Основные стили дизайна сайтов

Интерактивный дизайн

Интерактивный дизайн — это сравнительно новое направление в дизайне. Оно — о том, как человек взаимодействует с технологиями. Интерактивный дизайн помогает иначе взглянуть на предметы и данные, решить технические вопросы оборудования, веб-дизайна и сенсорных систем.

В центре интерактивного дизайна — опыт пользователя, поэтому он зачастую требует исследований и тщательных испытаний. Объектами для интерактивного дизайна могут быть инсталляции, смарт-устройства, цифровые платформы. В реальном мире всё большую популярность приобретают мобильные приложения и интерактивные выставочные пространства. Отсюда — постоянный спрос на дизайнеров пользовательских интерфейсов.

Студенты, изучающие интерактивный дизайн за рубежом, могут создать собственный стартап за счет инвесторов или краудсорсинга. Благодаря скорости и успеху такого подхода интерактивный дизайн становится уникальной отраслью в нынешних экономических условиях. Знания и навыки по интерактивному дизайну дают возможность работать на передовой современных технологий — в стартапах, фрилансером или на производителей.

Domus Academy в Милане предлагает магистратуру по интерактивному дизайну. Обучение строится на воркшопах, семинарах, проектных работах, плюс стажировки. Студенты учатся создавать продукт, услугу или пространство, которые будут взаимодействовать с телом или сознанием человека при помощи технологий. Для тех, у кого есть опыт в графическом дизайне, архитектуре, веб-дизайне или дизайне продукта, это возможность сделать карьеру стратега, креативного директора или дизайнера пользовательских интерфейсов в зарубежной компании.

• Программа обучения: Магистратура по интерактивному дизайну (1 год)
• Язык обучения: английский
• Стажировка: 12 недель. Работа в компании (Adobe, Canon, Mattel, Nokia, Samsung и др.), либо совместный проект с одной из компаний на кампусе Domus Academy
• Требования для поступления: резюме, портфолио, мотивационное письмо, диплом об образовании, сертификат IELTS 5.0, 2 рекомендательных письма

Роль при проведении разработки продукта

Раньше производители задумывались о дизайнерских решениях в последнюю очередь. В приоритете были разработанные технологии, а не стиль и эргономика. Современные же компании из-за высокой конкуренции вынуждены использовать дополнительные возможности, чтобы занять достойное место на рынке.

Результатом удачной работы специалиста при создании изделия становится непосредственно привлекательность товара, а также удовлетворенность конечного потребителя. Промышленный дизайн — это немалые затраты при разработке продукта. Однако вложения окупаются путем ценовой надбавки на каждую единицу производимого изделия или посредством расчета конечной прибыли с учетом повышенного спроса.

Что касается расходов, то они складываются не только из стоимости услуг специалистов. Средства дополнительно тратятся на реализацию основных элементов объекта, а также на проведение определенных исследований при длительной разработке.

Гейм-дизайн

Еще одно направление, которое не пострадало в кризис, – это гейм-дизайн. Миллионы пользователей играют в Animal Crossing: New Horizons на приставках Nintendo Switch, и в Half-Life: Alyx, используя VR-гарнитуру Valve. Рекорды по продажам и числу игроков бьют Call of Duty и Doom. 

В то же время из-за коронавируса многие студии приостановили создание новых игр или перенесли сроки релизов. При этом именно новые продукты приносят основную выручку компаниям, поэтому они заинтересованы в том, чтобы как можно скорее вернуться к нормальному режиму. Так что спрос на услуги разработчиков и дизайнеров пока останется стабильным.

Чтобы попасть в индустрию гейм-дизайна, можно начать с 3D-моделирования. Но стоит учесть, что это направление дизайна потребует больше всего времени на изучение. Такой вариант подойдет тем, у кого есть финансовая подушка и возможность погрузиться в учебу надолго. Первые заказы в гейм-индустрии получить не так просто, особенно на раннем этапе – к этому нужно быть готовым.

Архитектурный дизайн

Традиционная архитектура в Голландии

Задача архитектора — спроектировать здания, на которые приятно смотреть и в которых удобно жить или работать. Вас вдохновляют масштабные задачи и нравится думать, что ваши творения будут приносить людям пользу десятилетиями, а то и веками? Нравится мысль, что вы будете влиять на облик городов? Интересуетесь урбанистикой и можете оценить каждую деталь архитектурного решения (например, высоту бордюра у тротуара) по практичности, а не только по внешнему виду? Можете не только изобразить здание на бумаге, но и представить его «в жизни», примерив к потребностям каждого из будущих гостей или обитателей? Если такие задачи отзываются желанием взяться за дело — смело развивайтесь в архитектурном дизайне.

Тренды промышленного дизайна

Генеративность

Генеративный дизайн возник с развитием искусственного интеллекта. При таком подходе разрабатывать новые проекты и решения человеку помогают программы.

Дизайнер формирует задачу, задает характеристики продукта, который нужно получить. Искусственный интеллект генерирует и визуализирует решения, объекты. Дизайнеру остается выбрать наиболее удачные варианты и при необходимости скорректировать их.

Что мы знаем о Generative Design — самом перспективном тренде промдизайна

Главное преимущество генеративного дизайна — оптимизация производственных процессов. В производстве самолетов искусственный интеллект помогает уменьшить вес изделия за счет изменения деталей, не влияющих на скорость полета и надежность конструкции. Например, кронштейнов, на которые крепятся отделения для ручной клади. Программа предложит сделать их полыми, чтобы уменьшить вес самолета в целом.

От редакции: Такой подход используют многие компании. Например, летом 2017 года Nutella выпустила 7 млн банок шоколадной пасты с уникальным рисунком на каждой. Их сгенерировали с помощью алгоритма, который комбинировал цвета и графические шаблоны.

Программа AutoDesk Within Medical помогает создавать костные импланты, которые повторяют пористую шероховатую структуру настоящих костей.

Минимум отходов

Современные промышленные дизайнеры пытаются создавать новые продукты с минимальными затратами ресурсов, сокращать производственные отходы.

Скульптор и художник эпохи Возрождения Микеланджело Буонарроти говорил: «Я видел ангела в куске мрамора. И резал камень, пока не освободил его». Так же были устроены технологии производства. Токарные станки срезали заготовку, пока не получалась нужная форма. Оставалось много мрамора, стружки и других отходов.

Сегодня компании стремятся к тому, чтобы как можно больше ресурсов было использовано в производстве и как можно меньше становилось мусором. В программе легко задать нужную форму и распечатать объект на 3D-принтере — никаких обрезков и стружки.

Причем изготовить можно вообще все, что удалось придумать, а не только то, для чего приспособлен токарный станок. Если дизайнер знает, как работает принтер, то легко распечатает даже гамбургер с идеальным соотношением хлеба, мяса и соуса.

Кастомизация

В эпоху изобилия товаров и услуг мы понимаем, что дорогой ноутбук или автомобиль не делает нас особенными

Но нам все еще важно быть индивидуальностями, отличаться от других людей

Промышленный дизайн предлагает решение — кастомизацию. Это возможность адаптировать продукт под предпочтения каждого отдельного покупателя. Например, на свой смартфон вы можете надеть золотой чехол с бриллиантами — и он уже будет немного отличаться от миллионов других смартфонов.

Кастом-сервис на сайте Nike позволяет создавать свой уникальный дизайн кроссовок

(Фото: nike.com)

Основные категории дизайна

Этимология понятия «дизайн»

Дизайн (англ. design) – замысел, умысел, план, цель, намерение, творческий замысел, проект, чертеж, расчет, конструкция; эскиз, рисунок, узор, композиция, искусство композиции, произведение искусства; очерчивать, набрасывать, размечать, маркировать, планировать, набрасывать план в уме, цель, сделать предварительный набросок для конструирования чего-либо. Дизайн – это специфический род проектной деятельности, объединивший художественно-предметное творчество и научно-обоснованную инженерную практику всфере индустриального производства.

Предмет дизайна

Предметом дизайнерской деятельности (тем, на что она направлена) является создание гармоничной содержательной и выразительной формы объекта, в которойотражается целостное значение его потребительской ценности.

Объекты дизайна

Объектом дизайна может стать новое техническое промышленное изделие (комплект, ансамбль, комплекс, система) в практически любой сфере жизнедеятельностилюдей.

Основной метод дизайна

Художественно-образное моделирование объекта дизайн-проектирования посредством композиционного формообразования. Оно базируется на результатах анализа утилитарных и эстетических запросов и предпочтений определенных групп потребителей, с учетом ситуации и среды использования и восприятия объекта, а также анализа функции объекта (как средства предметного обеспечения соответствующих потребностей), конструкционных и отделочных материалов и технологии изготовления изделий, обусловленной возможностями конкретного предприятия.

Морфология

Строение, структура формы изделия, организованная в соответствии с его функцией, материалом и способом изготовления, воплощающими замысел дизайнера.

Технологическая форма

Морфология, воплощенная в способе промышленного производства вещи – объекта дизайн-проектирования в результате художественного осмысления технологии.

Эстетическая ценность

Особое значение объекта, выявляемое человеком в ситуации эстетического восприятия, эмоционального, чувственного переживания и оценки степени соответствияобъекта эстетическому идеалу субъекта. В широком смысле дизайнер – это человек,имеющий дело со всеми вещами материального мира, которые нас окружают.

Внешний вид предметов обихода, их упаковка и витрины магазинов, в которых онипродаются, – все это в той или иной степени плод дизайнерской мысли.

Дизайнер-полиграфист (создатель любой печатной продукции от простенькой визитки до биллборда), архитектор-дизайнер (разработчик интерьеров помещений инаружной рекламы в виде вывесок, витрин и т.п.), ландшафтный дизайнер (проектировщик внешнего вида зеленых насаждений от клумб до парков) и многие другие уже давно не пользуются устаревшими способами создания своих проектов с помощью карандаша и бумаги.

Технический прогресс заметно улучшил и ускорил процесс перехода от идеи к ее непосредственному исполнению за счет разнообразия компьютерных программ для работы с изображениями.

Географические и этнические варианты

Интерьерные разновидности дизайна географического или этнического характера основываются на принципах декорирования жилого пространства, которые свойственны для определенной местности. Та страна, где зародился стиль, находит свой отголосок и в его названии.

Например, турецкий колорит дал жизнь османскому стилю, кроме того, восточные традиции несет в себе и направление марракеш. Шотландия и Бельгия ввели традиции декора, где стиль называют шотландский или бельгийский. Грузинский интерьер подразумевает традиции винодельчества, ему созвучен славянский мотив, но существуют и базовые отличия.

Балтийский декор подразумевает морскую тематику, голландский интерьер включает в себя изразцы бело-синего оттенка, потолочные балки и кирпич красного цвета. Модные интерьеры Англии, родоначальником которых является Лондон, несут в себе сдержанность, чопорность и респектабельность. С ним созвучны и интерьеры, стиль которых – ирландский, но в отличие от английского направления ирландский более тяготеет к простоте. Датский интерьер тяготеет к минимализму и является разновидностью скандинавских направлений, а дома на Бали стремятся в интерьерном убранстве к буйству красок и растительности.

Виды интерьера, которые имеют этнографические особенности, обширен, и их перечень можно продолжать бесконечно долго.

Этнические и географические интерьеры интересны своими деталями.

Бохо

Пестрый, смелый, раскрепощенный, этот дизайн подойдет творческих людей. Цыганский мотив дает стилю бохо определенную этническую нотку, для него характерно наличие ярких тканей и декора, который выполнен своими руками. Стены можно оклеивать яркими тканями или окрашивать в самые смелые оттенки. Мебель может быть плетеной или старой, с чердака, с коваными элементами. Изобилие подушек, лоскутных ковриков и пледов, вязаные накидки и покрывала, тканые дорожки – все это выглядит уместно и вносит краски в общий колорит убранства.

Марокканский

Совмещает азиатскую и африканскую культуры. Приемлемы яркие восточные оттенки и узоры, множество изящных безделушек, аромалампы, кувшины из глины и металла. Пол выкладывают из деревянной доски и покрывают ковриками ручной работы, если применяется напольная плитка, то ее располагают в виде мозаики. Стены окрашивают в яркие цвета лилового, пурпурного, зеленого, бирюзового. Потолки высокие, многослойные, на окнах размещают ажурные решетки, применяются фальшокна в качестве полки. Мебель резная, темного цвета, украшена росписью из растительного или узорчатого орнамента. Над кроватью размещают легкий балдахин.

Прованс

Сочетает тепло юга Франции и деревенскую простоту. Цветовая гамма – в мягких пастельных тонах голубого, кремового, мятного или сиреневого оттенка. Стены покрывают штукатуркой и окрашивают, имитируя растрескивание. Потолки имеют деревянные балки, которые не закрывают и не красят. Окна закрывают полупрозрачными тканями, пропускающими свет и воздух. Мебель состаренная, с резьбой и ажурными ножками, или это могут быть изделия простых форм. Повсюду присутствуют милые безделушки – салфетки, вышивка, небольшие подушки, шкатулочки для рукоделия, рамки с фотографиями. В помещении располагают цветы в горшках, стены украшают рамками с гербарием.

Как выбрать?

Собираясь сделать ремонт комнат, выбрать интерьер для малогабаритной квартиры или коттеджа, важно обустроить жилище таким образом, чтобы находиться в нем было комфортно. Для этой цели специалисты рекомендуют вспомнить или найти в открытом доступе интерьеры, в которых вы бы хотели жить

При просмотре вариантов выбирайте те нюансы, которые вам понравились более всего. Принимая решения, на каком стиле остановиться, учитывайте свои привычки и образ жизни.

Кроме того, важным моментом является и бюджет, которым вы располагаете для ремонта, например, классический дизайн предполагает наличие дорогой эксклюзивной мебели, а стиль прованс допускает применение недорогих и доступных вариантов

При выборе стиля необходимо принимать в расчет и то, какая бытовая техника будет использована, важно, чтобы она гармонировала с общей стилистикой интерьера

Основные правила дизайна в сттиле прованс вы можете узнать из видео ниже.

Особенности профессии

Дизайнеры – творцы, креативные люди, умеющие создавать проекты, способные «взорвать» рынок. Условно все виды дизайна можно разделить на отрасли:

• имиджа человека – это разработка моделей одежды, обуви, аксессуаров и других вещей, создающих образ;
• информационный – структурирование данных и их подача в удобной для восприятия форме;
• полиграфический – разработка дизайн-макетов баннеров, POS-материалов и другой полиграфической продукции;
• графический – подготовка материалов в корпоративном стиле, рекламной продукции, создание шрифтов, оформление книг и т. д.;
• звуковой – создание звукошумовых эффектов для фильмов, игр, мультфильмов, рекламных роликов и другой медиапродукции;
• архитектурный – оформление фасадов и интерьеров зданий;
• ландшафтный – благоустройство частных, коммерческих и общественных муниципальных территорий.

Есть более 20 видов дизайна, каждый из которых имеет индивидуальную специфику и требует определенного уровня знаний. Например, промышленные дизайнеры занимаются разработкой концепций, которые воплощаются в жизнь при создании бытовой техники, индустриального оборудования, автотранспортных средств, инвентаря и инструмента. Для ведения деятельности в сфере промышленного дизайна необходимо высшее образование. А вот дизайнеры, работающие в сфере имиджа, могут окончить курсы или колледж, чтобы создавать удобную обувь, украшения и прочие изделия для стильных look’ов.

В отдельную группу стоит отнести дизайнеров, которые занимаются разработкой интерфейсов сайтов, игр, мобильных приложений, графики. Сегодня воспитывается новое поколение дизайнеров, деятельность которых тесно переплетена с инновациями. Например, уже существуют техно-стилисты и дизайнеры носимых энергоустройств, разрабатывающие одежду и продукцию, в которые встроены гаджеты или функция генерации энергии. Дизайнер биопечати создает макеты, в перспективе использующиеся для 3D-печати органов и тканей (3D-биопринтинг).

Книжный дизайн

Книжный дизайн — это новые, разнообразные конструкции книги. Оформление книги — один из этапов подготовки рукописи к изданию, а также результат этой деятельности. Оформление разрабатывает художественный редактор, дизайнер или же разрабатывает и сам исполняет верстальщик. Он определяет формат книги, особенности шрифта, размещение текста, фотографий и другого иллюстративного материала.

Большую роль играет разработка внешнего облика книги: переплета и обложки, форзаца и различных элементов оформления внутри книги: титульный лист, иллюстрации.

А это настоящая книга! Вот только сделана она не из бумаги, а из лепестков роз. Омский художник Анатолий Кононенко разместил свои любимые произведения Александра Сергеевича Пушкина на 37 страницах-лепестках.

ТОП модных акцентов современного интерьера

При желании интерьер можно освежить, сделав косметический ремонт и привнеся в обстановку хотя бы несколько модных акцентов.

Чтобы было проще ориентироваться, ниже приведен список наиболее ярких черт современного интерьера:

• Комнатные растения и цветы;
• Черты неувядающей классики;
• Монохромное сочетание цветов;
• Зеркала и стекло;
• Комнатная библиотека;
• Акцент на одну стену;
• Мебель из модулей;
• Отделка в стиле терраццо;
• Графика;
• Разноцветные металлы;
• Винтаж и мотивы африканского континента;
• Многообразие сценариев освещения;
• Оригинальные потолки;
• Ручная работа;
• Цветное стекло;
• Акценты на мелочах;
• Персонализация обстановки.

Также большое значение придается максимальному комфорту для повседневного быта – подсвеченные полки, мебельные доводчики, установка системы «умный дом».

Сколько зарабатывают?

Зарплаты дизайнеров напрямую зависят от направления профессионального стажа, качества и количества реализованных проектов, уровня владения техническими и программными инструментами, а также от региона проживания и многих других факторов. Поэтому указать точный размер оплаты труда дизайнера сложно, хотя задать ориентиры вполне реально. В нашей стране специалисты в среднем получать 30-35 тысяч рублей, в Москве эта сумма приближается к 40-50 тысячам, однако, в российской глубинке дизайнерам нередко платят по 10-15 тысяч в месяц.

Лучше всего оплачивается труд дизайнеров интерфейсов — их зарплата доходит до 100 тысяч, буквально «на пятки» им наступают 3D-дизайнеры — они получают около 90 тысяч, веб-дизайнеры — 75-80 тысяч, дизайнеры интерьеров — 50-70 тысяч, мебели — до 60 тысяч и ландшафтные дизайнеры — до 50-60 тыс. Опытный дизайнер может попробовать реализовать свои силы в европейских странах, там специалисты каждого направления получают намного больше. Так, тот же дизайнер интерфейсов в США получает до 3000 долларов в месяц, в Канаде — 2,5 тысячи, а в Германии оплата доходит до 4 тысяч евро.

Подбор цвета

Каких-либо строгих критериев по выбору цветовой гаммы для гостиной в современном стиле не существует. Приветствуется отделка в светлых и темных тонах, допустимы даже яркие оттенки зеленого или кораллового цвета.

А вот яркие контрасты и искусственные оттенки сейчас уже не в моде.

• Отделка. Перед тем как начать оформление помещения, необходимо провести отделочные работы всех имеющихся поверхностей с учетом специфики дизайна.
• Для стен. В качестве покрытия можно использовать как обои, так и декоративную штукатурку. Отделочный материал лучше подбирать в светлых, пастельных тонах, и он не должен иметь вычурных, массивных узоров или рисунка.
• Для потолка. Потолок может быть, как ровным, так и многоуровневым, а наличие небольшое количество лепнины вполне допустимо. Желательно, чтобы поверхность потолка была окрашена в светлые цвета.

Виды дизайна и обязанности специалистов

Круг задач дизайнера ограничен не только его профессиональными навыками, но и выбранной специализацией. Безусловно, вы можете освоить 2, 3 и более направлений, но сделать это крайне сложно. Вы часто встречаете хирургов, которые по совместительству являются педиатрами? Скорее всего, нет. Хоть и оба специалиста являются врачами – направление деятельности определяет обязанности специалиста. Так и в дизайне. Наиболее популярными специализациями являются:

Дизайнер интерьеров

Обыватели понимают под профессией умение подобрать и красиво расставить в помещении мебель. Иногда – выбрать обои. Это же видят в своих задачах «специалисты», прошедшие 10-дневные курсы. На самом деле профессия дизайнер интерьера намного сложнее. Идеальное направление для обучения – дизайнер-архитектор.

Интерьер – все, что внутри. Не только мебель и отделка, но и освещение, коммуникации, архитектурные группы. Специалист должен создать не только красивый, но и функциональный интерьер. Он должен продумать отделку, меблировку, расположение осветительных приборов, проход коммуникаций и установку оборудования. Он должен разработать концепцию помещения, в котором будет удобно жить или работать, которое будет решать поставленные задачи.

Веб-дизайнер или дизайнер интерфейсов

Одна из наиболее востребованных профессий. Вы замечали, как могут различаться между собой сайты одной тематики с примерно одинаковой структурой? На одних все понятно и доступно, на других невозможно найти нужную информацию, и даже номер телефона. Дизайн – первое, что видит пользователь на сайте, визуальное отражение функциональных возможностей и позиционирования веб-ресурса.

Здесь недостаточно создать красивую картинку – важно учесть, как будет верстаться сайт при передаче макета веб-разработчику, насколько он будет удобным для пользователя, как будет реализован функционал, как будет представлен фирменный стиль компании, как будет достигаться конверсия страниц. Профессия веб-дизайнер требует понимания принципов работы сайта и реализации опций

Здесь нужно не столько уметь красиво рисовать, сколько знать основы разработки. Очень важно уметь контактировать не только с клиентами, но и с программистами.

Узнать больше о профессии веб-дизайнер вы сможете в этой статье – Профессия веб-дизайнер: описание, зарплаты, перспективы.

Графический дизайнер

Де-факто это специалист, который создает оболочку. Типографика, фирменный стиль и логотипы, навигационные системы, визуальные решения для упаковок и СМИ – наиболее популярные направления деятельности. Ключевая задача оболочки – выполнять свое предназначения. Привлекать, продавать, продвигать бренд. Одновременно с этим необходимо помнить и о практическом значении каждого предмета.

Насколько удобной будет эта упаковка для шоколадки или коробка для конфет, как это будет реализовано в промышленности, будут ли приятны глазам смотрящего подобранные цвета и шрифты, станет ли фирменный стиль узнаваемым – все это зависит от специалиста, его таланта и профессионализма.

Ландшафтный дизайнер

Фактически он выполняет и задачи проектировщика, отвечая за комплексное создание ландшафта. И одновременно с этим необходимо владеть навыками агронома, инженера и художника. Насколько удобным с практической точки зрения будет ландшафт, как будут проходить коммуникации, будет ли индивидуальной и гармоничной заданная эстетика, приживутся ли, в конце концов, рекомендованные к высадке цветы, деревья и кустарники – специалист должен ответить на каждый из этих вопросов.

Индустриальный дизайнер

Это промышленный дизайнер, в ведении которого находится реализация проектов для масштабного производства. Яркий пример – автомобильная промышленность. Единожды разработанный дизайн автомобиля повлияет на судьбы миллионов людей, которые купят его у производителя.

Здесь важно учитывать не только эстетику, но и инженерные системы, эргономику, практичность, соответствие функциональным особенностям. Индустриальный дизайн неотделим от реальности даже при создании концептов, к реализации которых наука пока не подобрала нужных инструментов

Более того, многие направления только появляются и получат интенсивное развитие. Если модельер (дизайнер одежды) – это настоящее, то создатель виртуальной среды обитания – недалекое будущее. Каждое из направлений профессии актуальное и перспективное. По мнению экспертов, интерес к специальностям в ближайшие годы лишь продолжит расти.

Что такое промышленный дизайн

Все материальные предметы, произведенные людьми на фабриках и заводах, — это объекты промышленного дизайна. К ним относят почти все вещи, которые мы видим каждый день, — от автомобилей, мостов, самолетов до смартфонов и зубных щеток.

Главная задача промышленного дизайна — сделать эти предметы функциональными и привлекательными внешне, чтобы люди хотели отдать за них деньги. Например, поэтому производители смартфонов не просто выпускают устройства, с помощью которых можно звонить и сидеть в интернете, а разрабатывают несколько вариантов цветов, продумывают форму корпуса.

В индустриальном дизайне существует пирамида профессионализма. На ее вершине — автомобильная сфера. Во-первых, авто — концентрация почти всех промышленных изделий, от часов до мебели, на которой мы сидим во время поездки. Во-вторых, машины должны быть универсальными. Автомобильные компании делают их такими, чтобы китаянке ростом 1,5 м и американскому баскетболисту ростом 2 м было удобно ездить на одной и той же модели.

Яркий пример того, как промышленный дизайн помог выделить один продукт среди множества других, — бренд Apple. До появления iPhone кнопки на телефонах были аналоговыми, то есть физическими. Они располагались непосредственно на корпусе, а их количество ограничивалось размером устройства. Такой вариант предлагал в том числе Nokia — популярный в те времена бренд. Но вот вышел iPhone с цифровыми кнопками, которые находились на разных виртуальных экранах. Их было больше, но при этом они не занимали места на корпусе — пользоваться телефоном стало удобнее. Теперь у людей чаще можно увидеть смартфоны Apple, чем Nokia.

Сенсорные телефоны были и до Apple, но iPhone 2G стал первой альтернативой устройствам с аналоговыми кнопками

(Фото: ifeelstock / DepositPhotos)

Промышленный дизайн

Промышленным дизайном называют ту область дизайнерского искусства, которая занимается внешним видом и функциональностью производимых промышленностью изделий. Этот тип дизайна называют иногда индустриальным или предметным дизайном. Но суть его остается неизменной — сделать продукцию не только функциональной и качественной, но и способной удовлетворять эстетический потребности самых изысканных пользователей. Промышленный дизайн — это конструирование станков, транспортных средств, бытовых приборов, посуды, мебели и многого другого.

Первые промышленные дизайнеры появились ещё в XVIII веке в Англии, что связано, прежде всего, с деятельностью Джозайи Веджвуда (Josiah Wedgwood)

Именно этот промышленник, занимавшийся производством набивных тканей, впервые в истории уделил столь пристальное внимание именно дизайну своей продукции. Определение «индустриальный дизайн» появилось в 1919 году благодаря архитектору из Германии Вальтеру Гропиусу, основавшему революционную школу индустриального дизайна «Баухаус» в Веймаре (Германия)

После второй мировой войны индустриальный дизайн получил серьёзное развитие в Скандинавии и Нидерландах. Примерно в это же время интерес к направлению высказали прагматичные американцы — с целью увеличения продаж. В 60-е годы XX века направление стало настолько популярно в США, что была организована Коллегия Индустриального дизайна. В 1969 году член этой коллегии Томас Малдонадо дал весьма ёмкое определение индустриальному дизайну: «Индустриальный дизайн — это творческая активность, имеющая цель улучшать внешние достоинства объектов, производимых в промышленности».

Material — популярный стиль в веб дизайне

Material — это нечто среднее между скевоморфизмом и стилем Flat. В нем используются плоские элементы интерфейса, но некоторые из них могут отбрасывать тень. То есть единственное, что осталось от скевоморфизма — это тень, все остальное — плоский дизайн.

Material применяется во всех продуктах Google и на мобильных платформах Android. Помимо этого его охотно используют и на сторонних проектах.

Material обрел свою популярность за счет своих гайдлайнов. На сегодняшний день material design guidelines является самой удобной и понятной дизайн-документацией. Даже Apple не может похвастаться такими подробными дизайн-системами.

Вообще, сейчас уже очень тонкая грань между современными стилями в виде Metro, Flat и Material, потому что везде используется плоский дизайн. Поэтому пришли к объединяющему стилю под названием минимализм.