Профессии, связанные с рисованием

Миф 4. Фотограф работает с фотографией, а не с людьми

Популярное заблуждение заключается в том, что настоящий фотограф незаметной тенью присутствует на мероприятиях или рядом с людьми и запечатлевает яркие кадры. При этом общение с «моделями» сведено к минимуму.

На самом деле, фотографы работают не только с техникой. Большую часть времени они посвящают общению с людьми

А потому одно из важнейших качеств мастера — коммуникабельность, умение и желание уделить внимание клиенту

Особенно это важно при съемке не профессиональных моделей, а простых людей. Один из главных вопросов, которые задают новички, как расслабить модель? Для этого нужно общаться, найти с человеком общий язык, быть психологом, попытаться понять его страхи и трансформировать их в уверенность

Для этого мастер придумывает отвлекающие маневры, буквально на ходу предлагает способы, которые помогают клиенту почувствовать свою уникальность. Замкнутый и необщительный человек не справится с этой задачей.

Должен ли фотограф обладать философским взглядом на мир? Или это не обязательно?

Нет, не должен. Но может. Что такое «философский взгляд на мир»? что имеется в виду? Если имеется в виду образовательный и культурный уровень, то это никому никогда нигде не повредит

Чем больше фотограф знает, тем легче общаться с другими, проще найти общую волнующую тему для разговора, установить доверительные отношения, добиться уважения к себе (это всегда важно в портретной съёмке и работе с людьми). По моему мнению, фотограф должен быть культурным человеком, даже если снимает трупы для криминалистической лаборатории

Хорошо выполнив работу, он сможет подружиться с родными покойного и они в конце концов пригласят его фотографировать пока ещё живых родственников.

Художник

Профессия понравится тем, кто увлекается рисованием и не любит строгие рамки. Хорошие художники пользуются популярностью, они создают портреты, пейзажи и другие картины, а также организовывают выставки. Создание картин – не единственное направление, ведь художник может выбрать следующие сферы деятельности, отталкиваясь от предпочтений и профессиональных навыков:

• реставрация, в рамках которой будет выполняться восстановление произведений искусства;
• создание копий, которые охотно покупают частные заказчики;
• создание эскизов для сферы дизайна, а также компаний, занимающихся пошивом одежды, обуви, игрушек;
• ручная роспись витрин, подготовка рисунков для меню и оформления помещений ресторанов, медицинских центров, образовательных и других учреждений.

Некоторые начинающие художники ведут деятельность в нескольких сферах, что позволяет повысить доход и приобрести определенную долю популярности. Художники должны не только любить рисовать, но и проявлять активность, участвуя в ярмарках, выставках и других мероприятиях, чтобы завести полезные деловые знакомства.

Описание профессии

Немногие догадываются, что профессия фотографа имеет свою классификацию. Ведь один человек не может фотографировать все подряд. Вкусы каждого индивидуальны.

Так, фотографы любят фотографировать разное. Каждый индивидуально выбирает, в каком жанре работать.

Возможные жанры:

• портретная съемка;
• студийная съемка;
• спорт;
• дикая природа;
• фотожурналистика;
• съемка еды;
• раскладки;
• архитектура;
• макросъемка.

Также некоторые выделяют как отдельное направление съемку свадеб и других праздников.

Существуют разделения в зависимости от сферы, в которой работает мастер. Например, бывают фотохудожники или фотографы-криминалисты.

Анри Картье-Брессон

Фотограф, давно ставший классиком в жанре уличной фотографии и фотореализма. Его репортажи до сих пор считаются примером, как нужно работать в этой сфере — мастеру удавалось становиться абсолютным невидимкой во время работы, так что объекты съемки на его кадрах выглядели всегда максимально естественно. Учился Анри на художника, и это оставило след на его фирменном стиле — некотором сюрреализме. Первая выставка прошла в 1933 году в нью-йоркской галерее Julien Levy. 

Золотое правило гласит: два единственных компаса, которые есть у фотографа в распоряжении, — это его глаза. Любой чисто геометрический анализ, любое сведение фотоснимка к голой схеме (и это в самой природе фотографии!) может быть сделано только после того, как фотография отснята, проявлена и распечатана.

Последний день раздачи золота Куомитангом. Шанхай — Китай, 1949 г.

Краткое описание

Специалисты, которые мастерски владеют смежными профессиями, сегодня пользуются огромным спросом на рынке труда. Поэтому фотограф-стилист не останется без работы! 

Опытный фотограф-стилист должен уметь правильно сочетать внешний вид модели и ее настроение, выбирая хорошие ракурсы, оттенки, профессионально сочетая общее оформление студии с одеждой или образом модели. Эти специалисты занимаются разными видами фотосъемки:

• свадебная;
• корпоративная;
• студийная;
• семейная;
• фуд-фотографии;
• фэшн-съемка и другие.

Профессия относительно новая, поэтому специалисты в этой сфере востребованы на рынке труда. Фотографы-стилисты получают большие гонорары, сумма которых на 20-30% превосходит оплату труда обычного фотографа. Если фотограф-стилист умеет накладывать макияж или делать прически, то эти навыки принесут ему дополнительную прибыль.

Как развивалось фотодело

Искусство рисовать светом — фотография — возникло, отчасти, благодаря наблюдательности Аристотеля и любознательности Леонардо да Винчи.

Древнегреческий философ еще в 4 веке до нашей эры обратил внимание на то, что свет, проникающий через отверстие в темное помещение, оставляет на стене рисунок в форме предмета, на который он падает. А великий Леонардо, известный не только картинами, но и техническими изобретениями, впервые описал в своих работах принцип действия так называемой камеры-обскуры

Она появилась на рубеже XIII и XIV столетий и стала прародительницей современного фотоаппарата.

Прибор представлял собой ящик с хорошей светоизоляцией, небольшим отверстием на одной из стенок и белым экраном на противоположной. Свет падал на размещенный снаружи предмет и, проходя сквозь отверстие, оставлял на экране его точные, но уменьшенные контуры.

Придумать, как сохранить изображение, оказалось труднее, чем освоить принцип его проецирования. Первый фотоснимок, запечатлевший человека, появился только в XIX веке. Привела к этому событию цепь случайностей. Благодаря им, ученые придумали химические составы, которые были использованы для создания первых фотографий и фотореактивов.

Появившийся ахроматический объектив улучшил качество изображений. Затем изобретатели придумали способ, как обеспечить устойчивость снимков к свету. Именно он лег в основу технологии гелиографии, которая до сегодняшнего дня используется в фотоделе.

Официальной датой рождения профессии «фотограф» можно считать январь 1839 года, когда на заседании Академии наук в Париже было объявлено об открытии первого технического способа получения фотоизображения — дагеротипии. Исторический снимок «Бульвар Тампль» сделал один из авторов изобретения — Луи Дагер. Съемка заняла около 10 минут и запечатлела человека, которому полировали ботинки.

С тех пор многие художники стали фотографами. С помощью камеры они «писали» семейные или одиночные портреты-снимки на память. Качество тех изображений по сравнению с уровнем современных снимков не идеально, но в построении композиции видны руки мастеров кисти и красок.

Благодаря энтузиастам фотодело из хобби ищущих развлечений граждан превратилось в индустрию. Американский фотограф Альфред Стиглиц, известный своими необычными приемами создания фотонатюрмортов и фотопортретов, стал основателем профессионального движения. Его участники настаивали на том, что фотография – не просто фиксация изображения на камеру, но, прежде всего, творческая работа фотографа.

Еще одна значимая персона в этой профессии — известный французский фотограф Анри Картье-Брессон, который считается родоначальником фотожурналистики. Его работы оказали влияние на несколько поколений профессионалов по всему миру. Любопытно, что сам мастер фотографироваться не любил.

Джо МакНелли (Joe Mc Nally)

Американский фотограф, много работавший для самых разных периодических изданий. Журнал American Photo назвал его «пожалуй, наиболее разносторонним фотожурналистом современности» и включил в список «Сто самых важных людей в фотографии» за 1993 год. Свою карьеру МакНелли начал в 1976 году в качестве, как ни странно, курьера в газете New York Daily News. Довольно далекая от фотографии работа. Но уже к концу 1970-х годов он делал снимки для The New York Times, The Associated Press и United Press International. С 1987 года он снимает для National Geographic. С 1994 до 1998 годов был фотографом журнала Life. Сотрудничает с массой изданий, таких как Sports Illustrated, Time, Newsweek, Geo, Fortune, The New Yorker, BusinessWeek, Life, Men’s Journal и многими другими. В 1996 году фонд World Press Photo присудил ему третью премию в категории People in the News.

Какие черты характера нужно в себе развивать, если есть желание стать фотографом?

Первое и самое важное, что хотелось бы сказать: Фотография совсем не так проста, как кажется! Можно повторить фразу сто раз подряд, но, к сожалению, к большому сожалению, понимать это человек начинает многие годы спустя. А сегодня он полагает: «Да, конечно, это справедливо в отношении других, но я-то — я ведь уже проник в ряды посвящённых.» Делая самые первые шаги, человек совершенно искренне восхищается собственными результатами

«Боже! Какой фантастический кадр!» Похоже, с этим ничего нельзя поделать. Я уже почти смирился и говорю на всякий случай:

— Друзья, успокойтесь! Не спешите, не воспринимайте первые ученические попытки как выдающийся профессиональный успех! Подождите, когда вы начнёте видеть!

Хороший фотограф — человек трудолюбивый, неброский, тихий, скромный, настойчивый. Он любит людей, интересуется их жизнью. Он постоянно — всегда! — ищет, ждёт удачного момента, он ощущает себя орудием в руках Бога, орудием, которое готово зафиксировать уникальный момент. Совсем не обязательно быть религиозным, это — всего лишь метафора, которая убирает фотографа из центра Вселенной. Человек прекращает бессмысленные попытки вывернуться наизнанку и «выразить себя», зато становится надёжным инструментом на службе Фотографии. Природа, Жизнь бесконечно прекрасны, и если удалось хоть немного передать эту красоту, значит вы на верном пути.

6 советов фотографам для работы в TikTok

Совет № 1: Ознакомьтесь с платформой

Прежде чем вы начнете строить стратегию для платформы, начните с изучения TikTok.  Проведите аналитику похожих аккаунтов. Ищите вещи, которые вас интересуют, и смотрите, что делают другие люди.

Важно! Будьте аккуратны — Тик Ток профессионально съедает ваше время:). Не заметите как пройдет пару часов, которые вы провели в приложении

Вам не нужна большая контент-стратегия, чтобы начать, но узнать все входы и выходы аудитории — это отличный способ освоиться, прежде чем что-то создавать. TikTok похож на Instagram.  Люди используют его, чтобы показать свой коньтент, пообщаться и найти подписчиков (фолловеров) — звучит знакомо, не так ли?

Совет № 2: Создавайте классный контент

TikTok — видео платформа, но это не значит, что вы не можете поделиться своими фотографиями. Приложение имеет невероятную встроенную функцию редактирования видео, которая позволяет с легкостью создавать контент.  Советуем не просто загружать лучшие снимки, но и подумать о том, чтобы фотографии были связаны между собой и несли какую-то информацию в виде истории.

Пользователи сети могут обмениваться видеороликами продолжительностью от пятнадцати до шестидесяти секунд. Встроенные инструменты редактирования включают в себя фильтры и эффекты, которые пользователи сети используют для создания классного контента.

В Instagram можно создавать Instagram-истории и галереи в своем стиле, используя несколько изображений. Вы можете создать историю из этих изображений для видео TikTok.

Совет № 3: Добавьте музыку

Преимущество создания видео TikTok — вы можете добавлять музыку прямо в приложении.  Соцсеть имеет огромную библиотеку музыки. Даже если вам неудобно синхронизировать губы, как это делают некоторые пользователи приложения, вы все равно можете добавить броскую мелодию к создаваемому вами контенту.  Станьте композитором по своему усмотрению и наслаждайтесь настройкой слайд-шоу и видео, которые вы создаете.

Совет № 4: Поделитесь видео на других социальных платформах

Одна из наших любимых функций на TikTok заключается в том, что после создания видео в приложении у вас есть возможность поделиться им на любой другой платформе социальных сетей. Вы можете даже отправить непосредственно другу или коллеге.

Совет № 5: Изучите основы монтажа видео

Поиграйте с программой редактирования в приложении, прежде чем приступить к созданию нового ролика.  Вы можете добавить специальные эффекты к видео и поэкспериментировать с переходами между клипами.

Совет № 6: Поищите хэштеги на TikTok для вдохновения

Прежде чем приступить к созданию TikToks для вашей фотографии, поищите несколько любимых хэштегов, связанных с фотографией, чтобы увидеть, что там. Вообще любой хэштег, который вы использовали в Instagram, имеет высокие шансы быть использованным также в этой сети. Попробуйте такие хэштеги, как #PhotographyTips, #MakePortraits и #TravelPhotography

Совет № 7: Привлекайте друзей и знакомых с помощью кодов TikTok

Приложение использует коды ТикТок, чтобы пользователи могли общаться друг с другом по всему миру. В верхней части страницы вашего профиля находится значок TikTok Codes (он похож на QR-код). Нажмите и сохраните свой код на телефоне. Теперь вы сможете поделиться им с другими друзьями, которые могут быть в сети.

Плюсы и минусы профессии

А теперь разберем плюсы и минусы работы фотографа. Как известно они присутствуют в любой специальности.

Преимущества:

• Возможность творческого самовыражения;
• В эту профессию идут те, кто любит это занятие, а значит, работа будет в удовольствие;
• Возможность работать с теми клиентами, которые вызывают симпатию;
• Знакомство с интересными людьми;
• Уровень заработка зависит от профессионализма и коммуникабельности фотографа;
• Есть к чему стремиться;
• Нет серости офисных будней;
• Часто приходится снимать праздничные мероприятия, а это дополнительные положительные эмоции;
• Участие в семинарах и фотовыставках, возможность стать знаменитым.

Недостатки:

• Оборудование постоянно требует обновления, что влечет за собой высокие затраты;
• Случаются трудности с поиском клиентов;
• Ненормируемый рабочий день;
• Заказчики бываю капризные.

Кого считать фотографом, если сейчас у всех есть камеры?

Еще совсем недавно фотография была сложным технологическим процессом: съемка на пленку, проявка, печать… Для этого существовали целые фотолаборатории, а теперь их заменили принтеры, и профессия фотолаборанта исчезла как вид. 

Когда появились цифровые зеркалки, они стояли очень дорого

Такую камеру мог позволить себе только коммерческий фотограф, для которого очень важно качество фотографии и впечатление, которое он производит на заказчиков. С той поры существует поверье, что фотографа выбирать лучше по размеру и длине объектива:)

Но времена меняются. Сейчас в моде компактные беззеркалки, которые могут себе позволить не только фотографы, но и айтишники, влогеры, техногики. Поэтому понятие о профессиональном фотографе как о человеке с камерой тоже уже некорректно.

Специфика профессии

Существует несколько классификаций фотографов по разным критериям.

По уровню профессионализма:

• Фотограф-любитель, снимающий для собственного развлечения семью, друзей
• Профессиональный фотограф, имеющий специальное образование и опыт работы, зарабатывающий на фотосъемках

По сфере деятельности и жанрам фотографии:

• Фоторепортёр занимается фотожурналистикой.
• Фотохудожник создаёт художественные фотографии.
• Фотодокументалист занимается документальной фотографией.
• Рекламный фотограф снимает рекламные фотографии.
• Свадебный фотограф специализируется на съёмке свадеб.
• Фотограф-криминалист снимает места происшествий, вещественные доказательства и т.п. для судебной экспертизы.
• Лаборант-фотограф — научный сотрудник, снимающий процесс и результаты лабораторных исследований.
• Семейный фотограф делает семейные портреты в интерьере, изготавливает семейный альбом.
• Фэшнфотограф специализируется на съёмках в сфере модельного бизнеса.
• Фотограф-предметник осуществляет предметную фотосъёмку на специальном столике для товаров.
• Промышленный фотограф специализируется на фотосъёмках индустриальных предприятий, оборудования, работающего персонала.
• Стрит-фотограф снимает незнакомых людей и повседневные сюжеты на улицах для художественных проектов.
• Папарацци снимает сцены из личной жизни известных людей: политиков, звезд кино и шоу-бизнеса без их согласия.

Плюсы и минусы профессии

Плюсы:

• Профессия фотографа считается престижной и прибыльной, особенно если наработана собственная база клиентуры или раскручен бренд, под которым работает фотограф.
• Работа фотографа творческая, что предполагает относительно свободный график работы и отсутствие будничной рутины .
• К плюсам профессии можно отнести универсальность мест работы: востребованность в различных сферах деятельности — журналистике, модельном бизнесе, музеях и т.д.

Минусы:

• Работа фотографа проходит в условиях жесткой конкуренции.
• Хорошая аппаратура, от которой напрямую зависит качество работы фотографа, стоит дорого.
• Работа фотографа требует большого терпения: даже рядовая фотосессия предполагает огромное количество снимков для нескольких удачных кадров. Сложно снимать активных детей или диких животных.
• Фотограф должен уметь найти индивидуальный подход к каждому клиенту, чтобы выявить его наиболее привлекательные черты и интересный ракурс.
• Разное видение и понимание прекрасного у фотографа и заказчика может спровоцировать недовольство заказчика.

Особенности работы фотографа

Кажется, ну чего здесь сложного – нажал кнопку, сфотографировал, скинул на флэшку.

На самом же деле, работа фотографа не так проста, как думается…

Ценность фотографий – в ее качестве, выигрышном ракурсе, сюжете. Также важен свет, композиция, обработка. В общем, фотограф должен быть не только опытным, но и абсолютно талантливым. Иначе его работы просто потеряются среди миллионов похожих.

Клиенты фотографа бывают столь капризными, что бывает тяжело не только ладить с ними, но и работать.

Нужно уметь работать при любой погоде и в любых условиях.

Фотография должна не просто быть красивой, яркой и интересной – «зритель» должен почувствовать даже ее вкус, услышать запахи и звуки. Это мастерство высшего уровня.

Работа за границей бывает опасной. Данная деятельность в ряде стран может быть истолкована, как преступная. Причина – в «необлагаемой налогами дорогостоящей деятельности» на территории другой страны. Наказание – штраф и депортация. Чаще всего такое случается в Таиланде, на Кубе.

При постоянных перелетах, транспортировке в багаже, плохих условиях работы и других экстремальных факторах аппаратура имеет свойства портиться.

Дорогую аппаратуру часто крадут

Причем, не только при путешествиях за границу, но и при работе в родной стране.

При дальних поездках приходится брать с собой дублирующие комплекты ключевых элементов (расходников, камер, объективов и пр.), чтобы вдали от привычных возможностей оперативно решать все возникающие технические проблемы.

Гарантия сохранности съемки (что крайне важно для любого фотографа в любом жанре и в любой сфере деятельности) – это дублирование съемки на различные носители (облачные ресурсы, жесткие диски, флэшки). То есть, с собой нужно возить не только ноутбук и фотоаппарат, а доступ к Сети должен быть постоянным.

Работа профессионального фотографа – это чаще всего крайне плотный график и постоянный стресс

Потому что помимо подготовки к съемке, тех/подготовки и самой съемки, есть еще дорога «туда-обратно», упорядочивание материала, его конвертация, коррекция и обработка, общение с не всегда адекватными клиентами и пр.

Польза

Если кто-то еще не понял, чем полезна профессия фотографа, то это просто объясняется. Благодаря фотографиям человек может вернуться на несколько мгновений в прошлое, вспоминая самые приятные моменты. Снимки позволяют навсегда сохранить в памяти лица людей, которых давно уже нет в живых. Даже в криминалистике используется фотография, чтобы обнаружить скрытые от беглого человеческого взгляда следы преступления, а еще на снимках могут быть запечатлены важные для исторического развития страны события.

Проще говоря, фотография — это незаменимое свидетельство, и тот, кто умеет их создавать, всегда будет необходим обществу в целом и человеку в частности. Вот чем полезна профессия фотографа обществу.

Ричард Керн

Скандальный, провокационный и смелый — этот андеграундный фотограф запечатлевал темы рок-н-ролла, секса и человеческой свободы во всех ее проявлениях. В его работах прослеживается тема насилия, а героями снимков становились такие неоднозначные личности, как Саша Грей и Джи-Джи Аллин. Публикуется в главных мужских журналах, а также снимает клипы Мэрилину Мэнсону. 

Просто дело в том, что молодые фотографы снимают одно и то же. Они в большинстве своем просто скучные люди. Мне присылают уйму работ, и хорошо если одна из двадцати чего-то стоит. В одном Нью-Йорке есть пять школ, каждая из которых выпускает в год двести фотографов.

Плюсы и минусы

Мечтая не просто фотографировать, а зарабатывать этим, стоит трезво оценивать все возможности и риски. Те, кто хочет стать фотографом, обычно видят для себя следующие преимущества профессии:

• быть фотографом «круто» и прибыльно – по крайней мере, хорошо раскрученный специалист с наработанной базой клиентов сопоставим с известным художником и по доходам, и по известности в определённых кругах;
• работа фотографа не загоняется в жёсткие временные рамки – в большинстве случаев ты сам себе начальник и можешь составлять рабочий график так, как вздумается;
• разноплановый фотограф делает много различной работы, связанной с фотографированием, поэтому не испытывает творческого кризиса и может искать работодателей среди множества доступных вариантов.

Однако прав и тот, кто предполагает, что в мире, где у каждого рядового потребителя есть собственная камера, зарабатывать фотографированием не так просто. Из потенциальных недостатков профессии выделим следующие:

• зарабатывать фотографией пытаются очень и очень многие – предложений услуг на рынке куда больше, чем спроса на них, так что пробьются только самые лучшие;
• чтобы фотографировать, надо сначала вложиться в дорогую и качественную аппаратуру, а окупит ли она себя – это вопрос;
• некоторые направления фотографии требуют от мастера известной усидчивости – фотографируя людей (особенно детей) или животных, придётся в рамках одной фотосессии сделать несколько сотен кадров, чтобы выдать десяток удачных;
• каждый фотограф – своего рода стилист: надо обладать тонким чутьём, чтобы помочь клиенту в выборе одежды и ракурсов для фотосессии, ведь тот может совершенно не уметь позировать, полностью полагаясь на умения профессионала;
• работать с людьми всегда нелегко – фотограф делает снимки, отталкиваясь от собственного ощущения прекрасного, но клиент может не разделять его видение и субъективно раскритиковать работу, даже если она объективно безупречна.

Описание видов и обязанности

Хотя фотограф – это одна общая профессия, на самом деле в её теле выделяются несколько направлений, предполагающих, что конкретный специалист выполняет в основном фотосессии определённого типа. При выборе творческого направления играет роль не только собственное желание, но и наличие подходящей аппаратуры. Большинство опытных фотографов стараются не ограничивать себя одной конкретной сферой, прописывая в резюме несколько типов выполняемых фотосессий.

Репортажные

Полная противоположность студийным фотографам – это их репортажные собратья, у которых совершенно нет графика и стабильной студии, зато есть «труба, которая зовёт» – и никогда заранее не известно, когда и куда. По такому принципу, например, работают военные корреспонденты – они трудятся в полевых условиях, оперативно отправляясь туда, где происходят интересные события. Аналогично работают фотографы-журналисты, выезжая на места аварий, протестных акций и так далее. Подобные выезды могут быть сопряжены с риском для здоровья.

Впрочем, иногда репортажные фотографы могут иметь чёткий план действий, как, например, у спортивных корреспондентов, ведь график матчей всегда известен заранее. Репортаж может представлять собой и архитектурный обзор города или отдельной достопримечательности, если они по какой-либо причине актуальны именно сейчас.

Свадебные

По сути, фотосессия свадьбы – это тоже своего рода репортаж, только игровой, а не документальный, как в спорте или на войне. Свадебному фотографу его герои позируют, поэтому он должен быть готовым командовать ими, управляя клиентами с целью получить наиболее качественный кадр. Следовательно, свадебному фотографу нужны несколько вариантов свадебных сценариев, а также способность творчески обыграть каждый момент.

Анималисты

Фотографирование котиков и других животных – это отдельная профессия, предполагающая, что персонаж совершенно не будет слушаться или позировать. Студийная разновидность такого фотографа предполагает умение заинтересовать домашнего зверька, чтобы он поменьше двигался, обеспечивая качественные фото. Есть и полевые анималисты – те, кто занимается фотографированием природы и её обитателей непосредственно на свободе. В обоих случаях надо быть готовым к тому, что процент удачных от общего числа сделанных кадров будет очень невысоким.

Арт-фотографы

Красиво показать обыденные предметы, чтобы они стали произведением искусства – это особый талант. Арт-фотографы являются наследниками художников, рисовавших натюрморты, – владение секретами предметной съёмки позволяет обыкновенные фрукты показать так, чтобы они казались максимально эстетичными. Интерьерный фотограф делает упор на том, чтобы показать красоту внутреннего убранства здания, передать уют и эстетизм помещения. К арт-фотографии можно отнести и фото архитектуры, если специалисту удалось найти красивый ракурс.