrator CC 2018 — это инновационный векторный графический редактор профессионального уровня. Используется для создания иллюстраций, печатной продукции, содержимого веб-сайтов, мобильных приложений и видеоклипов.

Присутствуют развитые инструменты рисования и средства для работы с текстом. Можно быстро найти интересующий вас стиль шрифта. В наличие широкий выбор кистей для создания дизайнерских элементов любой сложности. Стоит отметить полноценную имитацию мазка натуральной кистью. Есть встроенные шаблоны с динамическими фигурами. Имеются опции масштабирования и отображения миниатюр изображений.

Поддерживается интеграция с другими приложениями Adobe. Теперь можно легко создавать веб-сайты, утилита самостоятельно формирует CSS-код для разнообразных значков, узоров, логотипов и так далее. Доступна работа с градиентами непосредственно на объекте. Имеется возможность задавать размеры эллиптических градиентов, корректировать цвета и настраивать параметры непрозрачности.

Можно сортировать и просматривать до 100 монтажных областей, расположенных каскадом или в виде сетки. Вы сможете в любое время сохранить свой проект как на жестком диске компьютера, так и в облаке.

Адоб Иллюстратор регулярно обновляется разработчиком и отличается от большинства аналогов высокой скоростью, надежностью и производительностью работы. При первом запуске софта, вас встретит современный пользовательский интерфейс и продуманная система подсказок.