Как стать актером кино без образования
Содержание:
- Сколько нужно учиться лет?
- Как стать актером дубляжа
- Что нужно для того, чтобы работать актером в США? Как попасть на съемку в США?
- Какими личностными качествами должна обладать актриса?
- Актер театра или кино?
- Можно ли стать актером без образования
- Как стать актером кино
- Что нужно, чтобы стать актрисой?
- Пантомимы и инсценировки
- Необходимые качества
- Как стать актером без образования
- Сложно ли будет совмещать с учёбой?
- Как стать актрисой? Стратегия и тактика
- Описание профессии
- Сколько зарабатывают
- Куда поступать, чтобы изучать актерское мастерство
- Кто такой актёр?
- Где учиться на актрису ребенку
- Плюсы и минусы профессии
Сколько нужно учиться лет?
Ответить на вопрос о том, сколько лет нужно учиться для того, чтобы стать актером, сложно. Наверное, проще сказать, всю жизнь. Актёр — это постоянная работа над собой, своими личными качествами и профессиональным мастерством.
Научиться этому в домашних условиях непросто, лучше всего пройти обучение в таких известных вузах, как ВГИК, ГИТИС, а также МХАТ. Это крупнейшие вузы в России, которые выпустили большинство известных отечественных кинозвезд. Впрочем, во многих крупных городах есть не менее известные театральные студии, училища и актерские курсы, которые имеют высокий рейтинг в киноиндустрии. Если вы твердо намерены стать звездой кино — выбирайте самое лучшее образование.
Однако здесь есть довольно существенное ограничение. Дело в том, что в театральные вузы не получится поступить в любом возрасте. Так, мужчин принимают до 24- 26 лет, а женщин и вовсе до 22, максимум до 23 лет. Взрослым людям в 30-40 лет доступ туда закрыт. Если вы столкнетесь с таким препятствием, лучше поискать возможность получения образования в коммерческих институтах и курсах профессионального актерского мастерства, куда принимают практически всех.
Имейте в виду, что конкурс в престижные вузы составляет порядка 200-400 человек на место, потому отбор станет хорошим опытом, даже если он будет неудачным.
Поступить в театральную школу подросткам довольно сложно — в возрасте 14- 15 лет у них слишком много комплексов, они плохо переносят неудачи и легко замыкаются в себе. Помочь им раскрыться помогут индивидуальные занятия с репетитором, такая форма обучения азам актерской профессии особенно актуальна в маленьких городках, где возможность посещать актерскую студию отсутствует.
Кстати, многие театры летом открывают лагеря для будущих актеров. Такие мероприятия можно и нужно посещать любому ребенку, который мечтает в дальнейшем поступить в театральный институт.
Как стать актером дубляжа
Для того, чтобы начать озвучивать фильмы или мультфильмы, существуют специализированные курсы, которые проводятся не только в рамках образовательной программы в театральных вузах, но также и самостоятельные занятия, организуемые вне зависимости от обучения.
На таких курсах учатся развивать не только голосовые данные, но и вокальные
Очень важно при этом уметь подстраиваться своим голосом под настроение персонажа, которого озвучиваешь
Огромное значение имеет голос, умение подражать другим, пародировать, изображать своими вокальными данными целую бурю эмоций, ведь озвучка — это не игра на сцене, и жестами, мимикой или положением тела не будет возможности передать настроение персонажа.
Что нужно для того, чтобы работать актером в США? Как попасть на съемку в США?
Первое, что нужно – разрешение на работу в США. Если вы приехали в Америку как турист и захотели попробовать сняться в массовке, то ничего не получится.
Желательно, чтобы у человека было специальное образование. Большой плюс наличие диплома об обучении в театральном или кинематографическом вузе. Но иногда даже актерских курсов бывает вполне достаточно. В Лос-Анджелесе большой выбор всевозможных школ и курсов для актеров, также есть коучи, которые дают персональные уроки актерского мастерства.
Конечно, сколько бы дипломов у вас не было, но без таланта, харизмы, внешних данных и удачи – ничего не получится.
Хорошо, если у вас будет опыт работы актером на родине. Разумеется, ваши заслуги на родине никому не интересны в штатах, карьеру придется начинать с нуля. Но иметь опыт работы на площадке – несомненное преимущество.
В США очень жесткая конкуренция среди актеров, поэтому реально оценивайте свои силы.
Нужно постоянно заниматься спортом, чтобы поддерживать фигуру в хорошем состоянии. Также немаловажным будет знание английского. Даже если вам придется работать в массовке и никакого текста у вас не будет, все равно вы должны понимать, чего от вас хочет режиссер.
Те, кто снимается в массовке, делятся на две группы: первые не состоят в профсоюзе актеров, а вторые являются членами Гильдии киноактеров или другого профсоюза. В принципе, без членства в профсоюзе можно работать, но не стоит надеяться на участие в престижных проектах и на высокие заработки. Для того чтобы актера приняли в профсоюз, ему нужно собрать на съемках три вейвера (специальный документ) и заплатить $ 3 тыс. взноса.
Для начала можно попробовать своими силами искать объявления и ходить на всевозможные кастинги. Найти кастинг по интернету не составляет особого труда.
Если вы уверены, что актерская профессия – это точно то, что вам нужно, то следует найти себе агента. Он будет искать для вас интересные предложения, отстаивать ваши интересы, поможет вступить в Гильдию киноактеров.
На первых парах, лучше не отказываться от любых предложений и браться за все. Составьте портфолио с профессиональными фотографиями. Также обязательно составьте резюме.
Конечно, прославиться можно в любом возрасте, но все-таки чем раньше вы начнете строить карьеру, тем лучше.
Не стоит надеяться на быстрый успех. Обычно пробы и кастинги отнимают много времени, а денег поначалу приносят мало. Но нужно не отчаиваться и продолжать самосовершенствоваться, работать над собой. Чем больше вы умеете тем, лучше. Хороший актер должен уметь все и ничего не бояться.
Какими личностными качествами должна обладать актриса?
Так как описываемая нами профессия является творческой, то любая актриса, прежде всего, должна обладать ярко выраженным артистизмом и способностью к перевоплощениям. Кроме того, добиться успеха в актерской карьере актрисе помогут такие личностные качества, как:
- хорошая память;
- наблюдательность;
- чувство стиля, ритма и вкуса;
- музыкальный слух;
- сценическое обаяние;
- фотогеничность;
- образное мышление;
- трудолюбие;
- коммуникабельность;
- стрессоустойчивость;
- решительность;
- ораторские способности;
- энергичность;
- креативность;
- инициативность;
- уверенность в себе.
Если же говорить о профессиональных знаниях и навыках, то хорошая актриса должна владеть не только актерским мастерством, но и знаниями в области основ психологии, современной и классической литературы, жанрово-ролевой специфики, музыкальных направлений и хореографии. Помимо этого, актриса, занятая в театральных постановках должна обладать сильным голосом, безупречной артикуляцией и способностью к естественному общению с коллегами по сцене.
Актер театра или кино?
Чтобы успешно строить карьеру актера, необходимо верно расставить приоритеты. На начальном этапе стоит понять, в театре или в кино хочется играть.
Чем отличается актерская игра в театре и кино:
- Персонаж. В театральных постановках актер раскрывает образ своего персонажа непрерывно, на протяжении всего спектакля. В кино сцены снимаются в произвольном порядке, поэтому актеру нужно быстро переключаться, уметь в любой момент сыграть разные эпизоды.
- Жест. В театре ценятся широкие жесты. Камера же преувеличивает все в несколько раз – необходимо аккуратно выражать эмоции.
- Внешность. В театре лояльнее относятся к несовершенной внешности и фигуре. В кино все недостатки становятся заметными, грим и правильно выставленный свет не могут устранить эти проблемы. Поэтому актер кино всегда должен выглядеть идеально.
- Эмоции. Выражать эмоции в кино сложнее, нежели в театре. Кинематограф требует полного погружения в роль, нужно уметь применять микрожесты, часами отрабатывать необходимый, выразительный взгляд.
- Правдоподобность. Актер театра всегда общается с живыми зрителями. В кино часто приходится общаться с бездушной камерой. Спектакль – это перфоманс. В кино ценится правдоподобность.
Воплотить мечту, стать актером – непростая задача. Придется много учиться, работать и общаться. Начинающий актер должен быть в курсе всех новинок театрального искусства и кинематографа – необходимо много читать, посещать театральные постановки, мастер-классы известных актеров. Это не только позволит профессионально расти, но и даст возможность обзавестись новыми и полезными знакомствами.
Можно ли стать актером без образования
Многие задаются вопросом, а как стать актером, не имея соответствующего образования? Оказывается это сделать весьма реально. Главное оказаться в нужное время в нужном месте. Есть множество примеров, как люди, которые далеки от кинематографа, становились актерами и играли роли в популярных фильмах. Но для того, чтобы быть приглашенным на какую-нибудь роль, необходимо выделяться и быть харизматичным. Многие актеры приходят в кино из телевидения, музыки, спорта, театра, модельного бизнеса и так далее. Нужно стараться быть лучшим там, где это получается. А также иметь огромное желание стать актером. И тогда есть шанс, что Вас заметят.
Для того чтобы стать актером дубляжа, желательно иметь опыт работы в театре или кино, а также актерское образование. Но это не всегда обязательное условие. В последнее время актерами дубляжа становятся певцы и другие знаменитые личности. Зачастую иностранная кинокомпания сама выбирает тот голос, который считает наиболее подходящим для дубляжа. В любом случае, актер дубляжа должен иметь уникальный и особенный голос, а также четкую дикцию и правильную интонацию. Актер дубляжа работает как над фильмами и аудиокнигами, так и над компьютерными играми, которые набирают все большую популярность в развлекательной индустрии.
Читайте далее:
Как стать личностью
Как стать тамадой?
Как стать актером кино
Актером кино стать тяжело, но вполне реально. Для этого нужно в первую очередь поступить в специальное училище, а лучше театральный вуз. Это самое сложное, так как стать актером стремятся многие, поэтому и конкуренция соответствующая. Конечно, может так случиться, что какой-нибудь режиссер или продюсер случайным образом заметит Вас на улице и пригласит сниматься в кино, но это скорее исключение из правил. Поэтому рассчитывать нужно только на себя и на свое умение.
Причем для актера необходима не только внешность, но и образованность, умение двигаться, петь и танцевать. Не помешает пройти и курсы актерского мастерства. В свободное время можно посмотреть обучающие видеоуроки в интернете, чтобы потренироваться в домашних условиях. Но первостепенное условие – это наличие таланта.
Куда поступить учиться, чтобы стать актером
Где учат на актера — этот вопрос очень интересует абитуриентов. Сегодня во многих вузах, как дань времени и результат востребованности, открыты курсы актерского мастерства. Но самыми востребованными были и остаются те, которые работают многие десятилетия и где начинали свой творческий путь многие легендарные актеры. Эти вузы получают финансирование от государства и есть бюджетные места.
- Школа-студия (институт) им. Вл. И. Немировича-Данченко при МХАТ им. А. П. Чехова
- Театральный институт им. Бориса Щукина (знаменитая Щука) при Государственном академическом театре им. Евгения Вахтангова
- Высшее театральное училище (институт) им. М.С.Щепкина (известное как Щепка) при Государственном академическом Малом театре России
- Всероссийский государственный университет кинематографии имени С. А. Герасимова
- Российский университет театрального искусства – ГИТИС
- Российская государственная специализированная академия искусств
- Московский городской педагогический университет
Этапы поступления в театральный вуз
Чтобы получить актерское образование надо, прежде всего хорошо сдать ЕГЭ по русскому языку и литературе — это первый этап отбора.
На втором этапе надо пройти внутреннее испытание в виде собеседования, где могут спрашивать о ваших мотивах стать актером, в каких ролях вы себя видите, какие герои вам близки по духу, попросить рассказать о себе и т.д. Цель этого испытания раскрыть не только образовательный и культурологический уровни абитуриента, но и его нравственные и этические стороны.
На третьем, заключительном этапе, вас ожидают самые важные творческие испытания, которые и решат вашу судьбу. Они состоят из трех отдельных экзаменов.
Речь
Для этого испытания абитуриент должен подготовить стихотворение, басню или отрывок из прозы. Это дает возможность проверить вашу дикцию, голос, интонацию, способность передать настроение и эмоции.
Актерское мастерство
Чтобы пройти это испытание необходимо придумать и поставить этюд, можно привлекать других участников (2-3 человека). Тема — свободная, берите сцены из известных произведений или придумывайте свои, здесь главное — проявить себя и не оставить равнодушными экзаменаторов.
Танцы и вокал
Номера (танцевальные и вокальные) надо готовить заранее. Из практики, советуем выбирать песни в стиле романса, где хорошо можно продемонстрировать широту диапазона и модуляции голоса.
После поступления счастливчиков ждет несколько лет увлекательной жизни и интересной учебы. Помимо актерского мастерства, сценической речи и движений, искусства танца, вам надо будет изучать историю искусства, историю театра, кино и литературы, а также общие дисциплины — философию, экономику, основы права и др.
Поступить в театральный вуз сложно — требования и конкурс очень высокие. Конечно, это относится к столичным учебным заведения, в региональные поступить намного проще. Но исторически так сложилось, что, практически все, великие актеры театра и кино обучаличь в Москве или Питере. Здесь же находятся и студии, где снимают фильмы, и известные во всем мире театры. После окончания учебы в региональных вузах, выпускники чаще всего идут работать аниматорами или ведущими мероприятий, тогда как у столичных намного больше шансов получить роль в театре или кино.
Легендарный преподаватель актерского мастерства из Лос-Анджелеса Мишель Даннер (в списке ее учеников такие знаменитости, как Кристиан Слэйтер, Сальма Хайек, Джерард Батлер, Сет Макфарлейн, Пенелопа Крус, Крис Рок, Габриэль Юнион и Зуи Дешанель) на вопрос о том можно ли любого желающего обучить актерскому мастерству или все-таки талант играет решающую роль — ответила:
Что нужно, чтобы стать актрисой?
Для того, чтобы стать успешной узнаваемой актрисой, востребованной для киносъемок или театральных постановок, нужно иметь целый букет профессиональных качеств и природных талантов. Хороший трамплин для старта дает актерское образование в специальных учебных заведениях.
В профессиональном актерстве сможет проявить себя далеко не каждая девушка. Потребуется, опять-таки, врожденный талант, усовершенствованный массой выработанных своими силами навыков.
Так, актрисе для успешной карьеры, помимо всего перечисленного, нужно природное обаяние, харизма, готовность полностью отдавать себя работе, вживаться в образ другого человека до мельчайших деталей, даже если сама персона вам не нравится. Большим плюсом для актрисы является наличие хорошо поставленного голоса, отличной памяти для запоминания больших объемов текста.
Ценится в актрисах умение импровизировать, вносить в каждую роль, даже на 100 % шаблонную, свою изюминку. Многие великие актеры – это люди чрезвычайно энергичные и непосредственные.
Также, перед тем как решать, быть ли актрисой, нужно трезво оценить, сможете ли выдержать напряженный график съемок, большие нагрузки на съемочной площадке или сцене, ведь в по сценарию придется и бегать, и прыгать, и, возможно, летать или карабкаться по отвесной скале.
Пантомимы и инсценировки
Хороший актер умеет выразительно передавать эмоции словами и телом. Эти навыки помогут вовлечь в игру зрителя, донести до него в полной мере всю глубину театральной постановки.
Пантомима – особый вид сценического искусства, основанный на создании художественного образа посредством пластики, без использования слов.
Лучшее упражнение, чтобы научиться пантомиме – игра «крокодил». Цель игры – без слов показать предмет, фразу, чувство событие. Простая, но веселая игра прекрасно тренирует выразительность, развивает мышление, учит быстро принимать решения.
Инсценировка пословиц. Цель упражнения – при помощи небольшой сценки показать известную пословицу или афоризм. Зритель должен понять смысл происходящего на сцене.
Игра в жесты – при помощи невербальных символов актер может очень многое сказать на сцене. Для игры надо не менее 7 человек. Каждый придумывает себе жест, показывает его окружающим, затем показывает какой-нибудь чужой жест. Тот, чей жест показали, должен быстро повторить его сам, и показать следующий чужой жест. Кто сбился – выбывает из игры
Эта игра – комплексная, развивает внимание, учит работать в команде, улучшает пластику и координацию рук.
Необходимые качества
Однозначно определить, что нужно, чтобы стать актрисой или актером, довольно сложно. Необходим целый комплекс навыков, личных качеств и умений.
Если подросток пассивный, любит поспать и неактивно общается с людьми, то вопрос о том, стоит ли ему стать актером, можно закрыть. Вершины актерской деятельности сможет покорить лишь уверенный в себе, напористый и трудолюбивый человек, не привыкший сдавать позиции. Профессионал всегда держит свои эмоции под контролем, он решительный, смелый и точно знает, что он хочет получить от жизни.
Есть несколько качеств, без которых стать актером просто невозможно:
- Внешность. Черты лица не должны быть идеальными, а фигура — пределом мечтаний. В мировом кинематографе достаточно много талантливых людей, которых с трудом можно назвать красивыми, но при этом они невероятно обаятельны. В облике должно быть что-то интересное и притягательное.
- Харизма. Это довольно расплывчатое понятие, но именно харизматичного человека зрители хотят наблюдать на сцене и экране телевизора. Такие люди завораживают, притягивают. Не у каждого это есть от природы, некоторые могут этому учиться и, пройдя мастер-классы, добиться того, что и они будут обладать харизмой.
- Сильный характер. Путь к успеху будет долгим и тернистым. Слабый человек просто этого не вынесет психологически и физически. Свой характер можно закалять дисциплиной, целеустремлённостью и уверенностью в собственных силах. Такой человек должен стремиться стать актером Голливуда и сняться в мировом бестселлере.
- Коммуникабельность. Молчаливый подросток не сможет попасть на вершину успеха. В актерской жизни просто необходимо много общаться, знакомиться с новыми людьми, участвовать в кастингах. Развить это вполне возможно, нужно лишь начать ежедневно знакомиться с кем-то новым.
Как стать актером без образования
Безусловно, стать актером можно и без обучение, но для этого необходимо обладать выдающимися данными. Да, и заинтересовать режиссера будет непросто. На многих кастингах кандидаты без образования даже не рассматриваются.
Фаина Раневская
Этой удивительной актрисе удалось стать известной, не получая образования. Ей отказывали все школы и вузы. Никто не признавал ее талант, но амбициозная Фаина смогла добиться своей цели. Как говорила она сама «сцена – это жизнь»
Татьяна Пельтцер
Татьяна с 9 лет получала большие роли в спектаклях. Свою жизнь она полностью отдала кино и театру, и отсутствие образования никак не повлияло на ее карьеру. Однако у актрисы был с детства лучший учитель – ее отец, режиссер и актер театра и кино.
Рената Литвинова
Несмотря на то что Рената не училась актерскому мастерству, она получила образование сценариста во ВГИКЕ. Это положило начало ее стремительной карьере.
Елизавета Арзамасова
Всем известная «папина дочка» стала известной уже в 5 лет, и в таком маленьком возрасте покоряла сцену театра. Девушка не заканчивала актерский факультет, но отучилась в музыкальной студии при ГИТИСе и в продюсерском факультете Гуманитарного института телевидения и радиовещания.
Сложно ли будет совмещать с учёбой?
Ответ зависит от времени пребывания на съёмочной площадке. В контракте всегда прописано определённое количество часов, но при необходимости придётся задерживаться на съёмках. За это могут быть доплаты.
Некоторым юным актёрам не удаётся совмещать учёбу с работой, они осваивают программу самостоятельно дома, а у учителей берут домашнюю работу. Такие ученики чаще всего приходят в школу сдавать зачёты и писать контрольные работы, так намного проще совмещать освоение знаний и профессии.
Юные актёры, которые точно уверены, что их актёрская карьера не закончится, спешат окончить школу экстерном, чтобы полноценно посвятить себя съёмкам или поступить в театральный университет, чтобы на съёмочной площадке проявлять не только свои таланты, но и академические знания.
Как стать актрисой? Стратегия и тактика
Несмотря на то, что в кино и на сцене мы часто видим детей и подростков 14, 13, 12 и даже 10 лет, нужно понимать, что в этом возрасте чудеса случаются редко. Эти подростки либо действительно уникальные самородки, либо дети родителей-актеров, которые с младенчества впитывали азы профессии. Завидовать им вряд ли продуктивно, лучше заниматься собственным развитием. Красивая внешность — этого слишком мало для выхода на сцену.
Сколько времени надо посвящать занятиям? Ответ достаточно жесток: чем больше, тем лучше. Если в 10 лет достаточно нескольких тренировок в неделю, то в 15 — их может быть по 2–3 ежедневно, то есть до 14 в неделю. Здесь все зависит от серьезности намерений и осознанности стремления. На этом пути побеждают только самые упорные. «Хочу стать актрисой?» — на этот вопрос придется отвечать максимально честно.
Как быть, если не получается достичь того, что другим дается легко и просто? 12–13 тысяч повторений неполучающегося способны сотворить чудо.
Описание профессии
Кто же такой актёр? Это человек, играющий различные роли на сцене театра или в кино. Многие считают эту профессию простой и интересной, но это не всегда так – чтобы добиться успехов в этой области, нужно много трудиться и обладать рядом качеств, которые мы рассмотрим далее.
Главная задача актёра – перевоплощение в заданного персонажа. Есть два способа.
- Внешние перемены – это создание образа с помощью костюмов, иногда масок, грима, приобретения новых привычек, интонации, мимики, жестов, походки и осанки.
- Внутренние перемены вынуждают актёра или актрису понять внутренний мир своего персонажа, его мысли, изучить его историю. Некоторые актёры перед игрой в кино даже несколько месяцев пытаются прожить жизнью своего героя.
Но чаще необходима комбинация из этих способов, создающая образ заданного персонажа. На актёре лежит большая ответственность, если он играет в крупной театральной постановке, ведь он должен передать характер своего персонажа, сделать так, чтобы он был живым, а не просто картинкой из книги
Поэтому очень важно вносить свои черты в персонажа, чтобы он казался реальной личностью. Такова психология в профессии актёр
Сколько зарабатывают
Американский кинобизнес определяет заработную плату человека в зависимости от его положения и связей в Голливуде. И даже дебютирующая, но проницательная и представительная актриса может получать приличный гонорар.
Начинающая актриса | Востребованная актриса | |
Сериал / ТВ-шоу (оплата за эпизод) | 10 000 $ | 75 000 $ |
Полнометражный фильм | 120 000 $ | 1 800 000 $ |
Размер оплаты не имеет установленных ограничений, поэтому заработки известных кинодив переваливают за десятки миллионов долларов.
Америка и американская киноиндустрия позволяет человеку даже без специального образования получить желаемую работу благодаря собственной харизме и личностным качествам. Завоевать симпатии творческих руководителей актриса способна, не оканчивая театрального вуза. Но обучение навыкам актёрского мастерства не станет бесполезной тратой времени.
Овладеть ремеслом с нуля, чтобы максимально уверенно чувствовать себя на съёмочной площадке, можно в:
- Йельской школе искусств
- Джульярдской школе;
- школе искусств Тиш.
Педагоги американских вузов подготовят к будущей работе в театре и кино, научат избавляться от страха сцены и скованности, помогут исследовать все технические тонкости профессии. В Америке из 55% всех актрис с образованием 21% получили степень бакалавра изящных искусства. Другие 45% покорили голливудский рубеж с отсутствием фундаментальных актёрских знаний.
Куда поступать, чтобы изучать актерское мастерство
Направления подготовки актрис и актеров реализуют творческие вузы и ссузы. Режиссеры, менеджеры сценических искусств и другие творческие специалисты, хорошо знакомые с кинотеатральной сферой, могут стать актерами после прохождения курсов профессиональной переподготовки.
Вузы
В творческий вуз можно поступать на базе 11 класса, колледжа или первого высшего образования. Для людей с ВО доступны программы профпереподготовки: большой выбор направлений предлагает Театральная школа Константина Райкина («Высшая школа сценических искусств»). Программы первого высшего образования в области актерского искусства реализуют РГСАИ, ТИ им. Б. Щукина, ВТУ им. М.С. Щепкина, ВГИК, ННГК, РГПУ им. А. И. Герцена и другие вузы.
Направление |
Код |
Квалификация |
Форма обучения |
Срок обучения |
«Актерское искусство» |
52.05.01 |
Специалист |
Очная |
5 лет |
Ссузы
В колледж можно поступать как после 9, так и после 11 класса или вуза. В колледжах готовят актеров-педагогов для большой сцены и работы в творческих студиях, школах и дошкольных учебных учреждениях. Программы для подготовки актеров реализуют Московский государственный театральный колледж (техникум) имени Леонида Филатова, Киноколледж № 40 «Московская международная киношкола», Столичный профессиональный колледж и другие ссузы в разных регионах России.
Направление |
Код |
Квалификация |
Форма обучения |
Срок обучения |
«Актерское искусство» |
52.05.01 |
Специалист |
Очная |
5 лет |
Кто такой актёр?
Актер (от фр. acteur, от лат. actor — исполнитель; женский род — актриса) — это профессиональный исполнитель разноплановых ролей в спектаклях, кино, рекламных роликах, видеоклипах.
Профессия актер является одной из самых древних. Еще шаманы устраивали представления для всего племени. Как искусство, актерство зародилось в Древней Греции и считалось очень престижным. Однако Средневековая Европа считала игру актеров бесовской, а на Руси быть актером было даже опасно. Церковь преследовала лицедеев, шутов, скоморохов. Церковные служители могли уничтожить музыкальные инструменты, а исполнителей избить или посадить в тюрьму. Лишь в эпоху Возрождения отношение к актерству изменилось.
Актёрское искусство постоянно эволюционирует. До начала XX века в игре актёров преобладала шаблонность, одноплановость характеров и типажей. Революцию в профессии актера совершил основатель МХАТа К.С. Станиславский (1863 – 1938). Он является создателем знаменитой актерской системы, так называемой Системы Станиславского, целью которой является достижение максимальной психологической достоверности игры актеров. Станиславский призывал актеров чувствовать то, что чувствует герой, испытывать подлинные переживания для передачи достоверных эмоций на сцене. Уже более ста лет знаменитая актерская система Станиславского имеет огромную популярность в России и во всем мире, а высказанная им фраза “Не верю!” стала крылатой.
Многих манит известность, богатство и интересная жизнь. Однако мало кто понимает, как тернист путь к достижению своей цели, и никто не может гарантировать, что именно ты добьешься успеха на этом поприще. Как много выпускников театральных вузов, и лишь небольшой процент из них становится известными и высокооплачиваемыми актерами. Молодым актерам приходится пробивать себе место под солнцем, постепенно зарабатывая известность. Есть, конечно, и счастливчики, которых заметили и они в одночасье проснулись знаменитыми. Для них постепенно начнет сбываться то, ради чего они учились и к чему стремились.
Основой актерского мастерства является принцип перевоплощения. Это перевоплощение может быть внешним и внутренним. В первом случае, актер использует грим, костюмы, маски, вырабатывает интонацию, мимику, жесты. Во втором же случае актеру необходимо раскрыть духовный мир своего героя, показать его характер, передать мысли и переживания. Актер, не зависимо от места работы, создает определенный художественный образ и вносит что-то свое в героя, изображает его по-своему. Главной целью любого актера является желание воздействовать на зрителей, вызвать у них ответную реакцию, эмоции, чувства.
Где учиться на актрису ребенку
Профессиональное актерское образование можно получить в театральном или кинематографическом училище и в высшем театральном или кинематографическом учебном заведении. В театральное училище можно поступить после 9 или 11 класса, а вот в вуз только после 11 класса и получить специальность «Актер драматического театра и кино», «Актер театра», «Актер кино», «Актер музыкального театра» или «Актер эстрады». Поступить в институт можно до 25 лет.
До поступления в училище или вуз, ребенок обычно идет в театральные студии или на курсы актерского мастерства, где получает базовые знания о театральной индустрии и возможность регулярно появляться на сцене своего театра.
Ищите студии, где готовят не только актрис и актеров, но и обучают сценической речи и сценическому движению.И, конечно же, отталкивайтесь от коллектива
Важно, чтобы вам было комфортно и приятно приходить на занятия
Чтобы выступать не только в постановках своего кружка, можно проходить кастинги. Можно начать со съемок или игр в массовках. Попасть в массовку не так уж и сложно: достаточно откликнуться на интересующее объявление и пройти кастинг. Список кастингов можно найти на просторах интернета. На кастингах как раз и проверяется весь профессионализм врожденных и приобретенных навыков.
Плюсы и минусы профессии
Как и в любой профессии, здесь имеются свои плюсы и минусы, которые во многом зависят от места работы.
Плюсы
- Интересная профессия с высоким творческим потенциалом,
- Популярность и известность,
- Путешествия, гастроли в разных городах России и мира,
- Возможность побывать в шкуре самых различных персонажей, как положительных, так и отрицательных героев,
- Возможность завести много полезных знакомств среди представителей элиты.
Минусы
- Большинство мест работы потребуют высокой самоотдачи и трудолюбия из-за постоянных репетиций, съемок, часто, ненормированного рабочего дня,
- Необходимость заучивать огромные объемы текстов и воспроизводить их на постановках,
- Жизнь в гастролях зачастую без необходимых и привычных удобств,
- Если актерская профессия связана с выполнением трюков, то это риск получения травм,
- Могут быть периоды затишья, когда нет приглашений на киносъемки или театральные постановки.
- Необходимость постоянно следить за своим внешним видом, чтобы каждый ваш выход в свет соответствовал вашему статусу.
Кроме этого, стоит учитывать особенности каждой из сфер. Например, в театре всё выступление должно идти чётко и без запинок. В кинематографе же возможно снять несколько дублей и выбрать из них лучший. В театре и репетиции, и выступления проходят в максимально комфортных условиях. При съемках фильмов и сериалов, это могут быть не только помещения, но и уличные пространства с грязью, пылью и другими неудобствами. Это требует от актеров несколько разных подходов к своей работе.